Setiembre fue un mes muy diverso, tuvimos cosplay, cómic, una artista costarricense galardonada (¡orgullo tico!), un vistazo a una película icónica, un triste deceso de un grande del cómic, un meticuloso recorrido por la evolución del género mecha en el anime y hasta un aporte muy particular para aquellos que busquen consejo sobre cómo volverse constantes con el dibujo ¡todo esto les estamos presentando en este top de setiembre de 2017!
10. [Reseña] DC Universe REBIRTH: The Flash #1
Lecturas: 259
Por Dark Volverine
Dividida en dos partes, Deux ex machina y Thunderstruck. Este cómic nos habla sobre August Hearth, un oficial a quien le asesinaron a su hermano la misma semana que Barry fue golpeado por el rayo que lo convirtió en Flash por ende es alguien cercano a Barry. Barry Allen se ocupa del cuidado de su ciudad y mientras se preocupa por la aparición de Wally West en los eventos ya vistos en Rebirth un asesinato que se llevo a cabo en los laboratorios S.T.A.R. necesita de las cualidades como forense de Barry. Además, el Detective August Heart es entrenado por Barry para tener mejor uso y control de su nueva conexión a la Speed Force, esto hace que Barry recuerde cuando entreno a su sidekick KidFlash pero ahora es diferente
9. Artista costarricense gana premio Emmy por trabajo en ‘American Horror Story’.
Lecturas: 324
Por Bimago
La artista costarricense Cristina Himiob, quien vive en Los Angeles y es artista de efectos especiales, ganó el domingo un premio Creative Arts Emmy
por su trabajo en la serie American Horror Story: Roanoke, de Fox.
Himiob, junto a otros siete miembros de la compañía AFX Studio-Makeup
FX, obtuvo el premio al mejor maquillaje protésico para una serie, miniserie o especial.
8. Fallece Len Wein.
Lecturas: 353
Por Bimago
Len Wein, el galardonado escritor y editor, quizás mejor conocido por co-crear Swamp Thing para DC Comics y Wolverine por Marvel Comics, junto con la edición de Alan Moore y Dave Gibbons para Watchmen, falleció el domingo 10 de septiembre. Tenía 69 años.
7. [Reseña] BATMAN & ROBIN ETERNAL #23
Lecturas: 364
Por Dark Volverine
Cullen Row el hermano de Harper observa por la noticias como los niños de distintas ciudades se vuelven soldados de Mother y empiezan a asesinar a los adultos, ahí entra Spoiler quien se prepara para salir a combatir a los niños, pero son interrumpidos por Red Robin quien aparece por medio de una puerta interdimensional creada por Midnighter.
Se ve a los héroes que ayudan en cada una de las ciudades para destruir las antenas que reciben la seña de los satélites Somnus de Mother mientras que Dick se transporta al Ártico para llegar a Mother y detenerla.
6. [Sexy Cosplay] Talho Yuki, la hermana de Eureka
Lecturas: 390
Por Carlos Molina
De alguna forma, este cosplay ha sido “misteriosamente” popular. Esto se
debe más que todo a su sencillez, lo apegado que se encuentra a los
materiales de la actualidad y lo fácil que se adapta a todas las
interpretes que se encuentran en forma y en mediados de sus veinte. Por
eso les dejo estas muestras para que disfruten del arte interpretativo.
Enjoy!
5. [Anime] Recomendación película: Interstella 5555
Lecturas: 395
Por Joel Lopez
Interstella 5555 (The 5tory of the 5ecret 5tar 5ystem) es una película “musical” francojaponesa estrenada en el año 2003. Está basado en las canciones del grupo Daft Punk y la animación de Toei Animation.
Esta es una hermosa película, aunque alejada de los formatos que solemos
ver, es entretenida y seguramente podrás disfrutarla. Puedes comentar
cual es tu canción favorita de la película o el grupo. ¡Será hasta la
próxima!
4. [Sexy Cosplay] Yoko Littner, la voluptuosa francotiradora
Lecturas: 404
Por Carlos Molina
Si uno reflexiona seriamente en lugar de observar los “muslos grandes” y las “caídas accidentales”, la historia de Yoko es una de tragedia y superación. Diseñada por Atsuri Nishigoi, ella es la tradicional personaje que brinda variedad a un elenco masculino. En la tradición del género Super Robot,
la mayoría del elenco es masculino y la existencia de una minoría
femenina permite jugar con aspectos como la sexualidad y el conflicto
amoroso entre personajes. A pesar de sus obvios orígenes, Yoko logró la aceptación de los fans gracias a una personalidad conflictiva, tragedia y un diseño “interesante”.
3. Mecha ^ Anime: Seis décadas de evolución.
Lecturas: 511
Por Carlos Molina
El anime y el manga están íntegramente relacionados al mecha desde sus
orígenes. ¿No me creen? Dado que el primer manga oficial y una de las
primeras adaptaciones de anime de toda la historia es Astroboy de Osamu Tezuka, se puede afirmar con toda seguridad que el género mecha está integrado al anime desde su concepción.
Esta lista es un ejemplo de cómo las series de mecha han
evolucionado para hacernos creer que pueden existir en nuestra realidad y
en nuestro mundo. Para bien o para mal, esto continuará siendo parte
del discurso de las series por venir, sea en lo que queda de esta década
o en el futuro. La pregunta seria es ¿si el universo ya ha sido el
límite, a dónde se encontrará el nuevo límite? Sólo el tiempo lo dirá.
2. [Reseña Anime] Broken Blade
Lecturas: 646
Por Carlos Molina
Luego de ver Gurren-Lagann
por primera vez una de las preguntas más grandes que rondó por mi mente
fue la siguiente, ¿cómo permitieron que sucediera eso? La verdad es que
el homenaje de Gainax y del director Hiroyuki Imaishi al
género de los robots en general (la serie es una combinación de los
diferentes géneros que se han sucedido en la historia) plantea un
conflicto, por un lado la exageración sin paralelo conforme el mecha se
vuelve más poderoso impide suspender la realidad para creer todo lo que
sucede, por otro lado la parte afectiva de la primera generación (la que
se crío con Mazinger Z) provoca que uno grite durante la pelea final a pesar de todo.
La reflexión que deja Broken Blade como serie es la que siempre
nos dejan productos hechos a la medida del público, sin no existe un
elemento en la trama que pueda atar todas las locuras que se le ocurran
al autor no hay forma que una serie sobreviva en el tiempo.
1. ¿Cómo logro dibujar todos los días?
Lecturas: 791
Por Bimago
En el seguimiento de los artículos obvios de “cómo hacer” sobre
temas de la anatomía y el color, voy a continuar esta serie con una
forma de dibujar todos los días. Durante el último año he participado en
muchos desafíos que me obligaron a hacer un dibujo al día por un
período de tiempo. Lo más notablemente posiblemente sean el desafío del
color y el de refinamiento, pero también un montón de speedpainting, llaveros frikis y bocetos diarios.