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jueves, mayo 03, 2018

jueves, mayo 03, 2018

[Reseña] Batman versión ninja



Que podría pasar de mezclar a Batman con un poco de anime feudal, la respuesta Batman Ninja, una increíble puesta en escena que no se toma a Batman tan en serio.




Es que uno vive conflictuado al terminar de ver esta animación, por una parte celebro la inventiva, los efectos, las peleas, la gran ambientación de época mezclada con artilugios tecnológicos pero no veo al Batman que todos conocemos, y lo que es peor solamente insertado en la historia como una alegoría de sí mismo: Batman es un guerrero solitario + cultura japonesa = Batman ninja.

Y es que no me la crea que Batman no sea un buen símil de un ninja por allí no van mis críticas, sino que Batman el que se sitúa en esta animación no tiene ningún recuerdo de ningún arte marcial en casi toda la película, dado que esta en plan más a lo IRON MAN, apretando más botones que puños para terminar dándose cuenta (gracias al sacrificio de un extra) que es BATMAN, uno de los mejores héroes mejor pintados sin importar la época dado su increíble poder de deducción, malicia, coraje y el nunca valerse de un súper poder para ser quien es.


Batman en uno de sus pocos momentos detectivesco, chequea su pelada...

Vamos que no soy un purista de los comics pero podría hacerse mucho con poco y es que han subestimado a ambas audiencias, por un lado a los fans de Batman que solo ven a una caricatura del mismo y a los fans del anime al desarrollar la animación como un espectáculo visual sin ningún trasfondo.

Y es que eso es “Batman Ninja” un gran espectáculo en que la mejor parte la llevan los villanos al ser convertidos en Lords o señores feudales que desean adueñarse del Japón a golpe de robots castillo gigantes. Así es amigo lector esta película complace a todo el mundo: fans del comic, fans del anime y por supuesto fans de Voltron (perdón mecha).


too much

No hay forma de tomar este disparate o ponerse a analizar la inserción de tecnología en el Japón feudal, es decir cuánto carbón se necesitará para movilizar estos trastos o lo más inverosímil como un ejército de monos y murciélagos pueden uniformizarse a tamaño Gundam. Todo eso es en vano, es solo un goce visual que trata de retar la tecnología de Gorilla Grood  con las artes ninja para luego darnos a sablazos en un reto forzado entre Batman y Joker.

Eso sí,  si es que alguien sale bien librado de todo este menjurje es solo “Lord Joker”, my God es increíble lo fantásticamente representado que está en la película, no solo ha adaptado su locura a los tiempos feudales, haciendo jugarretas con su ejército de samuráis, su flor acida de siempre, su gas tóxico hecha con flores japonesas: todo ello ensambla a la perfección porque su locura sin importar el tiempo se siente real. Es más hasta no siendo el Joker y pasar como un simple campesino que labra la tierra vemos en ello una conversión muy poca veces vista de su verdadero genio diabólico. Me quito el sombrero por ello, es un Joker fantástico con una Harley Quinn como su verdadera mano derecha, no quitándole cámara sino haciendo resaltar ese lado ambiguo de vulnerabilidad en combate que tiene el Joker. Algo que se abandona del todo al final de la película, pero vamos que el público reclamaba una pelea a todo dar con Batman y es algo que se cumple con creces.


A mí si me gusta el Sake

Aceptémoslo la película es insalvable a nivel argumental, da por tierra todo el género shogun al convertirlo en simples sablazos, nos hace extrañar buenos animes de ninja (Basilisk, Ninja Scroll y hasta Sengoku Basara) y los convierte en solo paisajes y nos hace extrañar la verdadera fusión de Batman con el estilo anime: “Guardián de Gotham” una obra maestra filmada allá por el lejano 2008.

Have I Got a Story for You

Puntaje: 5 sobre 10, divertida solo por el Joker y sus villanos de videojuegos es más yo la titularía, Joker en Japón y como Batman se viste de ninja para salvar el día.


Asi me quedo Batman al terminar la animación


jueves, diciembre 07, 2017

jueves, diciembre 07, 2017

Sexy Cosplay: Yoko Littner, la tiradora espacial

Yoko Littner, cosplayer Alice Blackfox

Luego de la victoria contra Lord Genome, los héroes de Gurren Lagann se asientan y comienzan su vida como civiles que intentan reconstruir la sociedad humana. Con la memoria de Kamina fresca en su mente, Yoko pasa los siguientes años en una isla abandonada en medio del océano bajo el nombre de Yomako y se encarga de impartir clase en la pequeña escuela de la localidad. Lamentablemente, las cosas nunca se quedan muy tranquilas y con la amenaza anti-espiral que se avecina sobre la Tierra ella debe tomar de nuevo las armas para enfrentar tanto a bestias renegadas como a la intransigencia del mismo gobierno en seleccionar a unos cuantos para ser salvados.

Yomako, cosplayer Miyako Nyann
Por supuesto, cuando la acción pasa al espacio, Yoko siempre está lista para la acción con un traje hecho a la medida (aunque con unas tallas menos). Hasta el final de la serie ella pasará como piloto del Dayakaisser, sufrirá de otro beso de la muerte y se incorporará a estaciones de combate en la batalla final a bordo del Teggan Toppa Gurren Lagann, en la que sus habilidades de francotiradora serán muy útiles.

Yoko Littner, cosplayer Mushroomka.

Por supuesto, un personaje como este no puede estar lejos de una seiyuu veterana. Marina Inoue es quien le da vida a este personaje tan cautivador tanto por su belleza como por sus habilidades. En honor a ella les dejo el resto de la galería, con cosplayers comprometidas en la interpretación y por supuesto un exhuberante personaje. See ya!

Yoko Littner, cosplayer Alice Blackfox


Yoko Littner, cosplayer Mushroomka.

domingo, octubre 29, 2017

domingo, octubre 29, 2017

Hajime Yatate; y la busqueda del equipo de Sunrise

是を矢立の初めとして、行く道なほ進まず (Kore wo yatate no hajime toshite, Ikumichi naho susumazu) Este es la primera vez que uso mis instrumentos de escritura, y todavía no estoy decidido a aventurarme más allá. Matsuo Bacho.
"Diablos, ese tal Hajime Yatate si que hace un montón de cosas".
SUNRISE HAJIME YATATE


Hace mucho tiempo era un joven ingenuo. Creía en que Robotech era una sola realidad aunque toda la evidencia indicaba que eran tres series diferentes. Creía que existía una forma de salvar a Aerith Goinsborough en Final Fantasy VII, aunque sabía que eso generalmente no podía ser cierto ni siquiera con una pulga. Pero tal vez mi peor error lo cometí cuando comencé a ver Gundam. Puesto en contacto con Gundam Wing, comencé a consumir todos los productos relacionados que podía encontrar. Así entre en contacto con Gundam G y Gundam X. A pesar del fracaso de la última serie, tal como muchos quede enamorado de Ennil Ei, la antagonista que se transforma en la antiheroina así como una parte integral del equipo Gundam.




Pero una de las cosas que me llamaba la atención era un nombre. Porque a pesar de mi ingenuidad, con el conocimiento que tenía del cine y la televisión, era imposible que una única persona pudiese encargarse de tres series televisivas simultaneas, con un año de separación la una de la otra. ¿Por lo tanto, o Hajime Yatate era UN DIOS ESCRITOR, o había gato encerrado? Antes de Wikipedia averigüe la verdad en Anime News Network y me morí de risa. Porque tal como Legión; no era una persona, ERAN MUCHAS.

Hajime Yatate es un seudónimo con el cual se identifica el equipo creativo de Sunrise. Formado en 1979 como apoyo a Yoshiyuki Tomino en la creación de la gran saga espacial Gundam, este es un clase de grupo de apoyo artístico, compuesto de numerosos escritores y guionistas, que apoyan con su trabajo a las series elaboradas por este gigante estudio de animación. Muchos de sus ex-alumnos han dejado la industria para formar sus propias compañías, como Studio DEEN, Studio BONES y Manglobe.

La lista de trabajos de este grupo es impresionante, haría palidecer hasta el más valiente de los escritores con su profundidad y variedad. Las obras más destacadas de este grupo son:


1) Gundam 


La metaserie Gundam fue la primera contribución de este equipo creativo. Aunque la idea original fue de Yoshiyuki Tomino, el equipo creativo de Sunrise se ha involucrado en todas las versiones de Gundam hasta la fecha sin falta. Su contribución más significativa es la ambientación, donde el Universo y la Ciencia Ficción que se usa en todas las series es muy sólida y apegada a la realidad. Esto combinado con leves dosis de poderes paranormales, le ha permitido a esta serie mantenerse fresca y extenderse hasta nuestros días.

Ver Artículo: La Cronología de Gundam




2) Cowboy Bebop



De un acuerdo con Shin'ichiro Watanabe (de fama también por Samurai Champloo), uno de las mentes creativas de la primera serie de Macross, Macross Plus, nos llega esta obra de ciencia ficción anterior a Firefly de Joss Weldon. Porque Cowboy Bebop reúne a un cazarecompensas, a un cascarrabias, a una estafadora, a una hacker y aun perro inteligente en una nave para recorrer el Sistema Solar (suena tan parecido a Firefly que si no se dieron cuenta no se donde han estado viendo su ciencia ficción).

Ver artículo: Cowboy Bebop





3) The Big O


Una contribución inocente de la compañía en la serie de Batman del DCAU nos trae esta historia distópica, donde el mundo sufre un evento que le provoca una amnesia general a toda su población. Un filántropo excéntrico (cualquier parecido con Bruce Wayne es mera coincidencia), un robot gigante y una androide deben unirse para resolver el misterio; así como tratar de sobrevivir en este ambiente distopico en que se ha convertido el mundo.

Ver Artìculo:  The Big O; Batman y mechas juntos.

4) My HiME


Adolescentes, androides espirituales (parte mecha parte magia) que obedecen tus órdenes, marcas místicas y una batalla en donde todo se vale; y la muerte del contratista es parte del premio. El soplo del equipo creativo de Sunrise se nota en toda esta obra, especialmente en la parte mecánica.


5) Witch Hunter Robin


Obra homónima Shuko Murase, esta serie completamente concebida para animé relata la historia de una cazadora sobrenatural llamada Robin, que se debe enfrentarse a usadores de magia para poder neutralizarlos. Un consejo, si se enamoraron de los personajes de Gundam Wing (especialmente los femeninos) esta obra les resultará familiar (entre otras cosas el creador dirigió Gundam Wing).


6) Armored Trooper Votoms


La obra cumbre del Real Robot, esta obra es particularmente desconocida en América, pero fue muy popular en Japón a mediados de los años ochenta. Con una tecnología sumamente realista, robots gigantes no tan grandes y una trama de "El Fugitivo" en el espacio, esta nos sirve de contraste contra el ambiente gris de un Universo en guerra y la historia de un bando que ha perdido pero que aún no lo sabe.


7) Future GPX Cyber Formula


Obra de Mitsuo Fukuda, combina las carreras con la ambición de cualquier niño de conducir vehículos. En esta obra el autor introduce elementos que lo acompañarían en su obra más representativa Gundam SEED, como adolescentes ahorillados al mundo de los adultos, decisiones corporativas en pos de las ganancias y de como el deseo se puede sobreponer a la adversidad más abyecta.



8) Outlaw Star


Una opera espacial para mayores de edad (pertenece al genero Seinen) es la adaptación de la obra de Takehiko Ito, donde Gene Starwind y su tripulacion viajan en la nave Outlaw Star en busca de un tesoro conocido como "Galactic Leylein". Esta es una de las pocas obras de este equipo creativo con contenido adulto significativo, la cual fue mutilada al llegar a América por la invasión anime de la década pasada.

Ver Articulo: Outlaw Star; una opera espacial anime.


9) Vision of Escaflowne


¿Se pueden combinar los mecha con la fantasía? Escaflowne responde esta pregunta con un si-tal vez. De la mente creativa de Shoji Kawamori (ya famoso por Macross), esta se concentra en una heroina, Hitomi Kanzaki, que viaja a un mundo fantástico llamado Gaea y cumple una parte importante en la resolución de un conflicto eterno en esta luna. Esta fue una de las pocas obras que fue extremadamente popular en América y no tanto en Japón.

10) Argento Soma


Aliens, mechas y peleas universales. Acaso estoy hablando de Batalla de los Ángeles. No, hablo de Argento Soma, una obra de ciencia ficción de principios de los dos mil. Aprovechando el segundo boom de Evangelion, esta serie explota las decisiones que nos hacen humanos, la camaradería y el amor; en un panorama de guerra que envuelve el globo.

Esta es una pequeña lista de las obras más significativas de este equipo creativo. Pero existe algo que es evidente de acuerdo con todo este trabajo. Su enfoque eterno a la ciencia ficción, a los robots y al conflicto que envuelve a sus personajes torna a este equipo en algo mucho más serio que un simple tanque de ideas para una compañía productora. Por más de treinta años este equipo creativo ha guiado los destinos de Sunrise, para transformarlo en una de las más poderosas y exitosas productoras de Japón. Ese es un record difícil de discutir, y es la medida del éxito de una compañía.

Obras.

Un listado complejo de las obras creadas bajo este pseudónimo.
  • Advance of Zeta: The Flag of Titans (manga) : Autor original
  • Aesop's World (TV) : Autor original
  • After War Gundam X (manga) : Concepto original
  • After War Gundam X (TV) : Autor original
  • After War Gundam X: Under the Moonlight (manga) : Concepto original
  • Angel Links (TV) : Historia, Autor original
  • Aoki Ryūsei SPT Layzner (OAV) : Autor original
  • Aoki Ryūsei SPT Layzner (TV) : Productor
  • Argento Soma (TV) : Concepto original
  • Armor Hunter Mellowlink (OAV) : Concepto original
  • Armored Trooper Votoms (TV) : Autor original
  • Armored Trooper Votoms Case;Irvine (OAV) : Autor original
  • Armored Trooper Votoms: Big Battle (OAV) : Autor original
  • Armored Trooper Votoms: Pailsen Files (movie) : Autor original
  • Armored Trooper Votoms: Pailsen Files (OAV) : Autor original
  • Armored Trooper Votoms: Phantom Arc (OAV) : Concepto original
  • Armored Trooper Votoms: Red Shoulder Document - Roots of Treachery (OAV) : Autor original
  • Armored Trooper Votoms: The Heretic Saint (OAV) : Autor original
  • Armored Trooper Votoms: The Last Red Shoulder (OAV) : Autor original
  • Aura Battle Dunbine: The Tale of Neo Byston Well (OAV) : Autor original
  • Aura Battler Dunbine (TV) : Autor original

  • Battle Spirits! Watachi-tachi Battle Spirits Club desu (manga) : Historia
  • Battle Spirits: Heroes (TV) : Autor original
  • Battle Spirits: Shōnen Gekiha Dan (TV) : Autor original
  • Battle Spirits: Shōnen Toppa Bashin (TV) : Autor original
  • Battle Spirits: Shōnen Toppa Version (manga) : Autor original
  • Battle Spirits: Sword Eyes (TV) : Autor original
  • Betterman (TV) : Autor original
  • (The) Big O (manga) : Autor original
  • (The) Big O (TV) : Autor original
  • Brain Powered (manga) : Historia Original
  • Brain Powered (TV) : Autor original
  • Brave Command Dagwon (TV) : Autor original
  • Brave Exkaiser (TV) : Autor original
  • (The) Brave Fighter of Sun Fighbird (TV) : Autor original
  • Brave King GaoGaiGar Final (OAV) : Autor original
  • (The) Brave of Gold Goldran (TV) : Autor original
  • Brave Police J-Decker (TV) : Autor original
  • Brigadoon (manga) : Historia Original
  • Brigadoon (TV) : Autor original

  • Chō Denei-ban SD Gundam Sangokuden Brave Battle Warriors (movie) : Autor original
  • Chō Mashin Eiyūden Wataru (TV) : Autor original
  • Chōja Reideen (TV) : Autor original
  • Choriki Robo Galatt (TV) : Autor original
  • Choro Q Dougram (movie) : Concepto original
  • Choukyuu! Kidō Butōden G Gundam (manga) : Autor original
  • Cluster Edge (TV) : Concepto original
  • Cowboy Bebop (manga) : Historia, Autor original
  • Cowboy Bebop (live-action movie) : Autor original
  • Cowboy Bebop (TV) : Concepto original
  • Cowboy Bebop Shooting Star (manga) : Concepto original
  • Cowboy Bebop: The Movie : Autor original
  • Crush Gear Nitro (manga) : Historia
  • Crush Gear Nitro (TV) : Autor original

  • Densetsu Kyojin Ideon (TV) : Autor original
  • Developers - Mobile Suit Gundam Before One Year War (manga) : Autor original
  • Dinozaurs: The Series (TV) : Autor original
  • Document Taiyou no Kiba Dougram (movie) : Concepto original
  • Double Fake: Under the Gundam (manga) : Concepto original

  • Escaflowne - Energist's Memories (manga) : Historia Original
  • Escaflowne: The Movie : Autor original, Animation

  • Fight! Turbo Crush Gear (manga) : Historia
  • Five Numbers! (OAV) : Historia Original
  • Future GPX Cyber Formula (TV) : Autor original
  • Future GPX Cyber Formula 11 (OAV) : Autor original
  • Future GPX Cyber Formula Saga (OAV) : Autor original
  • Future GPX Cyber Formula Sin (OAV) : Autor original
  • Future GPX Cyber Formula Zero (OAV) : Autor original
  • Future GPX Cyber Formula: Early Days Renewal (OAV) : Autor original

  • G-Saviour (live-action TV movie) : Autor original (Mobile Suit Gundam)
  • GaoGaiGar: King of the Braves (TV) : Autor original
  • Gasaraki (manga) : Autor original
  • Gasaraki (TV) : Autor original
  • Gear Fighter Dendoh (TV) : Autor original
  • Gekito! Crush Gear Turbo (movie) : Autor original
  • Gekito! Crush Gear Turbo (TV) : Autor original
  • Genki Bakuhatsu Ganbaruger (TV) : Autor original
  • Giant Gorg (TV) : Autor original
  • Ginga Hyōryū Vifam (TV) : Concepto original, Planning
  • Ginga Hyōryū Vifam 13 (TV) : Concepto original
  • Ginga Hyōryū Vifam: "Kate no Kioku" Namida no Dakkai Sakusen!! (OAV) : Concepto original
  • Ginga Hyōryū Vifam: Atsumatta 13-nin (OAV) : Concepto original
  • Ginga Hyōryū Vifam: Kachua Kara no Tayori (OAV) : Concepto original
  • Ginga Hyōryū Vifam: Kieta 12-nin (OAV) : Concepto original
  • (The) Girl Who Leapt Through Space (TV) : Autor original
  • Gundam Evolve (OAV) : Autor original
  • Gundam Neo Experience 0087 - Green Divers (movie) : Autor original
  • Gundam vs. Ideon: Counterattack of Gigantis (manga) : Concepto original
  • Gundam: Mission to the Rise (special) : Concepto original

  • Heavy Metal L-Gaim (OAV) : Autor original
  • Heavy Metal L-Gaim (TV) : Autor original
  • HITOMI - The Vision of Escaflowne (manga) : Autor original

  • (The) Ideon: A Contact (movie) : Autor original
  • (The) Ideon: Be Invoked (movie) : Autor original
  • IDOLM@STER: XENOGLOSSIA (TV) : Autor original
  • Infinite Ryvius (manga) : Script
  • Infinite Ryvius (TV) : Concepto original
  • Intrigue in the Bakumatsu - Irohanihoheto (TV) : Autor original
  • Iron Leaguer (TV) : Concepto original

  • Juu Senshi Garukiba (TV) : Concepto original

  • Kanzen Shouri Daiteioh (OAV) : Autor original
  • Kidō Butō Gaiden Gundam Fight 7th (manga) : Autor original
  • Kidō Senshi Gundam AGE: Hajimari no Monogatari (manga) : Concepto original
  • Kidō Senshi Gundam AGE: Tsuioku no Shido (manga) : Autor original
  • Kidō Senshi Gundam-san (manga) : Autor original
  • Kiko Senki Dragonar (TV) : Autor original
  • Kikou Kai Galient (OAV) : Autor original

  • Legendary Brave Da Garn (TV) : Autor original
  • Lord of Lords Ryu Knight (manga) : Planning
  • Lord of Lords Ryu Knight (TV) : Autor original
  • Lord of Lords Ryu Knight: Adeu's Legend (OAV) : Autor original
  • Lord of Lords Ryu Knight: Adeu's Legend Final (OAV) : Autor original
  • Lord of Lords Ryu Knight: Adeu's Legend II (OAV) : Autor original

  • Madō King Granzort (TV) : Autor original
  • Madō King Granzort: Bōken-hen (OAV) : Autor original
  • Madō King Granzort: Non-Stop Rabi (special) : Autor original
  • Madō King Granzort: The Final Magical Battle (OAV) : Autor original
  • Mama wa Shougaku Yonensei (TV) : Historia Original
  • Mashin Eiyuden Wataru (TV) : Original Manga
  • Mashin Eiyuden Wataru 2 (TV) : Concepto original
  • Mashin Eiyuden Wataru: Soukaizan Eiyu Densetsu (OAV) : Autor original
  • Mashin Eiyuden Wataru: Warinaki Toki no Monogatari (OAV) : Autor original
  • Matchless Raijin-Oh (OAV) : Autor original
  • Matchless Raijin-Oh (TV) : Autor original
  • Mobile Fighter G Gundam (manga) : Autor original, Historia Original
  • Mobile Fighter G Gundam (TV) : Autor original
  • Mobile Fighter G Gundam: Edge of Gunsmoke (manga) : Concepto original
  • Mobile Suit Crossbone Gundam (manga) : Autor original
  • Mobile Suit Crossbone Gundam: Ghost (manga) : Autor original
  • Mobile Suit Crossbone Gundam: Skull Heart (manga) : Concepto original
  • Mobile Suit Crossbone Gundam: Steel Seven (manga) : Concepto original
  • Mobile Suit Gundam (manga) : Autor original
  • Mobile Suit Gundam (TV) : Autor original
  • Mobile Suit Gundam - The Movie Trilogy : Autor original
  • Mobile Suit Gundam 00 (manga by Kōzō Ōmori) : Autor original
  • Mobile Suit Gundam 00 (manga by Ōto Taguchi) : Autor original
  • Mobile Suit Gundam 00 (TV) : Autor original
  • Mobile Suit Gundam 00 2nd.Season (manga by Kōzō Ōmori) : Autor original
  • Mobile Suit Gundam 00 Second Season (manga by Ōto Taguchi) : Autor original
  • Mobile Suit Gundam 00 Second Season (TV) : Autor original
  • Mobile Suit Gundam 00 Special Edition (OAV) : Autor original
  • Mobile Suit Gundam 00 the Movie: A Wakening of the Trailblazer : Autor original
  • Mobile Suit Gundam 0079 (manga) : Autor original
  • Mobile Suit Gundam 0080: War in the Pocket (manga) : Concepto original
  • Mobile Suit Gundam 0080: War in the Pocket (OAV) : Autor original
  • Mobile Suit Gundam 0083: Heroes of Stardust (manga) : Concepto original
  • Mobile Suit Gundam 0083: Stardust Memory (manga) : Concepto original
  • Mobile Suit Gundam 0083: Stardust Memory (OAV) : Autor original
  • Mobile Suit Gundam 0083: Stardust Memory - Sora no Kagerō (OAV) : Autor original
  • Mobile Suit Gundam 0083: The Last Blitz of Zeon (movie) : Autor original
  • Mobile Suit Gundam 00: A Wakening of the Trailblazer (manga) : Autor original
  • Mobile Suit Gundam 00F (manga) : Concepto original
  • Mobile Suit Gundam 00I (manga) : Concepto original
  • Mobile Suit Gundam 00I 2314 (manga) : Concepto original
  • Mobile Suit Gundam AGE (TV) : Autor original
  • Mobile Suit Gundam AGE: First Evolution (manga) : Autor original
  • Mobile Suit Gundam AGE: Second Evolution (manga) : Autor original
  • Mobile Suit Gundam AGE: Treasure Star (manga) : Autor original
  • Mobile Suit Gundam F90 (manga) : Concepto original
  • Mobile Suit Gundam F91 (manga) : Concepto original
  • Mobile Suit Gundam F91 (movie) : Autor original
  • Mobile Suit Gundam Katana (manga) : Autor original
  • Mobile Suit Gundam Moon Crisis in U.C.0099 (manga) : Concepto original
  • Mobile Suit Gundam MS IGLOO 2: Jūryoku Sensen (OAV) : Autor original
  • Mobile Suit Gundam MS IGLOO: Apocalypse 0079 (OAV) : Autor original
  • Mobile Suit Gundam MS IGLOO: The Hidden One Year War (movies) : Autor original
  • Mobile Suit Gundam Reon (manga) : Concepto original
  • Mobile Suit Gundam Seed (manga) : Autor original
  • Mobile Suit Gundam Seed (stalled movie) : Autor original
  • Mobile Suit Gundam Seed (TV) : Autor original
  • Mobile Suit Gundam Seed Astray (manga) : Autor original
  • Mobile Suit Gundam Seed Astray R (manga) : Autor original
  • Mobile Suit Gundam Seed C.E.73: Delta Astray (manga) : Autor original
  • Mobile Suit Gundam Seed C.E.73: Stargazer (ONA) : Autor original
  • Mobile Suit Gundam Seed Destiny (manga by M. Iwase) : Autor original
  • Mobile Suit Gundam Seed Destiny (TV) : Autor original
  • Mobile Suit Gundam Seed Destiny Astray (manga) : Autor original
  • Mobile Suit Gundam Seed Destiny Final Plus: The Chosen Future (OAV) : Autor original
  • Mobile Suit Gundam Seed Destiny Special Edition (OAV) : Autor original
  • Mobile Suit Gundam Seed Destiny: The Edge (manga) : Autor original
  • Mobile Suit Gundam Seed Destiny: The Edge Desire (manga) : Autor original
  • Mobile Suit Gundam Seed Frame Astrays (manga) : Autor original
  • Mobile Suit Gundam Seed MSV Astray (OAV Promo) : Autor original
  • Mobile Suit Gundam Seed Special Edition : Autor original
  • Mobile Suit Gundam Seed X Astray (manga) : Autor original
  • Mobile Suit Gundam Side Historia: From Place Beyond the Blaze (manga) : Autor original
  • Mobile Suit Gundam Side Historia: Hidden Shadow G (manga) : Concepto original
  • Mobile Suit Gundam Side Historia: The Blue Destiny (manga) : Autor original
  • Mobile Suit Gundam Silhouette Formula 91 (manga) : Concepto original
  • Mobile Suit Gundam UC (OAV) : Autor original
  • Mobile Suit Gundam UC Bande Dessinée (manga) : Autor original
  • Mobile Suit Gundam Wing (manga) : Autor original
  • Mobile Suit Gundam Wing (TV) : Autor original
  • Mobile Suit Gundam Wing: Battlefield of Pacifists (manga) : Autor original
  • Mobile Suit Gundam Wing: Blind Target (manga) : Autor original
  • Mobile Suit Gundam Wing: Endless Waltz (manga) : Autor original
  • Mobile Suit Gundam Wing: Endless Waltz (OAV) : Autor original
  • Mobile Suit Gundam Wing: Endless Waltz Special Edition (movie) : Autor original
  • Mobile Suit Gundam Wing: Episode Zero (manga) : Autor original
  • Mobile Suit Gundam Wing: Ground Zero (manga) : Autor original
  • Mobile Suit Gundam Wing: Operation Meteor (OAV) : Autor original
  • Mobile Suit Gundam Wing: The Last Outpost [G-Unit] (manga) : Autor original
  • Mobile Suit Gundam ZZ (manga) : Concepto original
  • Mobile Suit Gundam ZZ (TV) : Autor original
  • Mobile Suit Gundam: Almarya (manga) : Concepto original
  • Mobile Suit Gundam: Char's Counterattack (movie) : Autor original
  • Mobile Suit Gundam: Char's Deleted Affair - Portrait of Young Comet (manga) : Autor original
  • Mobile Suit Gundam: École du Ciel (manga) : Autor original
  • Mobile Suit Gundam: Gihren's Greed (manga) : Concepto original
  • Mobile Suit Gundam: Lost War Chronicles (manga) : Concepto original
  • Mobile Suit Gundam: MS Generation (manga) : Concepto original
  • Mobile Suit Gundam: Principality of Zeon Military Preparatory School (manga) : Autor original
  • Mobile Suit Gundam: The 08th MS Team (OAV) : Autor original
  • Mobile Suit Gundam: The 08th MS Team U.C.0079+α (manga) : Autor original
  • Mobile Suit Gundam: The 08th MS Team, Miller's Report (movie) : Autor original
  • Mobile Suit Gundam: The Origin (manga) : Autor original
  • Mobile Suit Gundam: The Origin (TV or OAV or movie) : Autor original
  • Mobile Suit Gundam: The Revival of Zeon (manga) : Concepto original
  • Mobile Suit SD Gundam (OAV) : Autor original
  • Mobile Suit SD Gundam Festival (movie) : Autor original
  • Mobile Suit SD Gundam Mk II (OAV) : Autor original
  • Mobile Suit SD Gundam Mk III (OAV) : Autor original
  • Mobile Suit SD Gundam Mk IV (OAV) : Autor original
  • Mobile Suit SD Gundam Mk V (OAV) : Autor original
  • Mobile Suit SD Gundam's Counterattack (movie) : Autor original
  • Mobile Suit Victory Gundam (TV) : Autor original
  • Mobile Suit Victory Gundam Outside Historia (manga) : Concepto original
  • Mobile Suit Vor!! (manga) : Concepto original
  • Mobile Suit Zeta Gundam (manga) : Concepto original
  • Mobile Suit Zeta Gundam (TV) : Autor original
  • Mobile Suit Zeta Gundam: A New Translation (movies) : Autor original
  • Model Suit Gunpla Builders Beginning G (OAV) : Autor original
  • MS Senki: Kidō Senshi Gundam 0079 Gaiden (manga) : Concepto original
  • Muteki Kojin Daitarn 3 (TV) : Autor original
  • Muteki Robo Trider G7 (TV) : Concepto original
  • My-Hime (manga) : Concepto original
  • My-HiME (TV) : Concepto original
  • My-Otome (manga) : Autor original
  • My-Otome (TV) : Concepto original
  • My-Otome 0~S.ifr~ (OAV) : Autor original
  • My-Otome Zwei (OAV) : Autor original

  • Nekketsu Saikyo Gozaurer (TV) : Autor original
  • New Mobile Report Gundam Wing: Endless Waltz: The Glory of the Losers (manga) : Autor original

  • Operation Buran U.C.0079 (manga) : Concepto original
  • Outer Gundam (manga) : Concepto original
  • Outlaw Star (TV) : Script, Historia Original

  • Panzer World Galient (TV) : Autor original
  • Phi Brain: Kami no Puzzle (TV 2) : Autor original
  • Phi Brain: Puzzle of God (TV) : Concepto original

  • Ring of Gundam (special) : Autor original
  • Ronin Warriors (TV) : Autor original
  • Ronin Warriors: Gaiden (OAV) : Original Work
  • Ronin Warriors: Legend of the Inferno Armor (OAV) : Autor original
  • Ronin Warriors: Message (OAV) : Autor original

  • S-CRY-ed (TV) : Historia Original
  • Sacred Seven (TV) : Autor original
  • Sacred Seven: Shirogane no Tsubasa (movie) : Autor original
  • Saikyo Robo Daiohja (TV) : Concepto original
  • Scryed (manga) : Autor original (Uncredited)
  • Scryed Alteration I Tao (movie) : Historia Original
  • Scryed Alteration II Quan (movie) : Historia Original
  • SD Gundam Force (TV) : Autor original
  • SD Gundam Gaiden (OAV) : Autor original
  • SD Gundam Musha Maru Den (manga) : Historia Original
  • SD Gundam Musha Maru Den 2 (manga) : Historia Original
  • SD Gundam Musha Maru Den III (manga) : Historia Original
  • SD Gundam Musha, Knight, Commando (OAV) : Autor original
  • SD Gundam Sangokuden Brave Battle Warriors (TV) : Concepto original
  • Sentou Mecha Xabungle (TV) : Autor original
  • Shin Mashin Eiyuden Wataru Majinzan (OAV) : Autor original
  • Shin MS Senki: Kidō Senshi Gundam Tanpenshū (manga) : Concepto original
  • Shutsugeki! Machine Robo Rescue (TV) : Autor original
  • SideHistoria of Gundam Zeta (manga) : Concepto original
  • Silent Service (special) : Planning
  • Sōkō Kihei Votoms: Koei Futatabi (OAV) : Autor original

  • Taiyou no Kiba Dougram (TV) : Concepto original
  • Tony Takezaki no Gundam Manga : Autor original
  • Turn A Gundam (manga by A. Soga) : Concepto original
  • Turn A Gundam (manga by K. Tokita) : Autor original
  • Turn A Gundam (TV) : Autor original
  • Turn A Gundam: Earth Light (movie 1) : Autor original
  • Turn A Gundam: Moonlight Butterfly (movie 2) : Autor original
  • Turn A Gundam: Tsuki no Kaze (manga) : Autor original
  • (The) Vision of Escaflowne (manga) : Autor original
  • (The) Vision of Escaflowne (TV) : Autor original

  • Votoms Finder (OAV) : Autor original
  • Witch Hunter Robin (TV) : Concepto original
  • Xabungle Graffiti (movie) : Autor original
  • Yoroiden Samurai Trooper (manga) : Autor original
  • Yūsha Tokkyū Might Gaine (TV) : Autor original
  • Yuusha Shirei Dagwon - Suishou no Hitomi no Shounen (OAV) : Historia Original
  • Z-Mind (OAV) : Autor original
  • Zegapain (TV) : Autor original

martes, septiembre 19, 2017

martes, septiembre 19, 2017

Mecha ^ Anime: Seis décadas de evolución.

El mecha, parte integral del anime

Karen Kozuki y su mecha, el Gurren Mk. II. Si les parece que la pose, el color de la armadura y el personaje lo han visto antes, no es coincidencia.

El anime y el manga están integramente relacionados al mecha desde sus orígenes. ¿No me creen? Dado que el primer manga oficial y una de las primeras adaptaciones de anime de toda la historia es Astroboy de Osamu Tezuka, se puede afirmar con toda seguridad que el género mecha está integrado al anime desde su concepción. Las razones de esto son variadas, sin embargo al ver las historias uno puede comprender el porque. Para comenzar es más barato y fácil dibujar máquinas que personas, la anatomía es una ciencia que pocos dibujantes dominan. Debido a que más gente estudia ingeniería que dibujo, existe más personas para animar robots o de elementos arquitectónicos que personas. Con el advenimiento del 3D, es mucho más sencillo animar elementos mecánicos que personas. Así que les guste o no, el mecha estará con nosotros por mucho tiempo.

Cuando un ángel tiene el tamaño de un planeta, el punto de luz indicará el mecha. :p

El gran problema de las adaptaciones de robot gigantes o de elementos mecánicos es que la ciencia no se encuentra a la par con el esfuerzo. Debido a esto se requiere de mucha tecnoblabla para darle sentido a los supuestos robots y sus esfuerzos por salvar Japón (o el Universo) del siguiente rival que se encuentra más tecnológicamente avanzado que todas las demás entidades excepto el robot que salvará la serie. De esta forma, los creadores y animadores se encuentra ante el dilema universal, ¿qué tan apegado a la realidad desarrollo mi idea? En la escala de "tal vez las cosas funcionen así" a "qué rayos están haciendo", les presento una lista de como han tratado varios realizadores este problema y las soluciones que han presentado. La lista no es absoluta, pero es una representación de por donde fueron o debieron ir las cosas. Dicho esto, comenzamos.

Cuando todo se resuelve a espadazo limpio, la muerte siempre es personal.

Broken Blade

Lema: "Al final todos terminan dándose de madrazos".

En el punto más bajo de la evolución se encuentra Broken Blade. Aunque muchos consideran que Votoms es la epitome del Real Robot (mechas adaptados con realismo), la razón por la que esta serie se encuentra en la lista es por la bajísima tecnología que impulsa todo. Aunque se usan cristales de cuarzo y magia para mover todo en el mundo, los robots y la gente se ven limitados a tecnología neumática o el uso de armas de combate cercano para decidir las peleas. De esta forma se valen espadas, lanzas, mazos y las manos. El arma más destacada de la serie es una shuriken gigante con un sistema de apoyo para que el "Delfín" no pierda su arma al lanzarla. Cuando un combate de mecha se decide como las guerras de hace 500 años, todo suena muy medieval, muy sangriento y muy groso. Así que mientras aprendemos de nuevo que los guerreros se cagan al morir y que las vísceras huelen feo, disfrutemos de los golpes y dejémonos llevar.

Un crucero, un mecha y una explosión nuclear de fondo. Un día tradicional en el anime de mecha.


Code Geass

Lema: "Con alas de energía el cielo es el límite".      

Code Geass es una serie singular desde todo punto de vista. Con tal de crear un éxito que fuera duradero durante la década pasada, la Sunrise integró una serie de detalles exitosos para garantizar que fuese inolvidable. Lamentablemente esto dejó a la tecnología en una posición de desventaja con respecto a la historia y el tratamiento de los seres humanos. Pero la serie contiene suficientes características mecha para poder sacar conclusiones, entre ellas la construcción de robots en masa, la combinación de armas de mano con armas de fuego, el uso de ruedas para deslizarse en combate y la evolución tecnológica para mejorar el desempeño de los aparatos y por supuesto las armas de destrucción masiva. El punto culminante son las alas de energía, lo que le permite volar a aparatos por un tiempo limitado. Aunque las peleas de mecha son espectaculares, estas son como una gota en un desierto para un hombre sediento, una entrada pero para nada el plato principal.

          

Macross Frontier

Lema: "Macross Attacksu".

En general, la serie Macross de Shoji Kawamori es muy fiel al concepto de Real Robot. No existen unidades excepcionales que posean características mágicas que las destaquen de los demás, estas usan tecnologías apegadas a la era moderna (radar, misiles, lásers en forma de armas automáticas, propulsores de subespacio). La solución de su creador fue la concepción de la Super Fortaleza, una gigantesca estructura que navega en el espacio y se transforma en una figura antropomórfica. Su legado viene a través del Ataque Dédalo (Macross Attack), donde la unidad usa una unidad de desembarco de tropas para lanzar misiles a un enemigo al que perfora con un ataque. No existe nada más radical que usar tu cuerpo lleno de explosivos para atacar a tu rival, ¿o no?

Ouchie!

Fafner in the Azure

Lema: "Para destruir al enemigo debes destruirte a ti mismo primero".

A pesar de que esta serie de Xebec es una obvia reacción al éxito de Gundam SEED a mediados de la década pasada; la concepción de los robots, sus enemigos y el uso que le dan los héroes resulta impactante para el espectador. Esto porque los Fafner se enfrentan a enemigos que asimilan a sus rivales, pero a la vez estos robots son diseñados con la misma tecnología del enemigo. Esto significa que a pesar de sus enormes capacidades y el impacto que producen en su despliegue (en su mayor capacidad pueden destruir montañas y volar en el espacio), los Fafner terminan "consumiendo" a sus pilotos. Así que mientras los niños se enfrentan a sus enemigos deben ser cuidadosos so riesgo de desaparecer en sus unidades, literalmente.  

Dos pilotos para una nave. Un concepto veterano llevado a un nuevo nivel en esta serie.

Eureka Seven

Lema: "Piloto y As en cinco segundos".

En un mundo que fue asolado por una entidad extraterrestre que literalmente destruyo la superficie y construyó una barrera de "coral" en torno al centro del planeta, la única oportunidad de este son unidades independientes que servían como controladores del coral caen en control de los humanos. Una de estas unidades es Nirvash tipo Zero, la cual es piloteada por Renton Thurston y Eureka. Conforme la serie avanza se descubre una realidad inquietante con respecto a los orígenes de esta tecnología y su relación con la barrera de coral, lo que aumenta exponencialmente el poder de todas las unidades y su capacidad de interacción con los pilotos. Lo que al principio inicia como un máquinas de defensa terminan como elementos de combate en órbita cercana, con el poder de destruir cientos de miles de enemigos en un parpadeo. Evolución y ciencia se combinan para darnos, ¡magia! Muchas gracias.



Gundam SEED / SEED Destiny

Lema: "Para detener el apocalipsis hay que pelear hasta ganar".

Se puede decir que Gundam SEED fue un paso para atrás en la metaserie Mobile Suit GundamGundam, pero con toda la tecnología conocida para la época. De esta forma los mechas más realistas y mejor adaptados a figuras de la historia se combinan con tecnología a la que nos encontramos muy cercanos (cañón de positrones, Colisionadores de Hadrones, tecnología de pulso electromagnético, bomba de neutrones y armas de partículas de rayos gamma). Como serie de robots gigantes Gundam SEED es estremecedora, porque en tecnología de destrucción masiva nos encontramos más cercanos a esta serie que a cualquier otra que se desarrolle de aquí a los próximos veinte años. Y si sólo se requería de una de estas amenazas para destruir al mundo, ¿cómo pudieron detenerlo los héroes? Peleando hasta el final, por supuesto.

Genesis of Aquarion hizo mella por razones extrañas. Porque al final convertirse en árbol es un final como cualquiera.

Genesis of Aquarion

Lema: "El Super Robot de la vida".  

Genesis of Aquarion es otra de las muchas respuestas que los creadores tradicionales de la década pasada tuvieron para Gundam SEED, en este caso fue el afamado Shoji Kawamori. A diferencia de las otras series, esta tuvo la particularidad de volver a los elementos tradicionales del Super Robot. Un robot que puede transformarse y desarrollar armas de acuerdo a la combinación de pilotos que la tripula es una combinación poderosa que puede mantener a raya a cualquier enemigo. Pero cuando el robot se transforma en Yggdrasil para mantener el equilibrio entre el mundo de los ángeles y el mundo, bueno no tiene comparación con ninguno. Aunque esto destruya al robot y a sus tripulantes. Lol!

No se preocupen, sólo está dormido.

Gundam Unicorn

Lema: "Un Gundam de verdad sobrevive rashos de la muerte (casi intacto)".

Gundam Unicorn vino como una refrescante brisa ante los errores cometidos por la acumulación de series de la década pasada. Basada en las obras de Yoshiyuki Tomino, este homenaje en forma de obra integra las diversas tecnologías de dicho autor (así como modelos que no se venden muy bien) para dar forma a una historia de esperanza y fe en la humanidad. Por supuesto que la existencia del sistema operativo La++ y el Anti-Newtype llevan la tecnología al nivel de la metafísica, donde los poderes mentales y el desarrollo interior mejoran el desempeño de la máquina. Dicho esto, sobrevivir un rayo de la muerte que destruye colonias (y también lunas) pone al Unicorn en la categoría de robots casi divinos. ¡Casi!

Caramba, otra pelirroja en un robot rojo. ¡Qué casualidad!

Neon Genesis Evangelion

Lema: "Para liberar todo tu poder debes destruir al mundo".    

Sea el final apresurado al que fue obligado Hideaki Anno al final del desarrollo de su serie o las películas de finales de los noventa, Neon Genesis Evangelion lleva a los géneros Super Robot y Real Robot a un punto sin retorno que influyó en el anime moderno. Porque descubrir al final que los Evas son entidades que usan almas de personas para funcionar (el AT Sistem), que el objetivo final de los Evas es desencadenar el Proyecto de Complementación Humana (el Apocalípsis) y que esto lo va a guiar un adolescente sin carácter para enfrentar las cosas lo transforman en una receta para el desastre. Así que no me llamen cuando el mundo quede hecho pedazos y a la única persona con la que puedes compartir el mundo le das asco.

Un robot con quince caras y del tamaño de galaxias. ¿Cómo se puede derrotar esto?

Tegen Toppa Gurren Lagann

Lema: "El Universo no tiene límites".

¿Qué relación existe entre un tornillo y el ADN? Ambos forman hélices y giran. Con una premisa que manda al demonio cualquier concepto científico o metafísico conocido (incluso hablan de generadores de anulación de la realidad), Gurren Lagann es una serie que reta el conocimiento lógico de la naturaleza y lleva el mecha a una altura que roza el ridículo. Cuando la pelea entre dos mechas se transforma en una colisión cósmica donde está en juego el Universo conocido, cualquier otra manifestación o interpretación anterior quedan empequeñecidas ante la magnitud de esta locura. Y lo más extraño del caso es que se encuentra tan bien estructurada que uno duda pero se emociona ante la suspensión de dicha realidad. En definitiva esto vuelve al Gurren Lagann en el mecha más poderoso de todos, incluso el de otros clásicos anteriores.


En fin, la lista es subjetiva y es un ejemplo de como las series de mecha han evolucionado para hacernos creer que pueden existir en nuestra realidad y en nuestro mundo. Para bien o para mal, esto continuará siendo parte del discurso de las series por venir, sea en lo que queda de esta década o en el futuro. La pregunta sería es, ¿si el universo ya ha sido el límite, a dónde se encontrará el nuevo límite? Sólo el tiempo lo dirá.

jueves, septiembre 07, 2017

jueves, septiembre 07, 2017

Broken Blade. Un experimento interesante.


broken blade recomendacion anime


Luego de ver Gurren-Lagann por primera vez una de las preguntas más grandes que rondó por mi mente fue la siguiente, ¿cómo permitieron que sucediera eso? La verdad es que el homenaje de Gainax y del director Hiroyuki Imaishi al género de los robots en general (la serie es una combinación de los diferentes géneros que se han sucedido en la historia) plantea un conflicto, por un lado la exageración sin paralelo conforme el mecha se vuelve más poderoso impide suspender la realidad para creer todo lo que sucede, por otro lado la parte afectiva de la primera generación (la que se crío con Mazinger Z) provoca que uno grite durante la pelea final a pesar de todo. Así que con la cabeza fría luego de semejante demostración de testosterona sin sentido me queda la pregunta, ¿cómo es que el género es tan popular en Japón? La respuesta (como siempre) no es tan simple.

El género mecha no es popular... ¡Es barato!


Pobrecita, cayó agotada de tanto estudiar.
La verdad es que las adaptaciones de mecha en el anime ofrecen grandes ventajas sobre los otros géneros. La animación de elementos mecánicos es más sencilla, las máquinas no hablan (por lo tanto no hay que gastar celdas en animar bocas), la animación por computadora es más sencilla para estos elementos mecánicos y se debe invertir poco en desarrollo de personajes o paisajes (especialmente cuando son destruidos). Pero la razón de oro de la proliferación del anime de mecha es que es más fácil desarrollar una historia en base a un instrumento de combate que en base a las interacciones de un grupo de personas. El reto de estas adaptaciones no es su dificultad sino por la competencia. El mercado esta lleno de historias de robots gigantes que salvan el día a costa de la ciudad que deben defender y las vidas perdidas en las explosiones nucleares de los enemigos en media ciudades. Además de esto, muchas compañías se "especializan" en este género en sus inicios porque es lo más rentable a producir. Así que la pregunta que queda es, ¿cómo interesar a la gente con algo que nos ha acompañado por más de cincuenta años en el mercado?

...pero a estos mechas les hizo falta algo... como porte, belleza o algo que resalte, ¿no? 

Xebec (una de las compañías "especializadas" en mecha) es una de esas compañías que busca más por menos. Con una combinación de pseudociencia, tecnoblabla e innumerables cliché del género intentan cada seis meses pasarnos por la garaganta su basura, la mayoría de las veces sin mucho éxito. Pero muy de vez en cuando la compañía elige un proyecto arriesgado en el cual se arriesga para ofrecer algo diferente a lo que siempre propone. Por lo tanto, cuando un manga ArcanePunk de una revista poco conocida llegó a la mesa de desarrollo, nadie esperó que el resultado provocase tanta admiración y repulsión al mismo tiempo. ¡Bienvenidos a Broken Blade!

Los personajes principales de Broken Blade, de izquierda a derecha la reina Sygin Erster, el rey Hodr, Rygart Arrow y Zess.

Broken Blade


Original: Yunosuke Yoshinaga
Director: Tetsurō Amino y Nobuyoshi Habara
Guión: Masashi Sogo
Música: Yoshihisa Hirano
Animación: Xebec y Production I.G.
6 episodios
Mayo 2010 - Marzo 2011

Inicio! Spoilers!



Si quieres adentrarte en la trama de este animé, puedes entrar a mi artículo: [Spoilers] Broken Blade. ¡Allí te cuento todo lo que acontece en este animé, léase con precaución! 

Fin! Spoilers!

¿Desde cuando la encargada de mantenimiento de mechas es sexy? Bueno, aquí la tienen.

¿Qué pedo con Broken Blade?


¿Qué se puede decir de Broken Blade? Por el lado amable, Yunosuke Yoshinaga supo construir un mundo que se sostiene a si mismo, con un entramado político consistente y con partes enfrentadas que no son del todo buenas o malas (incluso el sádico General Borcouse posee algunas cualidades agradables). Las interacciones entre los personajes son complejas, incluso entre los que son del mismo bando, lo que le da a la historia una riqueza dramática que es difícil de ver en el shonen. Esto combinado con una historia consistente y caer en pocos de los constantes del género producen un sentido de realización al ver la historia como un drama en general. La animación de la serie (la adaptada en seis OVA's) siempre está a la altura, así como la combinación de animación por computadora y animación normal.

Las peleas si valen la pena, por dicha.

Los problemas básicos de Broken Blade residen en las dos áreas que deberían ser su fuerte. Por un lado la adaptación de los mechas está forzada, la combinación de magia con elementos tecnológicos y tecnología neumática se siente forzada. La incapacidad de mostrar mejor tecnología provoca que los combates sean cercanos, mano a mano en la mayoría de los casos, lo cual en si no es malo, pero deja en entredicho la necesidad de armas de tiro que consistentemente no causan el efecto deseado (detener, desarmar o matar al enemigo). Esto combinado con la "mala puntería de los villanos" y la "precisión de los buenos" produce pocas muertes entre protagonistas amigos y muchas entre los enemigos; lo cual es más de lo mismo.

Según el manga, Cleo (la morena a la derecha) tiene 12 años. Si claro, como no.

Por otro lado, migrar la travesura del dibujante sobre el dibujo de ciertos personajes hace que la serie recaiga en la caracterización sexualizada de menores de edad. De tomarse su tiempo para analizar la milicia durante la serie, más de la mitad de los combatientes de ambos bandos son menores de edad, la mayoría son adolescentes y para agravar las cosas muchos de los ases experimentados o son menores de edad o lo parecen. La serie no resuelve este predicamento y no da su parecer, pero la aceptación tácita de estas irregularidades indica que los productores quisieron explotar el género para obtener más atención. Fue claro que en su momento la obtuvieron, pero la serie ha languidecido en el tiempo y ha sido relegada a pesar de que el manga continúa.

¡Viva el fanservice!

La reflexión que deja Broken Blade como serie es la que siempre nos dejan productos hechos a la medida del público, sin no existe un elemento en la trama que pueda atar todas las locuras que se le ocurran al autor no hay forma que una serie sobreviva en el tiempo. En si la serie fue un experimento muy interesante pero que en tiempos modernos y en la actualidad simplemente se ha quedado en eso. Porque estoy seguro de que muchos de ustedes no han escuchado de la serie a pesar de que ha sido emitida dos veces en esta década. Así que mientras observamos a la adolescente más voluptuosa diseñada para el anime me lamento de como una buena idea se pierde debido a la necesidad de complacerlos a todos, aunque no sea necesario.

domingo, febrero 26, 2017

domingo, febrero 26, 2017

[Reseña_Anime] Gundam SEED Stargazer, La guerra y la paz animada

La tragedia de militarizar la ciencia

Uno de los más grandes problemas que posee la humanidad es que por su forma de pensar es propensa a destruirse a si misma. Ya sea por el control de recursos, por una zona geográfica o por un espacio donde colocar el exceso de población, las sociedades humanas desde tiempos inmemoriales han tenido como objetivo exterminarse hasta las últimas consecuencias. Ya Carl von Clausewitz lo afirma en su magistral cuota "La guerra es sólo otra forma de relaciones diplomáticas", este evento común se ha presentado por la excusa de la religión, las causas justas o el supremo derecho de los pueblos con resultados similares. La destrucción del orden social, el cambio en el eje político y la destrucción física siempre son consecuencias; que en el mejor de los casos produce una paz estable y una prosperidad inesperada a los pueblos que se ven involucrados en ella.

La MS Girl del Gundam Stargazer refleja su base científica. Basada en Selene McGriff, ella usa bata, no porta armas y su sistema  Voiture Lumiere es el único medio de defensa que posee (y de ataque).
Desde un principio, todas las versiones de Mobile Suit Gundam han tenido como objetivo mostrarnos la futilidad de la guerra, pero ninguna de ellas ha llegado al nivel de Gundam SEED. A pesar de las críticas que ha recibido por los años, el enfrentamiento entre los Coordinadores y los Naturales le brindó a esta serie la distinción de ser una de las primeras donde el exterminio de uno de los bandos es bienvenido por ambas partes. En base a un genocidio basado en la modificación genética, los que se declararon neutrales no pueden permanecer sin bando por demasiado tiempo, donde ELLOS y NOSOTROS se transforma en una excusa para erradicar a todo lo que acepte y sea diferente. Aunque desde el punto de vista de historia las series de televisión son muy frágiles, el esfuerzo de animadores y escritores externos a su desarrollo puso a disposición del público los que considero los 50 minutos más brutales de la televisión, todo en 3 ONAS para el gusto de los espectadores. Por supuesto me refiero a Mobile Suit Gundam SEED C.E. 73: Stargazer.

Imagen promocional de Gundam Stargazer, con la piloto Selene McGriff.

Mobile Suit Gundam SEED C.E. 73: Stargazer


Director: Susuma Nishizawa
Guión: Shingeru Morita
Música: Megumi Oohashi
Presentada el 14 de julio del 2006

Inicio! Spoilers!


En el desenlace de la tragedia del Segundo Valentín Sangriento del año 73, los restos de la colonia Julius 7 caen sin control al planeta, que destruye varias ciudades importantes alrededor del globo (Beijing incluida) y provoca un efecto tsunami a lo largo del globo. En las cercanías de la costa de del noroeste de Brasil, un transbordador pagado por la DSSD (Organización para el Desarrollo e Investigación del Espacio Profundo) esta en peligro por las inundaciones que destruyen las costas del mundo. Debido a la emergencia, los especialistas Edmund du Clos y Selene McGriff quedan atrapados en la ciudad de Fortaleza en medio de un ataque de un GINN renegado de la facción Zala de ZAFT. Debido a la emergencia y la falta de comandantes, Edmund retoma su rango de mayor y usa el disparo rápido de su tanque de comando para deshabilitar la unidad a costa de su vida. Durante la distracción, Selene se reúne con Sol Lyne L'angue (el sobrino de Edmund) y parten al espacio para continuar con sus investigaciones.

Ojo! Spoilers!


Por otro lado, con el inicio de la emergencia la Federación hace un llamado a sus reservas para enfrentar la amenaza de ZAFT. Una unidad del 81 Regimiento Autónomo bajo el comando de Sven Cal Payang se dedica a contener las amenazas que se presentan. Luego de evitar el robo de una tecnología en una base de los Himalayas, el grupo destruye una base de refugiados sospechosa de colaborar con los terroristas. Visiblemente orientados a la filosofía de Blue Cosmos (que desea destruir a los Coordinadores), el grupo sirve como apagaincendios de la Federación, lo que lamentablemente le cuesta la vida a Mudie Holcroft cuando en un descuido un grupo de BCUE destruye su Mobile Suit y cabina. En la cubierta del Acorazado Bonaparte, Sven contempla a una inconsciente Stella Loussier, la cual será el sujeto de pruebas para el arma táctica GFAS-X1 Gundam Destroy (que destuiría parte de Eurasia hasta ser detenida en la Batalla de Berlín).

Ojo! Spoilers!


En la estación espacial de la DSSD, en medio de las investigaciones que se desarrollan en su interior el grupo de Selene y Sol terminan el desarrollo de un vehículo de investigación de espacio profundo con una inteligencia artificial para navegar por su cuenta. El proyecto montado sobre una plataforma de Mobile Suit (al cual Sol propone llamarlo Stargazer) posee un sistema de propulsión único, el Voiture Lumiere, que usa los vientos solares para impulsarse. En combinación con el segundo módulo de la Colonia que posee un rayo que emula dichos solares, el modelo logra impulsarse exitosamente sin necesidad de medios convencionales. En la celebración del éxito, los científicos veteranos se lamentan de que su investigación interese a alguna de las partes en conflicto.

Ojo! Spoilers!


Los peores temores de los veteranos se hacen realidad cuando la 81 Regimiento Autónomo llega a las inmediaciones de la colonia y exige la investigación de la inteligencia artificial de la DSSD. A pesar de todos los esfuerzos por comunicarse con la Federación o repeler el ataque, los Gundam comandados por Sven y su compañero Shamz Couza son demasiado poderosos (sin contar que ambos son veteranos combatiendo una instalación civil). Debido a la emergencia, Sol y Selene lanzan el Gundam Stargazer, que usa la tecnología Voiture Lumiere para redireccionar los rayos de sus atacantes y destruirlos. En la pelea Shamz queda aislado y muere cuando su Mobile Suit se queda sin energía. Por su parte, Sven y el Stargazer se enfrascan luchando cuando el último se queda sin energía para combatir. Sin opciones, Selene eyecta a su compañero Sol y se coloca en posición para que el cañón de segundo módulo destruya ambas unidades. Con la energía restante, el cañón destruye la nave de Phantom Pain y finalmente todo queda en paz.

Ojo! Spoilers!


Para la sorpresa de Selene, el Gundam Stargazer sobrevive el impacto casi intacto. Ella trae a bordo a Sven (al cual trata de su brazo quebrado y daño cervical) y extrae la energía restante del Strike Noir para reactivar su unidad. Debido a que se encuentran entre la órbita de Venus y la Tierra, ella toma medidas extremas, usa drogas para minimizar el consumo de oxígeno y activa el Voiture Lumiere para usar los vientos solares para regresar a casa. 669 horas después el Gundam regresa a las inmediaciones de la estación para ser rescatados por Sol.

Fin! Spoilers!

La ilusión de la neutralidad y el pacifismo

Gundam Stargazer, a pesar de su brevedad, trata temas que son relevantes en la actualidad. ¿Hasta que punto la ciencia puede ser independiente de las necesidades militares? ¿Es ético usar una investigación para dar la ventaja a un bando en un conflicto? Con dos bandos envueltos en un conflicto genocida cualquier ventaja por pequeña puede dar un impulso para ganar la guerra que terminará con todas las guerras. Al igual que como hace más de un siglo Alemania pisoteo la neutralidad de Bélgica, el ataque de Phantom Pain a la estación DSSD es un reflejo de algo que se presenta todavía en la guerra moderna, cuando nadie puede alegar neutralidad en el conflicto.


Lamentablemente en el transcurso de la historia uno descubre que las aplicaciones científicas se pueden militarizar fácilmente, por lo cual el discurso de la no violencia resultan palabras vacías que se van en el viento. De esta forma este indefenso Gundam debe armarse de valor y juntos con pilotos defender su hogar para evitar su destrucción. Así que en pleno siglo XXI la pregunta queda, hasta cuando las sociedades civilizadas podemos alegar ignorancia de los conflictos que nos rodean. La verdad es que cada vez se vuelve más imposible y pronto países sin discurso bélico podrían ser pisoteados con facilidad. Porque la historia es una ruleta y lo que parecía una broma hace años se ha vuelto una realidad.