Si nos vamos a las bases bajo las cuales la conocí, Bayonetta como personaje es un símbolo inequívoco de la actual liberación sexual del nuevo milenio. La bruja pistolera superpoderosa con tacones de armas y con un gusto a lo extravagante se ha ganado el corazón de muchos fans al igual que un lugar en el ideario LGBT. Esto gracias a que su juego es una gran mezcla de excesos "campy"; música disco, poderes relacionados con baile, villanos afeminados y personajes femeninos poderosos vestidos en cuero transforman lo que es un juego de shoot'em all en un ejercicio de música, color y baile epiléptico. Así que después del sorpresivo epílogo de la primera entrega (con Jeanne y su motocicleta escalando el cohete estatua), como podían innovar a un personaje que en si posee todas las características básicas para llamar la atención.

Una de las cosas que llama la atención en el rediseño del personaje (y que los cosplayers deben estar agradeciendo) es que le hayan recortado el cabello al personaje. Con su larga y seductora cabellera dejada de lado, la interpretación se vuelve más fácil para cualquiera que quiera intentarlo. Pero por supuesto, el nuevo diseño de Bayonetta incluye una mezcla de atractivo y exposición que siempre la ha caracterizado, con un enterizo escotado a la espalda y sus tradicionales botas altas. En este caso, en la nueva entrega dedica su tiempo al rescate de Jeanne (me enamoré de ella en moto) así como el contacto con su nuevo coprotagonista Loki. Pero como es un personaje reciente es probable que no veamos sus cosplays más llamativos (incluyendo los nuevos uniformes) hasta final de año o en estos días cercanos de Halloween.

Para ser sinceros, Bayonetta no es un personaje lógico ni discreto; pero en sus seis años de vida ella ha ocasionado un gran impacto en la cultura popular. Tanto es así que la SEGA arriesgó cualquier posibilidad de extender su juego para servir a su anterior competencia Nintendo con un contrato de exclusividad. Veremos si las ventas del juego justifican este movimiento, pero "mientras la música siga sonando Bayonetta jamás dejará de pelear".

La respuesta a esta pregunta es una de las que cruza por la mente de muchas personas, de las cuales miles lo usan como su modo de vida (gurus de autoayuda que deberían usar sus consejos obvios para ayudarse a si mismos). Conforme avanza el “mes del horror” en Neoverso (con un problema indescifrable e indeducible que nos afecta) esta pregunta tiene más relevancia que nunca. ¿Cuál es la medida del éxito? ¿Cuál es el alcance que una decisión que ni siquiera tomarte puede tener para el resto de tu carrera? En el mundo ya establecido de la animación japonesa más de las veces sus involucrados pasan años ignorados (y lo siguen) hasta que encuentran el tiquete que los lanza a la exposición. Pero para Kana Hanazawa, el tiquete del éxito vino de una forma inusual que tuvo que ver con su decisión de educarse.

Kana ha estado en el mundo del seiyu desde su adolescencia, pero a diferencia de la mayoría que lo apuesta todo ella decidió que el tiquete del éxito estaba en la educación. Así que con esto presente, la empresa que maneja su cartera de actriz la puso en roles secundarios de series que requerían que ella participase esporádicamente. Uno de esos roles fue el protagónico para un anime basado en un manga popular para el mercado femenino, Kuragehime. La razón de esto (como todos esperaban) es que no duraría mucho (es uno de esos fenómenos que se lanzan con el material disponible y si continúa su popularidad se solicita más material al estilo Sister Princess o High School DxD). Lo que no imaginaría la jovencita es que ese se transformaría en su carta de presentación hasta el punto de proclamar que su protagonista es su personaje favorito. ¿Cómo no habría de serlo?

Concepto: Akiko Higashimura

Director: Takahiro Omori

Studio: Brain's Base

Cadena: Fuji TV (horario Noitanima)

Emisión de Octubre a Diciembre 2010

Si quieres adentrarte en la trama de este animé, puedes entrar a mi artículo: [Spoilers] Kuragehime ¡Allí te cuento todo lo que acontece en este animé, léase con precaución!

Las Amars estilizadas. De izquierda a derecha Mayaya, Jiji, Tsukimi Kurashita, Chieko y Banba.

Entre el chistoso caos y completo desorden que predomina en la obra se nota muy claramente la mano de una mujer; tanto en su historia, trazo como mensaje. Aunque cuenta la misma historia del Patito Feo que ha atormentado a nuestra sociedad durante siglos, Kuragehime no olvida su raíz y agrega su elemento personal como argumento que solidifica la trama. Porque al enamorar a los hermanos Koibuchi (Kuranosuke y Shu), inadvertidamente Tsukimi logra establecer un harem inverso y a la vez enfrentar el problema de aislamiento de la sociedad. Claro, en el proceso, su hada mágica (Kurako) es quien termina enamorándose de su vivacidad, su imaginación y su capacidad de innovación. Sin llegar a una relación, la obra explota los sentimientos de los jóvenes conforme avanzan en la vida con desafíos propios de su edad (son profesionales en busca del éxito y preocupados por su comunidad), algunos con ventajas significativas con respecto a otros.

Las Amars en todo su horror. De izquierda a derecha Mayaya, Jiji, Tsukimi Kurashita, Chieko y Banba.

Por otro lado, las Amaras (monjas) representan a un Japón que todavía existe en la actualidad, el del fracaso del milagro. Esto es algo que poco se percibe en Occidente, pero en palabras de las mismas mujeres ellas son hijas de gente exitosa que esperaba algo más de ellas pero que no las criaron para defenderse en los momentos de crisis. Incapaces de conseguir trabajos estables y amparadas todavía en el cobijo paterno, ellas representan el Japón actual desde un punto de vista otaku, uno donde la tasa de natalidad está por los suelos y su lugar de desarrollo ha sido ocupado por sus eterno rival, China. Por lo tanto, a la vista de este fracaso los problemas presentes en la obra (desarrollo urbano y corrupción sexual) son una comidilla de lo que los japoneses “de esas edades” deben enfrentar.

Siendo sinceros, Kuragehime no tuvo éxito durante su emisión, la serie en manga continúa pero no hay interés en continuar la serie en anime (sólo se ha hecho una live-action de ella). Pero no todo fue en vano, entre todo el talento de los seiyu (casi todos son de cuarenta años y veteranos de 20 años en la industria), fue Kana Hanazawa con veintiún años la que destacó de entre sus pares, lo que le valió el premio de Anime Grand Prix del 2010 como la mejor seiyu de ese año (un prestigioso galardón de popularidad estilo Teen Choice Awards de la revista Animage). Aunque todavía le faltaba un año para terminar su carrera el premio vino como un empujón que le permitió explotar su popularidad, lanzar su carrera como cantante y convertirse en una de las artistas vocales más solicitada del mercado. Tal como su homónima, el éxito le llegó a Kana a través de un evento fortuito ante una reacción que no esperaba. Así suelen suceder estas cosas. Sigh!

Protagonistas de Hourou Musuko (en modo travestido); a la izquierda Shuichi Nitori (Nitorin), a la derecha Yoshino Takatsuki

La indefinición alcanza cualquier (hermosa) esfera

Jenna Jameson fue una actriz porno que tuvo un gran éxito en la primera década del siglo pasado, gracias a su interacción con Internet y su habilidad como empresaria. Pero como toda muchacha perturbada y con problemas del Oeste de EE.UU. (sugiere que fue violada dos veces antes de la edad adulta) no tenía una sexualidad claramente definida. Cuenta en su propia biografía que como parte de su carrera en el negocio pornográfico ella primero hizo escenas lesbianas con su mejor amiga Nikky Taylor; pero como toda actriz debía dar el paso hacia el lado heterosexual (donde está el dinero). Según sus propias palabras "Cuando llegó el momento de mi primera escena chico-chica, Rod, por supuesto, se ofreció como mi pareja. Su primera penetración golpeó mal mi cuello uterino. Me doblé del dolor, meciéndome, gimiendo y agarrándome a mí misma durante quince minutos. Tuvieron que pasar otros seis horas antes de que estuviera lista para tener relaciones sexuales. Todavía no estoy segura de por qué el dolor era tan fuerte, puede ser que hubiese estado hinchado por las escenas chica-chica que tuve que hacer con anterioridad". (pag. 203 How to Make Love Like a Porn Star). Luego de copiar a varias actrices de moda, ella puso su pagina ClubJenna y se transformó en la reina del porno de la década pasada hasta que la edad la forzó al retiro. Sin embargo, durante los últimas dos décadas, su definición sexual ha variado desde lesbiana, a bisexual, a totalmente heterosexual. ¿Entonces por qué no se decidió cuando fue el momento de...?

La verdad es que no es la única persona a la que le ha pasado por la mente la pregunta "¿qué diablos soy en este mundo?" Porque el establecimiento hombre/mujer es una realidad impuesta por una fisiología natural. La única forma que tenemos como humanos de producir sucesores es la fusión ovulo/espermatozoide; la única forma de no conseguirlo con trampa es a través de la relaciones sexuales ordinarias (hombre/mujer). Pero existen muchas veces en que las cosas no son como parecen. Hay niñas que se sienten cómodas vistiendo como niños y viceversa (ver el caso de la hija de Brad Pitt y Angelina Jolie). Esto se vuelve un caos al llegar a la edad en que las hormonas se encargan de hacer su trabajo, pero más de las veces en lugar de aclarar la adolescencia confunde aún más al joven, que si no posee la convicción necesaria muchas veces no logra definir sus gustos hasta que ya es muy tarde.

Elenco de la serie Hourou Musuko; de izquierda a derecha Saori Chiba, Makoto Ariga, Shuichi Nitori, Kanako Sasa, Yoshino Takatsuki, Chizuru Sarashina y Momoko Shirai

Revisando el "incidente"

Takako Shimura (diseñadora de personajes de Aldonah.Zero) es una dibujante manga que ha tenido esta espina en la mente toda su vida, también la ha hecho manifiesta a lo largo de toda su carrera. Ya sea en la serie AoiHana como en Hourou Musuko (El Hijo Indefinido) ella expresa sin ningún tipo de tapujos la indefinición y la insatisfacción que ha sentido sobre el estándar de las relaciones naturales. A diferencia de AoiHana donde la orientación es más hacia el yuri, su segunda obra es una manifestación más expresa de su insatisfacción hacia lo que se puede percibir como "normal" en la sociedad. Con el punto de vista fijado en los protagonistas de la obra, se expresa el sufrimiento y la injusticia por un mundo que no comprende lo que en verdad desean (incluyéndolos a ellos mismos). A pesar de ser su obra más exitosa, esta fue la segunda en ser animada, de manos de AIC Classic y bajo la dirección de Ei Aoki, es emitida por la cadena Fuji TV en su segmento Noitamina) a partir del 13 de enero del 2011. Y desde el primer momento queda planteadas las preguntas para el espectador. ¿Cuál es la verdadera definición del ser humano? ¿Cómo saber cual es tu verdadero sexo si tú mismo no lo conoces?

Inicio! Spoilers!

Shuishi Nitori (Nitorin) es un joven normal que está comenzando su vida en la secundaria. Su mejor amiga es Yoshino Takatsuki, una alta y espigada jovencita que se diferencia de las demás chicas por un peinado bastante varonil. Sin embargo, hay cosas que no cuadran bien mientras ellos entablan amistades con sus nuevos compañeros. Para comenzar, Takatsuki siente envidia de una atrevida compañera, Saori Chiba, que en su primer día llega vestida de varón. Por otro lado, cuando sale del colegio Nitorin se viste de mujer y pasa un día en la ciudad. Para el total asombro del espectador, ambos protagonistas desean ser algo que no pueden ser, Takatsuki desea ser un chico y Nitorin desea ser una chica, un problema de género bastante complicado que ninguno sabe como enfrentar.

Ojo! Spoilers!

A la hermana de Nitori, Maho, le disgusta realmente la forma de ser de su hermano; desearía que fuera normal, más masculino y que dejara de robarle o probarse sus vestidos. Ella es amiga de modelos adolescentes profesionales, Maiko y de Anna, mientras hace sus primeras incursiones en el modelaje. Ella despeja sus frustraciones en su "novio" Riku Seya. Por su parte, los protagonistas eran los mejores amigos de Saori Chiba, una abrasiva y confrontativa chiquilla que tiene una rencilla con la pareja indefinida, un triángulo amoroso digno de verse. Durante la preparatoria Saori se declaró a Nitorin, que la rechazo y a su vez se declaro a Takatsuki que a su vez lo rechazo. Sin embargo, su amistad es tan fuerte ambos ayudan a salir de una pesada situación a su "amiga" (Saori no saluda de regreso a una alumna de cursos superiores).

Ojo! Spoilers!

Por la petición del maestro de Nitorin, la clase completa propone una obra transgenero para el festival cultural, una adaptación de Romeo y Julieta. Lamentablemente cada protagonista tiene que enfrentar sus demonios internos. Takatsuki se ve obligada a usar sostén (porque le crecen los senos), Saori y Nitorin se unen más debido a que ambos deben preparar la obra, ella lo confronta con la realidad de que cuando sea grande los cambios hormonales arruinarán sus deseos, aprovecha para confesarle que sin importar lo que sea siempre ha sido especial para ella. Cuando se encuentra a solas, Saori va a la iglesia cristiana y le pide a Dios una oportunidad para su amor (de la forma más descarada y menos respetuosa que puede).

Ojo! Spoilers!

Hacia el final del verano todos los amigos se reúnen para apoyar con la realización de la obra. Tanto Saori como Takatsuki desean llevarse el papel de Romeo, ilusionadas con el hecho de que Nitorin hará de Julieta. Pero durante el sorteo de los personajes el papel de Julieta se lo queda Makoto Ariga, para la completa desazón de Saori que toma el papel de Romeo. A pesar de los esfuerzos que hace porque deje el papel todo queda asignado y la obra (que es un teatro travestido donde se intercambian los roles) resulta todo un éxito con una magnifica interpretación de Makoto en su papel de Julieta. Con esto el festival de la escuela es un éxito y la clase da una de las impresiones más grandes para el colegio.

Ojo! Spoilers!

Nitorin no puede evitar el avance de la edad y le salen sus primeras espinillas. Anna Suehiro es quien viene con apoyo y consejos para que pueda tratar su rostro. Pero en el ir y venir de sus consejos ambos comienzan a salir como pareja, para la alegría de Maho que piensa que con esto su hermano dejará sus extrañas costumbres. Esto impacta a las dos mujeres en su vida, Saori renuncia a ir al colegio por un tiempo pero se presenta para el cambio de período. Cuando llega el nuevo ciclo todos quedan dispersados y Nitorin queda en la misma clase de un demonio del pasado, Shinpei Doi, que se burló en media clase al citar un diario que llevaba. La relación con Anna camina a tropezones, pero las cosas mejoran cuando se encuentran de casualidad con Saori y Takatsuki, comparten una tarde de karaoke y todo vuelve a su orden.

Ojo! Spoilers!

Las cosas buenas no duran para siempre. Provocada por Chiba, Takatsuki llega vestida de varón un día a la escuela (primero usa la camiseta y después llega en pantalones). Esto le da el coraje a Nitorin para presentarse en su viejo uniforme femenino al colegio, esto provoca una reacción inesperada. Sus padres reclaman sus gustos, sus compañeros se burlan y se alejan de su lado, los profesores lo castigan a él con suspensión (y no a sus dos amigas), Anna lo abandona y a partir de ese momento él se ve obligado a asistir a clases desde la enfermería. Por esto él desiste de usar ropa de mujer. 

Ojo! Spoilers!

El grupo vuelve a proponer una obra trangenero, el profesor presiona a Nitorin para hacer un nuevo guión lo que hace a regañadientes. Luego de dejar en claro a Doi el estado de situación (lo ha odiado desde que leyó su diario), él se afana en su función ante la confusión de compañeros y amigos. A pesar de todo logra adaptar la obra con ayuda de Doi y de Saori (que consigue los vestidos para la obra). Al juntarse con Takatsuki, los tres rememoran el pasado (que aunque no es el mismo que antes). Para la fecha del festival cultural, el grupo de Maho lleva a cabo un Cafe Maid Transgénero (lo que aprovecha ella para humillar al pobre Seya), las amigas modelos de Maho llegan y esto le da la oportunidad a Anna de hacer las pases con Nitorin. Esto es visto por Saori y Takatsuki, las cuales hacen las pases que habían tenido pendientes desde hacía años. Con un público expectante, Nitorin sale al público vestido de mujer para dar inicio a la obra "El chico que deseaba ser mujer", un manifiesto de su deseo así como de la serie en general.

Fin! Spoilers!

La definición sexual duele

Sigh! Si usted es cristiano o tiene un grave problema con las relaciones del mismo género, esta no es su obra. Es más, es leña para el fuego donde arderemos los no creyentes y no temerosos de dios por... (insertar aquí blabla cristiana con la que amenazan a los ignorantes desde el Concilio de Nicea). Si tomamos un punto de vista serio y analítico, no muy pocos de nosotros hemos tenido problemas de definición en algún momento de nuestras vidas. Por mi parte, a pesar de que me gustan los senos grandes mi deseo sexual no es tan fogoso, ni tan apagado pero si bastante definido. A la vista de esta obra es como sobrepasar un reto en lugar de mirar la fruta prohibida. El Hijo Indefinido debe ser tomada como una manifestación en lugar de un elemento disruptivo de la sociedad. Porque nada excesivamente malo le pasa a sus personajes durante el transcurso de la obra. La verdad es que ser diferente no es cool (como pensaron los actores de Hollywood que salieron del closet en los 90), es peligroso, y no debería serlo.

Debemos admitirlo, lo más que le sucedió a Nitorin fue que asistió seis meses a clases en la enfermería y tardó nueve meses para volverse a vestir de mujer (bajo el contexto de una obra). Sus amigas Takatsuki y Chiba ni siquiera recibieron un castigo, pero su caso socavó sus principios. Se peleo con su novia (que le permite vestirse de mujer y pasearse con ella) y se reconcilió. Y triunfo en base a su indefinición. Nada más. Por menos de esto jóvenes en Estados Unidos han muerto (e imagino que en Japón también). El bullying es casi inexistente en la obra, los profesores no acosan para destruir al estudiante (solo lo suspenden tres días) y no existe un reto a superar salvo el fisiológico. Por lo tanto, es una hermosa obra de ficción, un drama magnífico y bien llevado, pero que deja una sensación de que nada malo pasará si se prosigue por el camino que indica la obra.

En mi caso, conozco el país donde vivo. En Costa Rica al 50% de los costarricenses poco les importa la sexualidad de los demás, pero un 80% jamás dejará que se trasgreda el orden (jamás admitirán una modificación a la constitución para justificar el matrimonio del mismo género si está en sus manos evitarlo). Por más que alcen la voz, los defensores de estos derechos tienen una lucha cuesta arriba para cambiar esa actitud, porque la democracia es la falacia de la mayoría y las personas que pertenecen al grupo LGBT SON MINORÍA. Eso se encuentra por encima de los derechos humanos, por encima de los derechos de los estados y por encima de sus propios derechos. Ese es el precio de la democracia. Espero que en algún momento logren su objetivo, pero les espera una lucha de varios años, con mucho sufrimiento y lágrimas de por medio. Pero en otros países se ha logrado, no dudo que se haga aquí, Mientras tanto, dejo esta serie y esta reflexión para nosotros; para recordarnos que existen compatriotas que no se han definido. Para esos hijos indefinidos, espero desde el fondo de mi corazón que encuentren sus sueños al final de ese largo camino que deben recorrer.