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viernes, julio 28, 2017

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[Reseña Manhwa] Melodía Infernal - El Rock y el mas allá

"Melodía Infernal" es un Manhwa en 2 tomos de Lu Ming, editado por XIAO PAN y reeditado en español por "Deux" en Argentina. Básicamente, cuando te suicidas no puedes ir al cielo ni al infierno, vas a la "Pradera del Paraíso" (una especie de Purgatorio), donde pasas el tiempo hasta que se decide tu destino. Aunque es un sitio de extraño, no la pasas tan mal, la historia relata como 3 habitantes de ese lugar, intentan conseguir un solista para su banda de Heavy Metal, aunque tengan que conseguirlo por las malas.


Sobre el argumento

La historia es muy interesante, aunque es bueno leer un par de veces el primer tomo para entender los escenarios donde todo transcurre y las leyes de esa realidad. Por alguna razón, se dedican pocas viñetas y diálogos para explicar de que va ese mundo y los personajes que interactúan en el.

Sobre el dibujo  

Manhwa Melodia Infernal tomo 2

Quienes estén mas familiarizados con el Manhwa notarán que hay menos "folclore tradicional", es decir que culturalmente hablando, pareciera ser mas occidental que el Manga (hasta tiene el mismo sentido de lectura que el comic americano). Eso también se evidencia en el tipo de dibujo que se usó en esta obra original, que además, añade contenido visual propio del Heavy Metal.

Mi conclusión personal


La unidad entre la historia y los dibujos es de calidad, es algo que puede leerse varias veces.

Dónde y cómo leerlo


Podrás descargarlo en el enlace http://bit.ly/2u6sknu
Le edición avisa en la contratapa: "Para disfrutarlo con una potente música de fondo".
Por la letra yo sugiero:


¿Con cual canción leerías esto? (Escribe en los comentarios).

martes, noviembre 03, 2015

martes, noviembre 03, 2015

[Recomendación Manhwa] The Breaker: New Waves


Ficha técnica

Creadores: Jeun Geuk Jin, Park Jin Hwan
Editorial: Daiwon
Precuela: The Breaker.
Genero: Artes Marciales.












Sinopsis

La historia gira entorno a un Yi Shi Oon el cual a pesar del entrenamiento agotador por el que paso se ve inutilizado en la práctica de artes marciales ya que rompió su centro de ki al final de The Breaker de este modo se hace a la idea de salir del murim y olvidarse de las artes marciales pero el destino le tenía algo muy diferente.


¿Por qué la recomiendo?


  • Es una serie que se guía por un concepto lógico, es decir el conflicto como tal tiene una razón de ser.
  • El protagonista es un perdedor que necesita poco a poco reconstruir su vida marcial.
  • Es una espejo de corrupción se usa la analogía del murim para establecer una relación "déjalo ser déjalo pasa" entre el gobierno y el murim.
  • Hay demasiada referencia a la anarquía en sí la trama gira entorno a un nuevo orden político que quiere imponer el dragón de las nueve artes (maestro de Yi Shi On).
  • La organización interna de los clanes nos presenta una analogía casi perfecta de las organización criminales o mafias orientales.
  • La serie es adictiva no vas a poder despegarte de ella.


Desventajas


  • La serie es muy cliché, es como revivir un kenichi pero esta vez coreano.
  • No presenta casi ninguna novedad.
  • La serie fue abandonada por sus autores debido al compromiso que requería para ellos.

Porque las virtudes sobrepasan sus defectos y soy un enchapado a la antigua con respecto a lo que los hombres deberían o no hacer en una historia, recomiendo este manhwa. Disfrútenlo.

lunes, diciembre 31, 2012

lunes, diciembre 31, 2012

Black God; manga con sabor koreano


Hace poco que he vuelto al mundo del anime y el manga, aunque todavía debo reconocer que es un tímido intento más que una acometida seria y comprometida al que había sido uno de mis grandes amores hacía siete años. Después de todo, han sido ya varios años, ponerse al día con las series y observar lo que ha sido popular o no durante los últimos años es una labor imposible, en la cual muchos de los jóvenes en cuyos grupos publico los artículos de este grupo me han ayudado con sus comentarios y soporte. (aprovecho para agradecer a Bimago, a Victor, a Alexander Sasha, a Sioul, a Touya y a los muchos otros cuya mención no he hecho pero me han apoyado con sus likes y comentarios).


He leído en los diferentes foros y páginas de anime la polémica de los diferentes grupos. ¿Qué es anime? ¿Qué es manga? ¿Cuando un otaku es verdadero? ¿Cuando como dirían los metaleros es un posser? (Un fan que sólo haya visto series populares se puede llamar un verdadero otaku) De mi experiencia en el grupo de lectura de Kindle he advertido que la respuesta es más complicada de lo que parece. Porque en un comentario visto hace un mes, un fan inadvertidamente estableció que un anime es un dibujo animado hecho en Japón. Tal vez, hace veinte años, le hubiese dado la razón, hoy en día no puede estar más equivocado.

La globalización ha provocado cambios interesantes en todas las industrias, incluyendo la animación tradicional. Del otro lado del pacífico, en la península de Korea, numerosos artistas se han dedicado a replicar el éxito del Sol Naciente, lo que ha dado lugar a numerosas series en papel (manhwa), que se han tornado populares en Japón. Entre las muchas propuestas cabe destacar Black God.

Serializada por la revista de Square Enix en su revista Young Gangan (parte de Gangan Comics); la serie del género senien fue creada por Lim Dall-young e ilustrada por Park Sung-woo. Con 19 volúmenes, este manga se extiende desde el 2005 hasta el 2012, su éxito motivo al poderoso estudio Sunrise a realizar una serie animada que se extiende durante el invierno y la primavera del 2009 bajo el nombre de Kurokami: The Animation. ¿Pero de que trata esta serie?

Ojo Spoilers!



Keita Ibuki es un diseñador de programas (un estudiante en la versión animada) huérfano a temprana edad, que por accidente conoce a un Tera Guardian conocida como Kuro (por eso el nombre de Kuro Kami que no se debe confundir con Medaka Kurokami de Medaka Box). Debido a un accidente que sufre durante una pelea, la criatura sobrenatural se ve obligada a llevar a cabo un pacto con el joven para salvar su vida. Aunque al principio en contra de su voluntad, los jóvenes lentamente aceptan su condición y su relación, convirtiéndose en un equipo que lucha en conjunto contra la adversidad y el destino.

Ojo Spoilers!



Resulta ser que detrás de Kuro existe un secreto oscuro. Su familia y su clan fue asesinado por su hermano Reishin, al cual ella persigue sin descanso desde entonces. Esto en conjunto con una habilidad sobrenatural latente en los seres humanos (el sistema doppleliner de tres copias, la maldición que provoca la desaparición de dos de las copias cuando se encuentran, el establecimiento de un Main Root como la reunión equitativa de toda la suerte del original y el Minus Root cuando un residuo recibe estas características) debido a una antigua maldición provoca que ella siempre se encuentre a oscuras sobre la verdadera intención de su hermano detrás de este evento.

Ojo Spoilers!



Con su hermano asociado con un grupo económico de gran importancia (Grupo Kaionji), el primer arco trata sobre la explicación del elemento sobrenatural que compone el pacto maldito. En el primer enfrentamiento contra su hermano, Kuro es derrotada pero su hermano, pero este es traicionado por el grupo, que ha pactado con un Tera Guardian que desea matarlo para vengar la muerte de los suyos en Okinawa.

Ojo Spoilers!



El juego del gato y el ratón continúa en la segunda temporada, donde la acción regresa a Tokyo y de nuevo al hogar de los Tera; donde se descubre el oscuro secreto que envuelve la vida de Kuro, así como se explica la razón por la cual su hermano ha llevado semejante masacre en contra de su familia. De esta forma, Kuro y Keita deben enfrentar de nuevo a Reishin, que está vez trae un compañero de pacto que resulta  familiar para sus rivales. En el enfrentamiento final literalmente Kuro debe enfrentarse a ella misma al cuadrado (y por poco al cubo).

Fin Spoilers!

Lamentablemente para esta serie, al ser tomada por Sunrise, mucho de su contenido se vio reducido a un simple hecho; ¿que tanta pelea se puede colocar en menos de veintiséis episodios? Con mucho fanservice, muchas escenas de relleno y al menos dos episodios de fillers; este esfuerzo por generar un producto antes de su conclusión condena la animación a una vista rápida, algo que considero que no merece por la profundidad de ciertos conceptos involucrados en su puesta en escena. La propuesta, donde se pone en entredicho el papel del destino contra la libre voluntad, sirve como marco para las peleas. Esto combinado con el hecho de que la mujer sea la que pelea, le resto muchos seguidores (22 episodios y dos fillers   explican muchas cosas).


Para bien o para mal, este no es el primero de los casos donde ha existido contribución entre Japón y Korea. Debemos recordar que durante cincuenta años la península fue colonia del Imperio Japonés. Aún con el esfuerzo realizado por este pueblo por establecer su idiosincrasia y diferenciarse de sus antiguos maestros; la fruta nunca cae lejos del árbol. Ejemplos como Los Simpsons, la película de las Tortugas Ninjas y otras contribuciones en otras áreas muestran la capacidad koreana en el área de la animación. No nos debe extrañar en el futuro que sigamos viendo estas contribuciones, que el anime y el manga ya no sean exclusivos del Imperio del Sol Naciente.