¿Crees que la duración de la fusión Potara de Kefla está en los mismos términos que el potaras en el universo 7? Es una pregunta que vamos a tratar de responder.

Una neoversiana hace esta pregunta por correo electrónico, nos cuenta que es una fanática de Dragon Ball Súper aunque le gustan las otras temporadas también y especialmente le encantan los aretes de potara.shop y quisiera que le diéramos una opinión sobre qué habría pasado si la pelea de Kefla hubiera durado más tiempo.

Ultraman sólo puede luchar por una duración de 3 minutos debido a la atmósfera contaminada de la tierra. Sin embargo, como Ultraman también utiliza ataques especiales que cuestan energía, sus tres minutos de tiempo se reducirá y disminuirá más y más a medida que use esos movimientos especiales.

Por ejemplo, si Ultraman utiliza su movimiento final Specium Ray este tiene un costo de energía de 30 segundos, por tanto, los 3 minutos iniciales se reducirán por 30 segundos en la parte superior de su límite de tiempo. Es por eso que Ultraman no desperdicia sus habilidades especiales y tratar de debilitar a su enemigo primero antes de usar un movimiento final, para asegurarse de que va a dañar o que será suficiente para matar a los Kaiju.

Por supuesto, no es exactamente igual, pero entiendes de dónde adaptó Akira Toriyama la idea. La diferencia práctica entre el Ultraman y la fusión de Dragon Ball es que Ultraman tiene un temporizador que parpadea cada vez que su energía se drena aproximadamente a los 2 minutos de transformación, lo que significa que tiene que terminar la pelea en menos de 2 minutos, o de lo contrario morirá debido al agotamiento de la energía.

El caso es similar a la fusión en Dragon Ball. Hay muchos casos en Dragon Ball que debido a que la energía se desperdicia demasiado, disminuye el tiempo de la fusión sin llegar al límite de tiempo especificado. Por ejemplo, SSJ-Vegetto en el arco de Buu se desfusiona debido a que desperdicia continuamente su Ki, mientras que también sucede en forma del SSB-Vegetto en el arco de Zamasu, que se desfusiona casi de inmediato después de utilizar el Kamehameha final que drenaba toda su energía, a pesar de que todavía no alcanza el límite de tiempo de 1 hora, 

Otro ejemplo de la relatividad energética con el tiempo, es cuando las 24 horas de permanencia en la Tierra de Goku en el arco de Buu se reducían drásticamente cuando usaba la forma SSJ3 contra Majin Buu. Como el Super Saiyajin 3 consume Ki 400 veces de lo normal, debido al efecto multiplicador 400x., deja a Goku a sólo una hora de estancia.

También lo vimos con SSJ3 Gotenks en el arco de Buu, donde sus 30 minutos no duraron mucho tiempo debido a la cantidad de energía que es drenada por la forma de Super Saiyajin 3, desfusionándolo antes de que él pudiera terminar con Super Buu.

¿Y que tiene que ver esto con los aretes Potara?

En el caso de Dragon Ball, los guerreros carecen de un temporizador de parpadeo como Ultraman, por lo que a veces las fusiones se desactivan en el momento más crítico de la pelea cuando intentan utilizar un ataque que requiere esta cantidad de N de energía, pero no les quedaba suficiente, dejándoles casi en cero energía y defusionándolos de repente.

Así que para responder a su pregunta.. Sí, la fusión Potara de Kefla funciona en los mismos términos que la fusión Potara del universo 7. Después de todo, ambos son aretes Potara de losSupremos Kai y deben tener un efecto similar.

Y puesto que Kefla no ha desarrollado el control perfecto del Ki (habilidad que solamente los allegados de Goku/Vegeta conocen), de continuar su pelea con Gokú su Ki se filtrará continuamente fuera de su cuerpo especialmente porque ella va transformada como Super Saiyajin, con lo que aumentará la salida descontrolada de la energía, con el  subsecuente costo del aumento de energía y su fusión por tanto no podrían durar lo suficiente para que pueda desactivarse en menos de 30 minutos del torneo.

La cosa es, que los pendientes Potara son objetos multi-universales que todos los Kais supremos tienen. Por lo tanto, todos deben tener las mismas propiedades. Eso no es negociable.

Además, cuando Shin dio sus aretes Potara a Goku y Vegeta durante la lucha contra Zamasu, Gowasu fue quien les dijo que había un límite de tiempo en la fusión para los mortales, lo que implica que esta propiedad es compartida por los aretes del universo 10 también.

En realidad fue satisfactorio que TOEI no tomara la decisión de desfusionarla en el momento crítico como habría sido lo habitual en múltiples ocasiones. Ver a Kefla recibir un Kamehameha Ultrainstinto en la mera cara fue por mucho el momento más sublime de toda la serie. ¡Niéguemelo!

Espero haber aclarado sus dudas y si tienen más preguntas sobre esta u otras curiosidades de los animés no dejen de escribirlas en los comentarios. ¡Nos leémos!

Uno de los privilegios de pertenecer al grupo de Neoverso es que cuentas con la colaboración y la ayuda de numerosos contribuyentes que conocen tanto de cómics como de anime, los cuales siempre pueden externar su opinión acerca de los más variados temas. El problema con estas opiniones es que es tanto el conocimiento que muchas veces a la hora de llevar a cabo ejercicios de comparación entre dos culturas y dos sociedades diferentes casi siempre se salen fuera del enfoque. Por lo tanto, si enfrentamos al Hombre de Acero contra Son Goku, siempre van a saltar detalles que salen por completo del contexto. Dado que el universo que contiene a ambos héroes es tan vasto y antiguo (uno con más de setenta años y el otro con casi treinta) y de que ambos universos se cruzan con otros trabajos de otros autores o casas editoriales, tomar un criterio para comparar ambas figuras imaginarias resulta difícil sin entorpecer la cancha. Pero si queremos comenzar desde el principio, deberíamos saber quien es quien y cómo llegaron a convertirse en figuras icónicas del frikismo en occidente. Por supuesto, como somos respetuosos con la edad, comenzamos por el más viejo.

Superman nació como respuesta a la Gran Depresión. Sus creadores, Jerry Siegel y Joe Shuster eran dos amigos (equipo de guionista e ilustrador) que trataban de vender su idea en el saturado mercado de tiras cómicas de los Estados Unidos de esa era. Tras muchos rechazos, su idea fue adquirida por la casa de publicación National Allied Publications, la cual compró al personaje junto con todos sus derechos. Fue un éxito desde el momento que vio los estantes y el personaje ha sido participe de cada uno de los episodios que caracterizó la segunda mitad del siglo XX (incluyendo su infame participación en la Segunda Guerra Mundial). Conforme la presión, la competencia y la misma ciencia en la que está ambientado fue avanzando, los poderes de Superman han ido desarrollándose hasta alcanzar su pico antes de su "muerte" (invulnerabilidad, visión calorífica, rayos-X, superfuerza, supervelocidad, vuelo atmosférico y espacial, superar la velocidad de la luz). A partir de su muerte y resurrección a principios de los noventa, el personaje ha ido perdiendo poderes y capacidades para acomodarse al universo DC, sin embargo continúa la premisa de que es el personaje más poderoso de su Universo y sobre eso no hay discusión,

Dragon Ball es el segundo manga de Akira Toriyama, que salió a la luz en 1984. Desde sus primeras páginas los lectores fuimos introducidos al singular niño mono que respondía al nombre de Goku. Durante la siguiente década, este manga fue tan popular que transformó el shonen, cambiando su orientación original de ciencia-ficción, cyberpunk y violencia a una nota más alegre; con organizaciones que vigilan el mundo y haciendo incapie en el valor de la amistad y el trabajo duro para conseguir los objetivos. Durante la evolución hasta el final del manga, Goku pasó de ser un niño excepcional al luchador más poderoso del Universo gracias al control de la energía que fluye a través de su cuerpo (concepto conocido como Kii). El control de esta energía le permite a realizar actos sobrenaturales; los cuales incluyen volar, superfuerza, crear y controlar el flujo de energía para atacar a distancia y teletransportarse. También durante la historia este descubre transformaciones evolutivas provenientes de su raza perdida que le dan acceso a un poder que parece ser ilimitado.

Durante las primeras consultas con mis colaboradores de Neoverso así como la investigación en redes y de la documentación básica de los personajes descubrí que la cantidad de tiempo que llevan ambas historias en circulación y su relación con otras publicaciones provocan que se contamine mucho la cancha. Por lo tanto, comentarios bien intencionados como que Mr. Mxyzptlk, Anti-Monitor, Dr. Manhattan, Michael, Lucifer y Eclipso pueden contra cualquier saiyan sale del criterio de este análisis porque o son enemigos o no pertenecen al universo de Superman. Así que para nivelar el campo de combate (nadie quiere a Arale de Dr. Slump en ninguna pelea porque sería el fin de todo), vamos a establecer los parámetros de comparación de ambos personajes.

Dicho esto, que comience la pelea...

Aunque es una técnica de último recurso y ha funcionado un puñado de veces (las que ha fallado lo ha hecho por mal cálculo), la Genki Dama es una técnica temible una vez efectuada.

1) Poder de pelea

En términos de energía bruta para pelear la pregunta a responder es que es mejor, ¿una batería o un generador? Debido a su origen kriptoniano (que también le otorgó poderes propios), el cuerpo de Superman puede absorber la energía del Sol y la puede usar en combate. Esta energía acumulada es la que le permite alimentar la mayoría de sus poderes (Superfuerza, Disparar Rayos, Supervelocidad, Volar y más recientemente la Súper Llamarada, que es muy similar a la técnica Explosión Final de Vegetta en su enfrentamiento contra Majin-Buu, cualquier parecido no es coincidencia. :p). Por su parte, Son Goku puede moldear su energía para darle forma y usarla para combatir (lo que le otorga Superfuerza, Supervelocidad y Resistencia). Como colega extraterrestre (me refiero a este artículo para la defensa), este viene de una raza guerrera, pero por su servicio al lado del bien se le han concedido beneficios de entrenamiento que le han permitido aumentar su poder con el tiempo. Esto combinado con la técnica Genki Dama (en la que Goku toma la energía de seres en el Universo para crear una enorme esfera de energía pero que se toma toda la eternidad) deja la respuesta a nuestra puerta. Entre un generador y una batería es mejor el generador, así que gana Goku. 0-1

A pesar de que no lo parece, también Superman sabe pelear.

2) Combate uno contra uno

Este es un punto difícil de comparar. Tanto Superman como Goku han pasado peleando a lo largo de toda su carrera contra toda clase de enemigos; entre científicos locos, organizaciones siniestras, villanos con deseo de destruir el Universo o simplemente entidades nihilísticas que desean retar al Universo por algo superior que ellas. Uno estaría tentado a creer que el entrenamiento previo de Goku le da cierta ventaja, pero tal como todos saben a la hora de los golpes no hay academia que valga y sólo el enfrentamiento real brinda la experiencia (o trae la muerte en caso de perder). Además, luego de estudiar peleas de ambos personajes, he llegado a la conclusión que ambos podían pelear por encima de la barrera del sonido mucho antes de alcanzar todo su potencial y ahora su velocidad de pelea sobrepasa "lo imaginable" (quiere decir que ambos poseen una velocidad de combate similar). :p Dado que ambos héroes han muerto y han regresado a la vida, desde el punto de vista de combate ambos han cometido errores a pesar de sus obvias ventajas, así que ninguno le ha servido esa experiencia y son vulnerables a un enemigo que haya estudiado a su rival. Si de combate dependieran, ambos empatarían por aburrimiento. 1-2

No hay duda. Si puede sobrevivir a su propia técnica nuclear, es difícil hacerle daño a Superman.

3) Habilidades raciales pasivas 

Gracias a su origen kriptoniano, Superman posee invulnerabilidad y detección de ondas como sus habilidades pasivas (esto le permite la visión de rayos X y la detección de ondas); Son Goku en cambio puede aumentar su poder de pelea cada vez que se encuentra cercano a la muerte y se recupera. Aquí la elección no es difícil. Aunque Goku tiene la capacidad de usar su poder de pelea para asestar golpes concretos a Superman, es como darle con un enorme puño reforzado a un yunque. Esto no quiere decir que eventualmente el saiyayin encuentre la combinación para encajar el daño requerido a Superman, pero es más probable que se quede sin energía antes de hacerle daño físico real al Hombre de Acero. Así que la invulnerabilidad le da la victoria a Superman. 2-2

La kriptonita verde se ha tornado en un elemento tan común en el universo de Superman que todo villano que se respeta anda con un trocito. Por supuesto, como todo material radioactivo hace daño con el tiempo.

4) Debilidades

No hay mucho que discutir en esta categoría. Las debilidades de Superman son contadas; kriptonita, un elemento radioactivo producto de la explosión de su planeta; la luz de un Sol Rojo, que le revierte sus poderes al de un simple humano; y la infame magia, contra la cual posee una gran aversión. Lamentablemente la mayor debilidad de Goku es que su cuerpo físico es humano. Durante el transcurso de la serie Goku ha sufrido enfermedades (incluso un mortal virus que casi le provoca un ataque cardíaco mortal), ha sido envenenado y lo han herido con armas de fuego y con rayos (más recientemente en la resurrección de Freezer y Dragon Ball Super). Debido a que en combate Goku debería distribuir parte de su Kii para fortalecer su cuerpo y Superman casi no tiene que preocuparse de ello salvo presentarse las debilidades mencionadas, a menos que Goku llegara preparado (lo cual no sucederá porque él no acepta ventajas de combate), en cuanto a debilidades Superman tiene menos con que perder. 3-2

Vegetto, la prueba contundente de que en Dragon Ball la magia no es problema (salvo para el orgullo).

5) Apoyo mágico

Los orígenes del cómic de Superman nacen de la promesa de la Era Científica a un mundo sediento de conocimientos, por lo tanto la premisa combate las fuerzas de la magia como elementos de oscuridad y rezago. En cambio, Dragon Ball está basada en una obra literaria clásica repleta de elementos mágicos, los cuales se combinan de forma admirable con la tecnología (que de todas formas es analógica y no actualizada a nuestra era digital). Debido a esto, Superman es susceptible a la magia; ya sea en la forma de armas místicas, conjuros, hechizos o en el peor de los casos, "deseos". El problema es que Goku y sus amigos están acostumbrados a la magia (ver la pelea contra Devilman, la pelea de Majin-Vegetta contra Goku y Vegetto). Lamentablemente la ventaja sería de Goku, porque está más acostumbrado a la magia que el Hombre de Ácero. 3-3

6) Apoyo científico

Uno pensaría que dado el origen de Superman este campo está en el bolsillo, pero por irónico que parezca a pesar de las bases de ciencia ficción del Hombre de Acero este le queda debiendo alguillo a la ciencia. Debido a su contacto con la tecnología kriptoniana; él por si sólo posee habilidades en biología, química y física muy avanzadas para los simples seres que viven en sus historias. Además de esto, organizaciones que ha convertido a su bando como Cadmus y la invaluable colaboración de John Henry Irons (Steel) supondría una enorme ventaja. Pero, aunque Goku no es ni por asomo científico, la familia Brief le presta un gran apoyo en esa área a través de su compañía, la Corporación Cápsula. Siendo que la gran fortaleza de esta familia es la ingeniería (producen de todo desde accesorios hasta máquinas del tiempo) y su tiempo de respuesta es asombroso (reparar un androide sin manuales en 10 días y construir un detonador en base a unos planos), son una fuerte competencia. Por lo tanto, considero que a nivel científico ambos héroes entran igualados al campo de combate. 4-4

No hay nada como un androide, un admirador, un clon y un erradicador para hacer equipo con uno. Los cuatro supermanes que aparecieron tras muerte de Superman con nuestro viejo conocido Doomsday.

7) Compañeros de apoyo

Tanto Superman como Goku tienen una galería de compañeros y héroes de apoyo que le permiten encargarse de diferentes situaciones al mismo tiempo. Aunque ambos son héroes solitarios y autosuficientes, quienes los acompañan pueden equilibrar la balanza en una lucha titánica. Desde ese punto de vista uno pensaría (yo fui el primero que lo hice) que la existencia de Vegetta, Mirai Trunks y Piccoro en el staff metería en problemas a Superman de inmediato, después de todo los dos primeros en este momento son equivalentes en poder a Goku y el segundo siempre ha estado a la pos de ellos en cuestiones de desarrollo de poder y capacidad de pelea. Pero tan solo en "Reign of Supermen" aparecieron un conjunto de héroes que perfectamente pueden ponerle un pero a esta suposición actual (Superboy, The Eradicator y Supergirl como los más probables). La verdad es que con el tiempo, las muertes y las resurrecciones; el universo de Superman está colmado con seres que poseen sus mismas características, muchos más que la familia extendida de saiyayins en la Tierra, sin contar con los colegas humanos que ya no llegan a su poder. Así que el punto va para Superman. 5-4 

Aunque fue autoinflingida, la vivisección de Freezer en Nameku muestra un aspecto sobre los villanos de Goku. Todos sufren muertes humillantes de acuerdo a su personalidad.

8) Galería de villanos

La gran diferencia entre la galería de villanos de Superman contra la de Goku es que la mayoría de los de la segunda están muertos, esto a causa de la filosofía occidental que dio sustento al cómic desde sus inicios. Esto porque el cómic es una entidad que cambia, depende de los gustos de los dibujantes, guionistas y editores se, que ponen al frente a sus personajes favoritos y sacan a quienes no desean de sus filas. La muerte del cómic es algo terrible pero lo es aún más el olvido, por lo tanto los villanos de Superman se caracterizan por ser difíciles de redimir y no permanecer muertos. En cambio, los villanos de Goku en su mayoría o se han redimido o se encuentran purgando sus penas en el infierno para salir de él a molestar cada cierta cantidad de años. Por lo tanto, en radio de efectividad en sus cortos treinta años, Dragon Ball es más efectivo en dar su merecido a sus villanos que Superman, así que el punto es de Goku. 5-5

9) El cosmos en general 

Dado el enredo en que ambos héroes han dejado sus multiversos en general, es mejor que dejemos esto para otra ocasión.

¿Y el ganador sería?

Para ser sinceros, el único que puede decidir al ganador de esta pelea son ustedes. IMHO, yo creo que si se diese una pelea entre Superman contra Future Trunks de Dragon Ball Super, lo único que cabría por hacer es recoger los pedazos del Hombre de Acero del piso y ver como clonarlo. Pero una pelea entre un as y un secundario nunca cabe. Ya sea que Goku tarda mucho tiempo en cargar la Genki Dama, que Goku puede moverse relativamente más rápido y sin advertencia, que Superman puede advertir los sutiles cambios de la luz en un instante, que Goku puede detectar Kii y llegar a cualquier parte del universo, lo que sea es simplemente una excusa basada en las licencias artísticas que se han tomado los dibujantes de ambas historias. 

¿Cómo puede ser que el ganador sería One-Punch Man? La verdad es que la congruencia entre Goku y Superman dieron origen a este superhéroe del manga que nos devuelve al shonen de antes de los 80's.

Si, porque Toriyama ha pecado de poco realismo científico como los responsables de Superman han pecado de hacerlo un todologo. Producto de dos sociedades distintas, los dos héroes más grandes que hasta ahora se han enfrentado en la ficción son equivalentes al duelo que existe entre Cristiano Ronaldo y Leonel Messi en el fútbol. En la actualidad ambos despiertan pasiones encontradas y la imaginación de sus numerosos fanáticos, pero cuando el polvo se asiente y ambos lleguen a un punto de coexistencia en el imaginario popular, sus fanáticos habremos disfrutado de un combate que enriqueció los fanservice y dio origen a otras figuras de ficción que mezclan lo mejor de ambos (One-Punch Man). Así que si piden mi opinión, los que mejor pueden dar fe de quien gana la pelea son ustedes. Así que en una pelea entre Superman y Goku, ¿quien creen ustedes que ganaría?

Este dibujo de Amistrated refleja la influencia de Toriyama en el shonen desde Dragon Ball. Cuatro series populares por más de una década poseen personajes y tramas derivadas de su historia.

Hablar sobre la influencia que Akira Toriyama ha tenido sobre el manga y el anime es como admitir que el agua tibia existe. A pesar de que se dejó de publicar hace veinte años, Dragon Ball es uno de los manga más popular de todos los tiempos (con One Piece haciendo fuerza desde su primer merecido lugar), influyó en numerosos autores que en la actualidad se aprovecha de la fórmula que dejó a su estela. ¿Pero qué existía antes de esto que provocó semejante impacto en la industria? Lamentablemente, el ser humano es muy dado a olvidar el pasado y creer que lo que se vive en el presente es el estado natural de las cosas. La realidad es más complicada que la ficción, esto porque en el pasado el género shonen era mucho más violento y sexualmente explícito que en la actualidad.

Quien creo el género del manga, el shonen y su futura orientación fue Osamu Tezuka (Astro Boy, Kimba the White Lion y Black Jack). Hace 75 años (que viejos somos), este ilustrador y caricaturista propuso una combinación de ideas que fue un éxito entre los jóvenes de su generación y definiría el camino del shonen desde entonces. Caracteres con ojos grandes, una trama orientada a la ciencia ficción, personajes principales con moral sólida y personajes secundarios que van ganando protagonismo; fueron y serían las principales características del género de cómic juvenil-adolescente japonés por los siguientes treinta años.

Durante es tiempo aparecieron autores que transgredieron, retaron y cambiaron el género como Go Nagai, que introdujo mechas, ultraviolencia, desnudos y situaciones picantes con sus series Harenchi Gauken, Mazinger Z y Violence Jack; Masami Kurumada, que introdujo la primera serie de deportes exitosa del manga con Ring ni Kakero (si no les suena es el autor de Saint Seiya/Caballeros del Zodiaco); y Akira Toriyama, que introdujo la comedia ridícula sobre un marco de ciencia ficción con Dr. Slump. Pero, si Akira está en esta primera lista, ¿qué fue lo que cambió para volver al shonen tan popular y volverse una leyenda viviente? El punto de inflexión del shonen como género se presentó con la segunda parte de su segunda obra, casualmente títulada Dragon Ball. A continuación enumeraré los hechos que hicieron grande esta obra y que le dieron un carácter imperecedero en el tiempo. Dicho esto acompáñenme, a ver si estamos de acuerdo.

1) Si el río suena, monos trae...

Uno de los grandes aciertos de Akira Toriyama como autor fue “inspirarse” en El Viaje al Oeste para hacer Dragon Ball. Considerada una de las obras clásicas de la literatura china (y como todos sabemos cuando fuimos estudiantes los clásicos eran lectura obligatoria en el colegio), esto le permitió a muchos adolescentes identificar a los héroes con personajes literarios, especialmente a Son Goku, que está inspirado en el Rey Mono, uno de los personajes más populares del relato clásico. En gran parte la popularidad inicial de Dragon Ball era descubrir en quien estaban inspirados los personajes, algo que continuó durante toda la obra e incluso fue imitado por autores posteriores (Masashi Kishimoto se inspiró en el relato clásico japones Jiraiya Gōketsu Monogatari para Naruto).

La familia de Naruto es el ejemplo clásico de que la vida continúa (y las aventuras).

2) La vida no es estática

Aunque existe una forma mágica de remediar la muerte (por lo cual la otra vida se transforma en una broma en si misma), uno de los fuertes de Dragon Ball es que muestra la vida. En el transcurso de la obra, tres de sus protagonistas principales (Bulma, Krillin y Son Goku) se transforman en padres de familia y jefes de hogar, con hijos que por su cuenta llegan a endulzar, complicar o enfrentar los problemas de sus padres. Esta transformación incluye por supuesto el hecho de enfrentar la vejez, la mortalidad y el final de su ciclo. Hasta ahora sólo uno de los autores “clones” de Toriyama ha seguido esa tendencia (otra vez Masashi Kishimoto con Naruto), que aunque no parece significativa es importante porque la vida le brinda realismo a personajes de ficción.

La sorpresiva derrota de Yamcha por los Saibamen se ha transformado en un meme popular de los personajes de relleno que sirven para denotar el peligro del rival. Cabe recordar que él no fue el primero en morir en Dragon Ball.

3) Borrón y cuenta (no tan) nueva

Akira Toriyama no fue el primero en introducir un casting enorme en sus series, pero fue uno de los que se percató de que “lo que no sirve que no estorbe”. Desde la Saga del Rey Picoro (donde sólo quedaron Yamcha y Tenshinhan), pasando por la Saga de Frieza (Krillin y Son Gohan fueron los únicos Guerreros Z en Nameku las dos temporadas que duró) y llegando a Majin-Bu (Son Goku y Vegetta fueron los únicos sobrevivientes del holocausto); al autor no le ha temblado el pulso para sacar de la ecuación lo que no sirve, aunque sea temporalmente. La medida le permitió concentrar el relato en los personajes importantes, que movieran la acción sin distracciones y guiaran al espectador al desenlace esperado. Y si van a venir con alegatos les recuerdo que la mayoría del entrenamiento de los guerreros Z con Kaio-sama fue relleno. Esto ha sido imitado también por otros autores inspirados, especialmente por Tite Kubo en Bleach (Ichigo se los garcha a todos).

Transformaciones y evoluciones. Un mundo de transformaciones. Pero la principal adivinen donde está.

4) Los personajes evolucionan (y de qué manera)

Cuando el shonen de acción comenzó a orientarse en las proesas marciales de sus protagonistas (gracias al boom de ese género de los 70s y 80s), los héroes eran torres musculosas todapoderosas que habían nacido con el don de estallar a sus rivales con una combinación de golpes. Es tradicional (y ridícula) la expresión de Kenshiro en The Fist of the North Star de comentarle a un rival que está muerto luego de haberle aplicado una combinación de golpes hacía un rato. Con el advenimiento de la censura (fue aplicada primero para escenas gore en los ochentas), la solución que encontraron autores como Toriyama es que el personaje debía evolucionar. Son Goku y sus amigos obtienen beneficios a través del entrenamiento que el espectador OBSERVA. Conforme los rivales se vuelven más fuertes, “romper el límite” se vuelve el objetivo principal, ocurren transformaciones físicas (las fases Super Saiyan) y esto a su vez se transforma en una lucha “por no quedarse rezagados”. Quien se resigna pasa a engrozar la lista de “víctimas” tratadas con anterioridad, para quien no lo hace el infinito es el límite. Este detalle es explotado con más detalle por todos los admiradores por igual, especialmente entre TODOS sus imitadores (Kubo, Kishimoto, Machima y Oda).

La aparición de Porunga fue la culminación de mitad de la tercera temporada de DBZ, y si que resultó grande.

5) Nameku/Frieza, un arco de múltiples temporadas

Si uno observa con atención Dragon Ball Z, como espectador descubre que los primeros arcos de la serie (Radix/Saiyan/Vegetta) pasan realmente rápido. Pero al introducir un giro de la trama inocuo (que Picoro es un extraterrestre del planeta Nameku), nadie esperaba que eso se transformaría en una saga cuyo alcance aún repercute 25 años después. La batalla por las esferas del dragón de Nameku se transformó en 7 volúmenes y 67 episodios de televisión que mantuvo a los espectadores literalmente sentados en sus asientos (o esperando con ansia el siguiente capítulo la próxima semana o el próximo mes dependiendo del caso). La popularidad de la serie estalló gracias a este megaevento, lo que vino después fue la publicación de otros dos enormes arcos (Cell y Majin-bu) con los que culminó la primera serie. Todo autor futuro tomaría nota de este como “el evento que hay que superar”, pocos lo han logrado y menos han salido ilesos del intento (Tite Kubo con Bleach pagó los platos rotos).

El equipo de Goku en el torneo de Dragon Ball Super contiene a los tres villanos que ha perdonado en su vida; Piccoro, Vegetta y Majin-Bu. Una evolución clásica de villano a heroe, anti-heroe y figura cómica.

6) ¿Redimir o revivir al villano?

Esa es una de las grandes preguntas de Dragon Ball a lo largo de su ciclo como historia. A lo largo de su historia, tres grandes villanos de la serie (Piccoro, Vegetta y Majin-bu) se han redimido por el contacto y la amistad con Son Goku o sus amigos (o porque eran populares con el público :p). Por otro lado, de los villanos más recalcitrantes al menos uno ha resucitado (Freezer), otro se ha transformado (Oob) o han evolucionado a formas más allá de su cuerpo. Con las esferas del dragón la muerte no es un estado permanente y la facilidad de acceso de todos a este recurso abre la puerta para que viejos enemigos regresen para interferir con los héroes, incluso los que aparecen en películas no canónicas y rellenos (Garlik Jr.). ¿No les suena esto conocido? (Oroshimaru de Naruto).

7) El villano es la quintaesencia del anti-héroe

Una de las constantes de la serie es que Goku o su familia debe ganar la pelea. Pero algo gracioso sucede luego de la victoria, por más vicioso y peligroso que sea el enemigo, cuando Goku ha perdonado a su rival este se ha transformado en un aliado, aunque para esto pasa mucho tiempo. Para ser sinceros Piccoro requirió de una temporada y Vegetta de cuatro para ser considerados “amigos”. Pero aunque Piccoro suavizó mucho su modo de ser (por la influencia de sus dos fusiones), Vegetta ha seguido recalcitrante, orgullos y despecitvo con respecto a la gente que lo rodea y sus habilidades (o carencia de ellas). Esto es algo que ha reconocido Toriyama en Dragon Ball Super al permitirle al enorme rival acompañar a Goku en sus aventuras. Por supuesto que esta clase de “amistades” les debe resultar conocidas (Naruto/Sasuke. Ulquiorra, ajem).

La serie todavía se llama Dragon Ball por algo y es por estas siete.

8) Un anillo (esfera) que los une a todos

Dragon Ball no lleva el nombre de su protagonista sino del objeto que ha servido para unir a los diferentes personajes. Fueron las esferas del dragón las que unieron a Bulma, Son Goku y Yamcha por primera vez, las mismas esferas le permitieron conocer al Maestro Roshi y eventualmente a Krillin. Las esferas del dragón han servido para relacionar y unir a todos los personajes, ya sea para corregir un mal en el mundo, para revivir a amigos perdidos o enfrentar rivales imposibles. Este McGuffin es un elemento permanente de esta historia en cualquiera de sus iteraciones (incluyendo GT) y sin ellos no hubiese existido la historia. Esto es algo que reconoció Eiichiro Oda reconoce y usa en su obra One Piece (por si no lo saben, One Piece es el tesoro del Pirata Morgan que se encuentra más allá de la Gran Línea, quien lo posea podrá llamarse a si mismo El Rey de los Piratas).

9) Cuando el protagonista/antagonista es una organización

En Japón existe una gran tradición corporativa en la forma de Zaibatsus. Algo que todavía se ve poco en occidente es que una compañía como Mitsubishi además de producir vehículos posea uno de los bancos más grandes de Japón y construya barcos junto con maquinaria pesada (si han visto la serie Evangelion se darán una idea). De la misma forma, Toriyama combina ese espíritu corporativo en héroes y villanos a lo largo de su serie. Ya sea la Corporación Capsula (de la cual Bulma es heredera), el Ejército de la Banda Roja (Red Ribbon Army al principio la organización era un inmenso grupo mercenario con contactos por todo el mundo en numerosos intereses) o la Corporación de Frieza (que vendía planetas y hacía negocios por todo el Universo), existe un mundo corporativo organizado en el mundo de Toriyama que ayuda o enfrenta a los héroes, lo que significa también que no existe anarquía. Esto es algo que todos quienes se han inspirado en Dragon Ball han tomado en cuenta, ya sea mágica (Fairy Tail es un gremio de magos, como muchos otros), ninjas (los clanes se organizan en Kages que responden a señores feudales) o piratas (los piratas están integrados en organizaciones y son perseguidos por el gobierno). No importa como esté el mundo, siempre existe orden y ley.

Dato curioso. Entre Ranma 1/2 e Inu Yasha apenas se reúne la tercera parte de lo que ha conseguido Dragon Ball en ventas. Lo que hace a Rumiko Takahashi una de las millonarias más grandes de Japón es que conservo los derechos de sus obras.

10) La fama no trae la gloria (ni el dinero)

Dada la inmensa popularidad de Dragon Ball Z en el mundo, cualquiera imaginaría que Akira Toriyama está nadando en una piscina de millones. A pesar de que no se muere de hambre, la situación de este famoso mangaka no es acomodada. Es más, de todos los autores populares del shonen de estos tiempo (Akira Toriyama-Dragon Ball, Tite Kubo-Bleach, Hiro Mashima-Fairy Tail y Eiichiro Oda-One Piece) sólo Masashi Kishimoto-Naruto aparece como uno de los mangaka que más gana por año, en sexto lugar; mientras que Rumiko Takahashi (Ranma ½, Inu Yasha) está segunda. Una mangaka que sólo publica una vez al mes y que no llega actualmente ni a las cinco decenas de miles de copias por mes. ¿Alguien puede explicar que diablos pasa aquí?

En lugar de alegrarnos por Dragon Ball Super, deberíamos sentir tristeza. Toriyama hace esto no por sus fans sino por dinero, ya que sobre esto si tiene el control y los derechos.

La respuesta se encuentra en los derechos. Rumiko Takahashi invirtió sus ingresos en adquirir los derechos de autor de sus obras, de sus personajes y controlar celosamente cualquier producción relacionada; Akira Toriyama así como la mayoría de sus colegas confío demasiado en la buena voluntad de la editorial y producción. Cuando llegó el final del ciclo de Dragon Ball, él cedió los derechos a la Toei Animation durante una década a cambio de un monto en metálico, esta hizo millones comercializando la serie en occidente (junto con su engendro Dragon Ball GT) y la fortuna de Toriyama no ha “mejorado”. Dragon Ball Super es la respuesta que ha encontrado para cambiar esto, pero este proceso puede llevar una que otra década si es que el público no se aburre de su constante "falta de creatividad". Los demás mangakas han pecado de confiados con empresarios que en el mejor de los casos les han dado lo justo por sus ideas y un poco más.

Una transformación de leyenda. Aunque ahora ha sido superada, la primera transformación en Super Sayan marcó una evolución no sólo en Dragon Ball sino en el shonen en general.

De esta forma, en otro onomástico de este famoso mangaka, ¿qué es lo que podemos sacar de experiencia para nosotros? Si se juntan las estrellas de forma prodigiosa y logramos tener suerte con alguna obra, no sean como Akira Toriyama. Si quieren vivir una vida de adoración pública sin dinero para ostentar, ese es su modo de vida. Pero la verdad es que el dinero y la permanencia se consiguen con maniobras empresariales, como conservar los derechos de autor y velar por ellos. La diferencia entre un mangaka que entra en un cómodo semi-retiro a los cuarenta años (Masashi Kishimoto) y uno que sigue trabajando a los sesenta son las decisiones que tomó en su juventud. Así que, si lo que quieren es fama y dinero, no sean como Akira Toriyama y no hagan lo mismo que hizo con Dragon Ball.

El primer beso de Sasuke. Al final Kishimoto como alumno superó a su maestro con sólo tener control de su obra.