[Reseña Anime] Seikon no Qwaser: de oppais, alquimia y más oppais.

¡Hola a todos! Hoy traigo algo para los amantes del ecchi, de las oppai y de las chicas pervertidas. Seikon no Qwaser trata sobre una serie de alquimistas en búsqueda de un misterioso poder, capaz de llevar a la humanidad a su fin tal y como lo conocemos. De antemano les recomiendo (de nuevo, para los amantes del ecchi y las oppai) buscar la versión de Seikon no Qwaser sin censura, les aseguro que de no hacerlo se estarían perdiendo de aquello que conforma el centro de la historia: las tetas.

 

 

Ficha Técnica

 

Título: Seikon no Qwaser - El estigma del Qwaser

Estudio: Taki Corporation y Hoods Entertainment

Emisión: enero a junio de 2010

Episodios: 24 

Sinopsis

Los Qwaser son básicamente alquimistas, personas con habilidades sobrenaturales que les permiten tener el control de un elemento en particular. La misión de los Qwaser es buscar la "Madre de Dios de Tsarytsin", una misteriosa herramienta con un poder tal que daría al alquimista que la posea habilidades que ningún otro podrá igualar. La historia se centra en Alexander Nikolaievich Hell y su misión de proteger a Mafuyu Oribe, quien aparentemente tiene una pieza vital para armar el rompecabezas que lleva hacia el poder de Tsarytsin. Por esto, Mafuyu es blanco de una serie de qwaser que pretender llegar a este poder por medio suyo.

Una de las curiosidades de esta serie, y de hecho aquella que da todo el sentido a su clasificación de ecchi (muy cerca de volverse un hentai), es la fuente de poder que los Qwaser utilizan para realizar la alquimia: una poderosa sustancia llamada Soma, cuya única forma de obtención es a través de los pechos de una mujer virgen. El Qwaser succiona el Soma de los pechos de su Maria, que es el término que refiere a las chicas vírgenes que se alían con un qwaser para proveerle su buena dosis de Soma. Es a partir de la relación entre Alexander y Mafuyu que la historia comienza a desarrollarse, y, con la misión de protegerla, se unen a ellos otros personajes bastante poderosos, que por cierto veremos luego.

Personajes

Con el fin de darles una idea de los personajes que conforman esta serie sin llegar a hacer spoiler, hablaré de aquellos que considero fundamentales para la historia.

Alexander "Sasha" Nikolaievich Hell

 
El Qwaser del hierro, un chico de apariencia débil y recatada; sin embargo, es un alquimista muy poderoso y no tiene compasión de su adversario. Llega a formar parte de la historia cuando es encomendado a la misión de encargarse de Mafuyu, y la investigación hacia la madre del dios de Tsarytsin. Su acittud es siempre algo fría, aunque es fiero en la batalla y no duda en defender a Oribe cuando es necesario; en general se podría decir que es un tipo de Kuudere, para darse una idea de cuál es realmente su estereotipo.

Mafuyu Oribe

 

La protagonista principal, una chica enérgica que se vuelve el objetivo principal de los adeptos, una serie de qwaser que buscan utilizar su poder para hacerse con el Tsarytsin. Aunque al principio no tiene ningún poder en particular, se defiende encarecidamente con sus habilidades en kendo, que le dan un aire amenazante pero poco peligroso a fin de cuentas. Aunque su relación con Sasha se vuelve muy cercana, no pretende entregarle su Soma, tanto por vergüenza como por su actitud defensiva.

Ekaterina "Katia" Kurae

No se dejen guiar por su apariencia kawaii, Ekaterina es una loli muy pervertida

 
La Qwaser del cobre, una loli con aires de sadismo y una actitud brutal. Es realmente poderosa y se vale de eso para asesinar sin pensarlo dos veces a quien se ponga en su camino. Durante la historia su misión es dar apoyo a Sasha, sin embargo no contiene sus intenciones de luchar contra él y asesinarlo. Es perfecta para alimentar fetiches, con su actitud sadomasoquista se hace de una maría sumisa, Hana Katsuragi, quien rápidamente se vuelve adicta a ser la víctima de su ama, experta en el BDSM.

Tomo Yamanobe

La típica chica tetona e idiota que no puede faltar en un buen ecchi. Su actitud es dulce e inofensiva, aún cuando sus pechos sean el blanco de muchos qwaser infames. Es la mejor amiga de Oribe, y tiene un rol fundamental en la historia al volverse blanco también de los adeptos.

Una serie de oppais, alquimia y... Más oppais

 

Debo admitir que no soy un amante del ecchi en realidad, pocas veces me interesa ver alguna serie de este tipo; y aunque me he llevado gratas sorpresar como en Cross Ange: Tenshi to Ryū no Rondo y Tasogare Otome X Amnesia, donde, a pesar de tener siempre una trama que gira en torno a las tetas, las chicas en situaciones bastante exhibicionistas y las situaciones "zukulemtas", balancean muy bien el desenlace de su trama y no dejan que las tetas absorban por completo la atención. Por otro lado, series como Senran Kagura, donde es claro que la historia importa poco mientras se pueda mostrar una teta cada parpadeo me recuerdan porqué el ecchi está lejos de ser mi género favorito.

En Seikon no Qwaser sucede algo muy particular, sí, la historia tiene como su núcleo principal las oppai, puesto que son la fuente única para que un alquimista obtenga su buena y recomendada dosis de soma, y sí, cualquier batalla es motivo suficiente para romper la blusa de una chica y succionar muy eróticamente de sus pechos. A pesar de todo esto, la parte fundamental de la historia, la de los alquimistas buscando un poder prohibido y la feroz lucha entre grupos organizados de qwaser conforman una trama realmente atractiva. Si tuviera que decir si esta serie se va hacia el lado de Cross Ange o hacia el lado de Senran Kagura, tendría que decir que está en un punto tirando más al lado de Senran Kagura, no por ser un ecchi completamente estúpido, sino porque efectivamente se puede ver una escena donde un Qwaser succiona los pechos de su María cada pocos minutos por la mínima pelea.

Se los dije, Ekaterina es una gothic lolita muy pervertida

De todo esto, estoy seguro que los amantes del ecchi, o simplemente aquellos que lo disfrutan, realmente gustarán de esta serie; tiene de todo: oppais (tetas o como quieran llamarles), magia, BDSM, oppais, tetonas semidesnudas, batallas con un buen nivel de violencia, una historia atrayente y una serie de personajes realmente particulares. En ese caso, les recomiendo darle una ojeada a Seikon no Qwaser, y si tienen algún ecchi que tenga un balance similar o mejor entre tetas e historia les agradecería que me lo recomienden. Espero que les guste y si tienen cualquier duda o comentario no duden en hacerlo, saludos.

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[Top] Lo mejor de Julio 2016

Bueno. Luego de escupir los pulmones el fin de semana y agonizar sin una máquina propia por años, sin tiempo o algo que digitar; la confluencia de un curso, la enésima repetición de los Avengers más una nueva celebración de la victoria de Hannibal sobre los romanos en la Batalla de Cannas (la cual la iglesia católica disfrazó de la celebración de la Virgen de los Ángeles en Cartago, caramba que coincidencia); vuelvo a escribir el Top del mes este año. Aunque Julio fue un mes más o menos inactivo, su último día nos hizo ver algo es motivo de celebración. Estamos cumpliendo nuestros cuatro millones de lectores, así que muchas gracias por sus aportes y por el interés que han mostrado en nuestra página. En serio, muchas gracias por todo queridos lectores. Por eso y para su información (FYI), los mejores diez artículos del mes de julio de Noeverso.

Aquí las chicas del Sonido del Silencio celebrando los 4 millones de Neoverso. Yahoo!

10) Sora no Woto - El Sonido del Cielo.

Artículo por Carlos Molina, 344 lecturas.

Como primera fase del experimento del bloque Anime no Chikara para la TV Tokyo, las carencias en la animación y su extraña (y enredado) ambientación no roban la serie de su brillante desarrollo argumental; donde el grupo de inadaptadas del pelotón 1121° de infantería deben hacer lo imposible por evitar la guerra que destruirá definitivamente al mundo. Aunque no tan popular, Sora no Woto sabe como robarse el corazón de los veteranos (pero para eso se requiere paciencia). 

9) BATMAN y ROBIN ETERNAL #4.

Artículo por Volverine, 391 lecturas.

Con la finalidad de salvar a su mentor de MOTHER, Dick Grayson debe rescatar a un Bruce Wayne, que no recuerda nada de su vida pasada como Batman. Pero Dick no cuenta con que los soldados de Mother podrían ser demasiados para él solo. Esto y más en la serie BATMAN Y ROBIN ETERNAL.

8) Costarricense Dan Mora recibe premio Eisner en la Comic-Con de San Diego 2016.

Artículo por Bimago, 455 lecturas.

Como siempre Neoverso siente orgullo de los triunfos de los artistas costarricenses, por esta razón celebramos el premio Eisner recibido por Dan Mora por parte de Boom! Studios. Para que sigamos la guía del talento costarricense que logra destacar en el ámbito internacional (y del cual él no es el único representante).

7) Top 15 ¡Porque las telenovelas no tienen imaginación!

Artículo por Félix Josué, 511 lecturas.

Para bien o para mal, las Telenovelas Latinoamericanas son el claro del bajo presupuesto, mal argumento, tramas estúpidas y fanservice. Ya sea con la excusa religiosa (todavía más de las tres cuartas partes de la población es católica), los problemas de argumento, las habitaciones recicladas así como las relaciones, cual es el fondo de esto? Nadie lo sabe, pero en frase de una buena amiga, el éxito de las Telenovelas es que te venden un imposible. 

6) TDKR III "THE MASTER RACE" Libro 3 (Parte 2 de 2).

Artículo por Volverine, 525 lecturas.

The Master Race llega a afectar el mundo de Green Lantern y este se ve en la obligación de actuar en contra de la oscuridad. De esta forma, uno de los héroes nacidos de la Edad de Plata del cómic vuelve a la carga para recordarnos que no está muerto (por el momento porque su película si que estuvo muerta).

5) [Reseña Anime] Netoge, una adaptación más.

Artículo por Enrique Mozqueda, 671 lecturas.

Los juegos siempre son una alternativa de escape hacia una vida sin motivo, argumento o simplemente deseo, pero no siempre es correcto escapar hacia los juegos. Netoge intenta mostrar una crítica hacia ese escapismo, lamentablemente con una fórmula que ha sido un gran éxito en la última década (pero que me tiene cansado como aficionado). Quedan invitados.

4) [Animé que no recomiendo] Sword Art Online: el gran fiasco gamer.

Artículo por JimmyGA, 709 lecturas.

SAO es sin duda uno de las sagas más exitosa de la última década, pero está no la exime de dejarse seducir por uno de los grandes pecados del anime moderno, la rutina. De esta forma lo que era una de las promesas más grandes del anime se transforma en una broma en si misma. Y si no están de acuerdo, ¿cuántas novias lleva Kirito hasta ahora?    

3) [Gamer] Top 10 soundtracks que debes escuchar.

Artículo por Enrique Mozqueda, 1201 lecturas.

La música de los juegos es el alma de los mismos. Su influencia no sólo ha afectado a la industria audiovisual, sino también a los juegos; donde cada vez más se invierte más presupuesto y dinero para atraer a un público ansioso. Y si consideran que este es un esfuerzo inútil, se lo pueden preguntar a Tenmon.

2) [Reseña Anime] Gate, el proxenetismo otaku.

Artículo por Enrique Mozqueda, 1227 lecturas.

Con tantas series que usan la palabra gate en el repertorio japonés (tanto que la confundimos con Steins;Gate, shame on us!), que hace diferente a esta Gate, la verdad nada. Una serie que nada en el fanservice, el conformismo y la reiteración cómoda, su segunda temporada nos muestra que el público japones padece del mismo problema de la sociedad occidental, que es mejor malo conocido que bueno por conocer. 

1) [Reseña Anime] Ansatsu Kyoushitsu, cuando comedia y seriedad no combinan.

Artículo por Enrique Mozqueda, 1828 lecturas.

La tragicomedia es el género más difícil a desarrollar en la historia, tan difícil que ni Aristóteles en su libro de la Poética pudo definir algo parecido. El problema es que para poder congeniar a dos conceptos abstractos tan diferentes (el humor y la tristeza) se requiere que alguno de los dos se aplique de forma no equitativa, el drama prevalece sobre el humor (Captain América: Civil War) o la tragedia sirve de complemento para una situación de humor (La Vida es Bella). Como Ansatsu Kyoushitsu no es ninguno de los dos casos, nos queda una historia mediocre que no logra llenar las expectativas de los fans, que pena.

Así concluye otra versión del mes de Neoverso, la que dejo con una reflexión y un agradecimiento. Aunque nuestro blog no se encuentra en la capacidad de responder al margen de otros "nobles experimentos" seguimos en la lucha. Por eso en honor a nuestras cuatro millones de lecturas,  +10 mil suscriptores en Facebook y nuestros suscriptores, MUCHÍSIMAS GRACIAS.

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[Reseña Anime] Shiki, horror y misterio juntos.

Una sangrienta y agradable sorpresa

La primera vez que observé algo de Shiki fue por casualidad, en un grupo donde pidieron anime gore. Tal como suele suceder durante mi exploración en las páginas sociales, apunté el nombre, la fecha de emisión y los datos básicos, los puse en la base de datos para luego olvidarme de ello. Como no es una recomendación de mis fuentes (Victor Otaku) no le di prioridad, pero la fecha de su estreno lo hizo tentador, después de todo me gusta mucho escribir de las obras cuando cumplen el lustro. Así que conforme se acercaba octubre y comenzaba a llenar espacios me debatía entre una serie con continuación o una que terminara. Así fue como esta novela adaptada en anime llamó mi atención, la puse en la computadora y la vi. Es una de esas pocas veces en que la señora fortuna me ha brindado tanta alegría a la hora de seleccionar una serie.

Shiki (Cadáver Demoníaco) es una novela de horror de la escritora Fuyumi Ono. A pesar de lo que se podría suponer por naturaleza, la novela introduce detalles del género policíaco con el de horror, así como una multitud de personajes que se enriquecen ante los acontecimientos que superan tanto a personajes como lectores. Aunque fue escrita en 1998, la adaptación tuvo que esperar casi una década, gracias al esfuerzo del segmento de programación Noitamina de la cadena Fuji TV. Debo admitir que cuando comencé a verla me sentí escéptico (no soy muy dado al terror), pero la combinación de elementos y el concepto básico me terminó de conquistar por encima de sus defectos.

Ficha del Anime

Shiki

Concepto original: Fuyumi Ono y Ryu Fujisaki (ilustración)
Director: Tetsuro Amino
Estudio: Daume

Julio - Diciembre 2010

Inicio! Spoilers!

Si quieres adentrarte en la trama de este animé, puedes entrar a mi artículo: [Spoilers] Shiki ¡Allí te cuento todo lo que acontece en este animé, léase con precaución!

Fin! Spoilers!

Gore, terror y suspenso juntos en el mismo paquete (y fanservice)

Visto en retrospectiva, Shiki como serie sirve para introducir una programación anime para adultos, diferente a lo que se puede transmitir para menores en horarios regulares. Hay que admitir que la animación es demasiado estilizada (con una orientación fanservice marcada), pero cualquier pecado en dibujo se compensa con una trama sólida, rica en intriga y suspenso, con giros equivalentes a violentos cambios de timón que son explicados de forma concisa a lo largo de la obra. En la lucha contra el elementos sobrenatural que va consumiendo el pueblo, el espectador descubre poco a poco el misterio que envuelve las resurrecciones, con breves vistazos que se van tornando en increíbles revelaciones hasta que la verdad le estalla a uno en la cara con toda su crudeza.

Lo que se ganó mi corazón de Shiki no fueron los ríos de sangre, sesos y porquería, los corazones atravesados por estacas ni las piras funerarias a plena luz de día. Realmente una de las cosas interesantes de toda la serie es esa capacidad de obligar al espectador a usar el cerebro. Por medio del recurso del Arma de Chekhov uno como espectador debe estar realmente atento a cada aspecto de la trama. La recursividad de lo obvio (como durante la investigación del doctor a su esposa en donde su conocimiento ya era de uso para el espectador) resultaba aburrida; pero cuando uno terminaba de unir todas las piezas uno comprendía de donde venían las sorpresas y una terminaba con la consabida expresión "Si es cierto". Esto es un gran crédito para una obra lúgubre que habla nos habla del monstruo más popular del último siglo.

Con la capacidad que da una serie, Shiki no sólo se dedica a explicar "la epidemia", además integra elementos interesantes como la forma en que los hijos de la noche podrían incomunicar una comunidad hasta su extinción. Tal como en una tradicional obra de horror es deber de los héroes detener el proceso degenerativo que destruye su sociedad, los tres protagonistas lo llevan a cabo con aproximaciones diferentes. Cada uno de ellos logra con éxito percatarse casi al mismo tiempo de lo que sucede, a través de su cooperación ellos toman decisiones para salvaguardar su comunidad. La capacidad del guionista de narrar esta historia rica de matices me devuelve la esperanza en las historias de horror. Porque aquí los monstruos son realmente de pesadilla, tal como lo recuerdo de mi pasado. Por eso con gusto agradezco y recomiendo para estas fechas ver este anime. Quedan invitados a disfrutar del verdadero horror al mejor estilo japones. Mwhuahuahuahua!

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[Reseña Anime] Plastic Little

A través de la lujuria los conoceras.

La mayoría de los artistas que conozco los conozco de mi tiempo de auto satisfacción personal. Masami Obara, Kenichi Sonada y Kia Asayima poseen en común algo que me vuelve loco, la forma en que dibujan a la mujer. Sea que esté en sostén, en ropa, con trajes pegados al cuerpo; los tres en realidad saben delinear el cuerpo femenino y se entrometen mucho como mis gustos personales (y suprarrenales). Pero la pecera está llena de peces, porque por cada artista que tiene "éxito" diez fracasan, y por cada uno que lo logra hay diez que no pasan de su primer éxito (esperemos que Masashi Kishimoto pueda superar Naruto, aunque quien sabe). Pero a Satoshi Urushihara lo conocí fuera del ambiente normal, a este artista lo conocí viendo hentai.

Conociendo a Satoshi Urushihara

Luego de los estragos que Another Lady Inocent haría en una habitación expuesta a luminol, decidí seguir la carrera de este animador de manga, pero al igual que los antes mencionados el éxito le llegó esporádicamente. Literalmente ha estado trabajando, buscando el proyecto que le abra las puertas al éxito y reconocimiento que todos ansían, pero que muy pocos consiguen. Por esto el animador ha trabajado en varios proyectos de anime y hentai para la AIC. Además del magnífico trabajo hecho en Record of Lodoss War (cualquiera que haya trabajado en Lodoss se gana mis respetos como artista, aunque sea el barredor); el sólo ha trabajado en otras dos obras como director; Legend of Lenmear (1987) y Plastic Little (1994).  Comisionada al estudio KSS y con la colaboración de Kinji Yoshimoto; Plastic Little; The Adventures of Captain Tita sale al mercado el 21 de marzo de 1994. Algo por lo que sobresale es por como rebotan los senos. Boiing!

Inicio! Spoilers!

Titaniva nu Koshigaya es una pequeña y algo inquieta capitana de 17 años, la propietaria del Cha Cha Maru, una nave especializada en cazar presas exóticas a lo largo del Océano en las Nubes del Planeta Ietta. Sin embargo, tal como suele suceder en esta clase de empleos, la nave tuvo que regresar a puerto para hacer reparaciones y Tita se tuvo que quedar en la habitación de un hotel. Con la costumbre de levantarse tarde, tuvo que darse prisa para comprar la comida de su tripulación, pero camino a la nave se tropieza con una joven fugitiva que necesitaba ayuda. Conmovida por su dilema y viéndose a si misma en su situación, ella la rescata sin preguntar nada más y la lleva a su nave donde conoce a su tripulación.

Ojo! Spoilers!

El problema es que la fugitiva no es lo que parece. Ella es Elysse Aldo Mordish, hija de un científico renombrado, Nalderof Aldo Mordish. Como especialista en herramientas de gravedad artificial, él trabajó para la milicia construyendo un Arma Antigravitacional a cargo de Lord Guizel, un amoral y cruel comandante que no duda en usar el método que sea necesario para conseguir su objetivo. Como para su desgracia, el password del arma esta basado en los últimos 12 códigos del ADN de Elysse, este se ve obligado a perseguirla por la ciudad (lo cual no es difícil debido a la implantación que sufrió). Finalmente él acorrala a Tita y a Elysse (que se han ido a dar un paseo), hiere de gravedad a Tita y trata de llevarse a Elysse. Pero gracias a la intervención de Balboa (un ex-militar a cargo del sistema de armas de la tripulación), las niñas logran escapar no sin antes dejar en manos de Guizel el cabello de Elysse y la llave para activar el arma.

Ojo! Spoilers!

Con su habitación en el hotel y el muelle destruidos, la Cha Cha Maru es obligada a salir de puerto. La tripulación se debate si continuar la misión para desactivar el arma, tal como lo hubiera deseado el padre de Elysse; o huir de la colonia debido a que el arma la destruirá de todas formas. Cuando Tita se recupera, ella toma la decisión de ir a destruir el arma. Sacrificando una de las cubiertas de su nave, ella logra ingresar al complejo y después de una lucha desigual por los corredores (en la cual usa la ventaja de los corredores aéreos a su favor), Tita y Elysse logran eliminar a Lord Guizel y desactivar el arma antes de que destruya la colonia. El Cha Cha Maru logra escapar espectacularmente a pesar de estar rodeados por una flota de la marina militar. Cuando llegan a la superficie, Tita le pide a Elysse que se quede en la nave como parte de la tripulación, pero ella lo rechaza. Ella es hija de un científico, y desea continuar la labor de su padre al lado de su tío. Ella respeta su decisión y por mientras ambas van a disfrutar de las aguas termales del Cha Cha Maru, para terminar con una vista del atardecer en la colonia.

Fin! Spoilers!

En conclusión, ¿qué esperamos de Plastic Little?

Como un OVA de one-shot, técnicamente se queda muy corto. Una musicalización terrible, una trama floja con una ciencia ficción que raya la fantasía, casi nada de trama, acción entrecortada y situaciones salidas de la manga convierten esta obra en algo muy duro de él.

¿Cuál sería su tabla de salvación? ¡Tetas! Si, en el hermoso año de 1994 nos invade el fanservice, con una bien dotada Elysse con apenas 16 años y una Tita que ama andar en cueros en la piscina privada dentro de su nave estilo ballenero. Para muchos esto es consuelo de que una nave como esta pueda contra una fuerza militar que cualquiera temería (con un maravilloso único disparo) o que la Cha Cha Maru sale prácticamente en una pieza. Toda la trama, la ciencia-ficción y todo queda de lado con un maravilloso trabajo de animación que se enfoca en lo que de verdad importa (y vende).

Este one-shot no llegó a más y la serie quedó almacenada en el olvido, excepto en los corazones de los fans que contemplaron a Tita desear la muerte de sus voyeuristas tripulantes. Salud por eso y espero que algún día otro enfermo degenerado haga realidad la continuación de esta serie. ¡Te lo pedimos, señor!

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[Reseña Anime] Club Eiken, o el fanservice extremo

Club Eiken es lo que podemos llamar una obra dedicada a los fans. Basada en un manga de Seiji Matsuyama, la obra publicada en Akita Shonen fue lo suficientemente popular para ser compilada en 18 volúmenes entre el 2001 al 2006.

Cuando piensas que has visto todo en boobies...

Como bloguero, considero que uno puede marcar una de sus publicaciones como el punto de inflexión de su vida como comentarista. Aunque he publicado en tres blogs diferentes (incluyendo el mío), aún cuando Naruto se convirtió en mi carta más destacada del año pasado, esta se había aprovechado las modas y las herramientas de google para obtener las visitas destacadas. Luego de numerosos segundos lugares, el primero de abril del 2013 publiqué Oppai 10!, mi punto de inflexión. Esta broma de April's Fool desde el principio alcanzó el primer lugar, aunque lo perdió varias veces, luche por ese primer lugar en abril con cada fibra de mi ser (incluyendo la invaluable ayuda de Victor Otaku y Raven Phoenix) y logré mi objetivo. Lo que no sabía es que el artículo ganaría vida propia. Una de las afirmaciones que todo el mundo hizo fue "¡He visto tetas más grandes!". Dado que soy una persona que reconoce sus carencias (aunque el artículo decía mucho sobre ese respecto) les he hecho caso a muchos de los críticos. Incluyendo a Kaji (Jorge Cruz Galvez), que fue quien me comentó sobre esta "maravillosa" serie. Porque Club Eiken puede ser cualquier cosa, pero maravillosa no es.

Yuriko Shinonome, o la epítome de la prima/hermana restregona. ¿Creerían que es copa C?

Club Eiken es lo que podemos llamar una obra dedicada a los fans. Basada en un manga de Seiji Matsuyama, la obra publicada en Akita Shonen fue lo suficientemente popular para ser compilada en 18 volúmenes entre el 2001 al 2006. Pero, a pesar de su popularidad (y tal vez debido a su contenido), sólo se extendió una licencia limitada para la creación de una serie basada en la obra. De la mano de J.C. Staff y bajo la dirección de Kiyohata Otaka, un OVA de dos episodios fue liberado en el 2003, para el gusto del público que esperaba lo que se puede esperar de una serie como esta. Tetas, tetas y más tetas hasta morir (aunque casi ninguna explícita).

Inicio! Spoilers!

La historia comienza de la forma en que las historias ecchi dan inicio. Densuke Mifune, un pequeño, alborotado, distraído y poco destacado estudiante inicia su vida académica en la Academia Zachono. Pero en su primer día, luego de un breve tropezón y una cáscara de banano mal ubicada, termina con sus manos apoyadas en las enormes tetas de la mejor estudiante de la academia, Chiharu Shinonome. Aunque eventualmente ambos ingresan al Club Eiken, una serie de malentendidos constantes (observarla desnuda durante una revisión médica y una predicción ominosa sobre su futuro amoroso) complica más la situación. Tratando de arreglar su situación con ella, Mifune desea hacerle un regalo apropiado para el día de su cumpleaños. Pero cuando se lo va a confesar; Yuriko, la hermana de Chiharu (con un extraordinario complejo de prima restregona) no solamente se le insinúa, sino que accidentalmente desliza las pantaletas de Shinonome ante la vista del joven, que sufre una masiva hemorragia y queda en vergüenza ante su figura de amor.

Ojo! Spoilers!

Para poder hacer las pases con ella, Kikira Misono (la jefa del Club Eiken al cual pertenecen ambos) le propone participar en el festival deportivo de la Academia para conseguir el dinero necesario para comprarle un buen regalo a su figura de amor. Pero la competencia resulta un desastre, en especial en la deslizada mortal sobre yogurt. En el mejor estilo del fanservice extremo, las tres mujeres que compiten junto con el héroe quedan medio desnudas, cubiertas de yogurt (con consistencia a semen), y por un malentendido propiciado por la hermanastra restregona Shinonome queda humillada, encontrando el consuelo en Shima Kurosawa, un estudiante que vive en América que ha ganado la competencia de la Academia con anterioridad.

Ojo! Spoilers!

En el segundo día de competencias, el lascivo estudiante y campeón de la competencia deportiva hace todo lo posible por seducir (y toquetear) a Shinonome. Desanimado por la predicción y por la pérdida de su amor, Densuke piensa en rendirse, pero con el ánimo de su equipo (y obligado por una apuesta de Kirika) él lleva a cabo la última prueba, una competencia de deslizamiento mortal en chocolate sobre una bote banana (más fanservice no se puede). Shinonome hace equipo con Densuke, y luego de una accidentada competencia (que resulto en la descalificación de ambos y en la exposición de la calvicie de Shima), al equipo del Club Eiken le entregan un par de entradas para las aguas termales. Allí, mientras descansan de sus peripecias, Shinonome le confiesa a Densuke que su sueño es estar con él, ante la envidia y la satisfacción del resto del Club.

Fin! Spoilers!

...es que no has visto Club Eiken.

Bueno, no voy a ponerme a sermonear lo que no puede ser sermoneado. Los puntos fuertes de la serie es que no intenta desviarse de su camino. La trama, la profundidad de los personajes, el ambiente y los escenarios, todo eso queda de lado con numerosos acercamientos a las tetas, a los culos y a las partes intimas de todas las protagonistas. Lo más confuso de todos es las confesiones de todas acerca de sus propias medidas (la hermana confiesa que ella es Copa B a diferencia de Shinonome que es Copa DD, lo cual muestra la desproporción de medidas de las protagonistas). 

Para efectos visuales es autocomplaciente, pero para efectos de consistencia artística bueno, deja mucho que desear. Sinceramente, agradecí mucho que sólo me tomara 45 minutos de mi vida ver ambos capítulos. Porque a pesar de lo complaciente que resulta, la serie no cumple. La censura mata la exposición de desnudos completos, pero aun asi la obra es muy licenciosa. Con bromas de doble sentido, bromas sucias y muchos malentendidos, la serie intenta cumplir con lo básico. Pero, ¿habría valido la pena la inversión? Para muchos de los que van a ver las imágenes (no leer la reseña), supongo que si los vale.

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Lolitas en Tanques

¡El otaku promedio es un discriminador por naturaleza! Acostumbrados a ver eternidades de anime, los que seguimos la tendencia cometemos el pecado de analizar una serie y tratarla de acuerdo a su nivel de ridículo. Después de todo, la primera impresión que uno tiene de una obra es visual, no física. Una serie puede tener personajes atractivos, una trama atractiva o un primer capítulo con gancho, que nos vamos a ir detrás de eso sin tomar el tiempo para pensar con la cabeza fría. Debo reconocer que yo soy un discriminador. Porque yo me reí junto con mis colegas del Grupo Amalgama cuando en la presentación de otoño vi desfilar tanque de todos los colores del arco iris controlados por jovencitas de entre 13 a 14 años. ¿A qué loco orate se le ocurriría poner a atractivas y pequeñas niñas a controlar masivos aparatos como tanques? ¿A qué estúpido se le ocurriría semejante bestialidad? Proclamada como la crisis de la originalidad y el ingenio en el anime por mi persona y mis colegas, aparte mi vista como todos los demás.

Equipo de la Secundaria Oarai presentando el Baile de la Anguila en medio del invierno ruso.  ¡Patético y divertido!

Pero una espina me carcomía por dentro. Verán, yo ADORO LOS TANQUES, especialmente los de la Segunda Guerra Mundial. Me dolía contemplarlo este trabajo, pero a la vez quería verlo. Es una sensación que lo revuelve a uno por dentro. Hasta que llegaron las primeras noticias sobre las ventas de unidades de DVD de otoño del 2012. Porque el primer DVD de Girls und Panzers vendió 26 mil copias en la temporada navideña. Es algo difícil de lograr convencer a la cantidad de gente necesaria para conseguir 1 millón de dolares en venta en un mes, dejando de lado a otras posibles fuertes entre las que se destaca Kokoro no Connect que sentía que era una serie más sólida sobre vida colegial. ¿Qué había hecho bien esa serie con esa presentación tan horripilante para conseguir esos números?

Equipo del Panzer IV y protagonistas principales, de izquierda a derecha arriba Hana Isuzu, Miho Nishizumi y Saori Takebe; abajo Mako Reizei y Yukari Akiyama.

Girls und Panzer es una serie creada por común acuerdo entre una subcontratadora de animación (el estudio Actas) y Sentai Filmworks como su principal financista. Dirigida por Tsutomu Misushima, contó con la colaboración en la producción de Takaaki Suzuki (un aficionado del género mecha y consultor militar) y es comparada con Strike Witches (por la cantidad de personal que comparten ambos proyectos ambos universos son sospechosamente similares). Como toda serie diseñada para ser un gancho de ventas conjunto a los juguetes de acción del género, esta fue emitida en conjunto con un manga y una novela ligera, con variaciones del punto de vista de los personajes. Emitida en Tokyo MX a partir de Octubre del 2012, la producción pronto se quedó sin dinero lo que sólo permitió completar 10 de los 12 capítulos. La venta de DVD's y el aumento del turismo en el pueblo de Oarai permitió completar los dos episodios restantes que se transmitieron en 18 y el 25 de marzo del 2013. Picado por la curiosidad, decidí adentrarme en la serie. Lo que encontré, tal como muchas críticas lo informan, fue más de lo que esperaba.

Inicio! Spoilers!

Miho Nishizumi comienza su vida en una nueva escuela, la Secundaria Oarai. De inmediato se hace amiga de  Saori Takebe y Hana Isuzu. Sin embargo, sabemos que ella esconde un secreto muy dentro de si misma. Ella se trasladó a ese colegio justamente porque este había abolido el programa se Sensha-do (otra estúpida adaptación para convertir el manejo de un tanque en un arte marcial, uff). Sin embargo, con su traslado el consejo estudiantil de la escuela reinstaura el programa y toma todas las medidas necesarias para que Miho participe de este. Aunque al principio se opuso, el apoyo de sus nuevas amigas la hacen cambiar de parecer y como la más experimentada de todas las integrantes del equipo reinicia su vida en esta arte de combate. Además de eso descubrimos que su colegio se encuentra ubicado en un colosal barco.

Ojo! Spoilers!



Con mucho esfuerzo, las jóvenes logran encontrar los cinco tanques y a las tripulaciones requeridas para participar de esta competencia. Ella comanda desde un Panzer IV (la versión de Howitzer de 75 mm) junto con sus amigas y dos compañeras más (Yukari Akiyama que es fanática de tanques y Mako Reizei que es una incurable perezosa pero hábil conductora). La escuela por su parte pone a punto un M3 Lee (el infame tanque rosado), un Panzer 38(t), un StuG III (cañón autopropulsado con el infame color rojo) y un tanque Tipo 89 japones. Puestos a punto y personalizados de manera escandalosa, las jóvenes hacen una presentación de práctica contra el colegio St. Gloriana (de corte británico) que usa los modelos Matilda Mk. II y un Churchill. Merced a su inexperiencia, ellas pierden su primer encuentro (el equipo del M3 abandona su tanque, el equipo de Panzer 38 pierde una rueda, el StuG III llama demasiado la atención y el Tipo 89 ni siquiera puede abollar a los Matilda). Pero, con sólo el Panzer IV, Miho deshabilita tres tanques y daña al Churchill antes de ser detenida en seco y perder el encuentro (como castigo todas deben bailar el infame baile de la anguila, sello de la serie).

Ojo! Spoilers!



La primera práctica pone en evidencia las múltiples carencias del equipo, la cual pone a punto para la siguiente competencia de Sensha-do (lo que incluye devolverle el color original a los tanques para que no llamen tanto la atención). Ellas deben enfrentar al equipo del Colegio Saunders, que es de corte Norteamericano (Tanques Sherman y adaptaciones FireFly de 76.2 mm. de barril extendido). Con más recursos y mejor tecnología, ambos bandos recurren a estrategias poco éticas para lograr una ventaja estratégica que les permita la victoria. Sin embargo, un inspirado liderazgo de Miho y un afortunado disparo de último segundo antes de quedar fuera de competencia saca de comisión el tanque bandera de este colegio y les otorga una milagrosa victoria.

Ojo! Spoilers!



Luego de derrotar al Colegio Anzio fuera de cámaras, las jóvenes se preparan para derrotar al campeón actual, el Colegio Pravda. Ellas adaptan varios cambios significativos (cambian el barril del Panzer IV a uno de 75 mm y encuentran un Renault B1 Bis) antes de este enfrentarmiento. Inspiradas por la canción Katyusha (una canción de guerra popular en la Segunda Guerra Mundial), estas chicas ambientadas en la Unión Soviética (recuerden que Rusia ya no es comunista) abruman al equipo con los mejores tanques que se podían encontrar en la Gran Guerra Patriótica (numerosos T-34, un IS-2 y un KV-2). Acorraladas y superadas, el Consejo Estudiantil del Colegio Oarai les informa que de no ganar el torneo cerrarán la escuela. Inspiradas por la habilidad y la falta de seriedad de Miho (el baile de la anguila de nuevo), ellas logran dividir al equipo soviético y destruir su tanque bandera cuando por un descuido de su líder lo deja abandonado en la retaguardia. Han pasado a las finales.

Ojo! Spoilers!



El último equipo a enfrentar es el Colegio Black Forest, uno al estilo alemán. Repletos de tanques Tiger, Panther, StuG IV, Jadgerpanzer IV, Elephant y Jadgtiger, parece el final del esfuerzo de este desajustado equipo, especialmente porque la hermana de Miho es quien guía a este poderoso equipo (con la mirada fría y atenta de su madre a sus espaldas). Aún así el equipo automotor logra poner a punto un Tiger Porshe, encuentran un Tipo 3 Chi-Nu entre la chatarra y adaptan una cubierta de Hetzer (cañón autopropulsado) para el Panzer 38(t). Puestos a punto, el equipo enfrenta a esta academia que liderada por la hermana mayor de Miho, ataca a matar para tratar de sacarlas de la competencia desde el puro principio de la competencia.

Ojo! Spoilers!



Miho usa su mayor movilidad y velocidad de su equipo en cara a los tanques alemanes pesados que usa sus viejas colegas, transfiriendo la lucha del campo a la ciudad. Pero en este sitio encuentra un Tanque Maus operativo (con un cañon inmenso de más de 128 mm.) A pesar de que pierde 3 tanques, el equipo de Oarai logra deshacerse de este molesto rival y enfrenta la abrumadora superioridad numérica de los tanques enemigos. Como gran estratega, Miho (que porta la bandera) se coloca en una situación en que ella y su hermana sean las que decidan el encuentro (en una impresionante réplica del Bendlerblock en Berlín). Con una maniobra milagrosa (y literalmente con el equipo enemigo a la vuelta de la esquina), el Panzer IV se coloca en una posición donde dispara su 75 mm. a quemarropa sobre el Tiger rival y lo saca de circulación. El Colegio Oarai gana la competencia, su barco se salva de ser decomisionado y su escuela cerrada. Todos felices y todos contentos. :p

Fin! Spoilers!

Tanques del Colegio Oarai después del capítulo 4 (con sus colores originales). Del fondo hacia el frente el Tiger Porshe, el M3 Lee, el Tipo 89, el StuG III, el Panzer 4 Ausf. H, el Hetzer y el Tipo 3 Chi-Nu. Ausente el Renault B1 Bis.

¿Qué se puede decir de esta obra? Que es más de lo que los ojos dicen que vean. ¿Porque vamos, que podrían hacer niñas bonitas en tanques? A través de una serie que no se toma muy en serio a si misma, observamos un exquisito manifiesto militarista de derecha. Detalles como la propaganda (el anuncio de reclutamento de Sensha-do), racionamiento (mencionado constantemente por todos los bandos), soldados infantiles (si no lo notaron, todos los integrantes incluyendo las marinas del barco son niñas menores de 15 años), castigos (los comentarios de las soviéticas de ser deportadas a Siberia en casos de perder) y tradición (tanto la familia Nishizumi como la familia de Hana desprecian a sus ovejas negras por no seguir el camino tradicional); la obra nos introduce en un manifiesto militarista en donde el mundo sigue en guerra; donde la vida civil se ve afectada por esta competencia, donde las personas se alegran al ver sus hogares destruidos por el combate. Uno lo único que puede hacer es reír y disfrutarlo, porque el ataque al pacifismo moderno es tan flagrante que es chistoso (es tan malo que es bueno).

Por otro lado, los combates con tanques son INCREÍBLES. Ignorando el fanservice (que para sorpresa de muchos apenas se ve en parpadeos), los combates ambientados en eventos de la Segunda Guerra Mundial (el helicóptero destartalado de los años 40 de Black Forest da una idea), la animación 3D por computadora y la inversión en los efectos especiales provocan que la animación tradicional y la de computadora sean casi indistinguibles. Esto le da un sabor realista en los combates de tanques que sólo es disminuido por el hecho de que conozco que pasa cuando una ronda impacta un tanque de la forma en que es descrita en la animación (generalmente las tripulaciones de los tanques mueren abrazadas o quedan mutiladas). Esto combinado con la cuidadosa adaptación de semejantes piezas históricas y el uso de maniobras reconocidas le dan a la serie un realismo que sólo es disminuido por el hecho de que sus tripulantes son jovencitas que apenas pueden levantar una ronda de 37 mm. por encima de su cabeza.  Este es el mayor fuerte de la historia y su mejor carta de presentación.

Con sólidas ventas en Blue Ray de la colección completa así como el gran beneficio que le han traído a una localidad turística de Oarai en Japón, la serie ha confirmado el OVA del enfrentamiento contra el Colegio Anzio y una película que será la continuación de la serie. A ambas las espero con ansias. Si son amantes del mecha como yo, les recomiendo verla. A pesar del dulcete que recubre toda la obra, Girls und Panzer es un manifiesto de amor para los obsesionados en los aparatos mecánicos. Porque no hay mejor escuela que la escuela antigua. Que lo digan las niñas del primer año, que previo al enfrentamiento con Black Forest observaron los El Botin de los Valientes (Kelly's Heroes). Tal vez no sean tan viejos, pero la serie me dejo el sabor de esa película. Y es un buen sabor de boca.

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