Es bien sabido las ventajas que ofrecen las redes sociales en el marketing de contenido en cuanto a promoción y difusión de la información, por su bajo coste y su amplia cobertura a un público muy activo. Para los dibujantes estas características son muy importantes pues no pueden dedicar tantas horas a la difusión de sus contenidos si quieren poder dedicar tiempo a sus estudios

Seguramente como la mayoría de artistas que dibujan cómic o manga y que prueban abrirse campo en internet apenas puedes esperar para contar un incremento la cantidad de visitas que miran tus artes, y probablemente recibir un comentario sea la mejor paga que puedes esperar.

Para tí, seguramente ganar dinero con tu arte es un sueño muy lejano, una tierra prometida que esperas "algún día" llegar a mirar de lejos como el mítico Moisés y ojalá no morir cuando estas a punto de ingresar a ella.

¿Y si te dijera que puedes ganar dinero con tus cómics o mangas, sin vender?

Quisiera que releyeras el título anterior, porque me gustaría que se te grabe esa idea.

Anteriormente en mi artículo 5 Formas de Ganar Dinero con tu Webcómic me enfocaba en darte ideas para ganar dinero fuera de internet (un par de ellas eran dentro). Pero hay un problema con esto, y es el hecho de tener que invertir tiempo en ello.  Y como dice el refrán, si tienes un negocio donde tienes que estar presente para que funcione, lo que tienes es otro empleo. Así que, te contaré de una forma de ganar dinero que me esta funcionando a mí y que quiero que aproveches.

Personalmente, tal vez como tu, odio todo lo que tiene que ver con membresías. Si quiero algo, quiero pagarlo de una vez, no estar dándo dinero cada cierto tiempo. Pero si puedo recibir un gran servicio, sin pagar mebresías, mi sonrisa aparece.  Es una de las razones por las que me decidí a probar Adf.ly , porque no cobra nada por ingresar ni usar su servicio.

¿Qué es Adf.ly?

Naturalmente, es lo más obvio que hay que explicar, si ya conoces el servicio, puedes saltar esta parte, pero si quieres ganar dinero con este servicio gratuito quizás deberías ojear este texto.

Existen muchas páginas que ofrecen el servicio de acortar url, y podría decirse que Adf.ly es solo uno de ellos. Sin embargo, tiene la diferencia que te paga por cada enlace que visiten los usuarios. Por tanto no solo te da el servicio de acortar las url sino que te paga por cada click, que podrás cobrar un mínimo de $5.00 dólares estadounidenses por cada 1000 clicks que recibas. Puedes acortar las url que quieras mientras mas url acortes y compartas para que tengan visitas más dinero ganas.

Lo que hace Adf.ly es que cuando un internauta sigue tus links acortados, el servicio lo redirige a una página que muestra una publicidad de 5 segundos antes de enviarlo al lugar que originalmente buscaba. Puede parecer un poco intrusivo, sin embargo, piensa que 5 segundos de tu tiempo es un precio justo para recibir algo de gratis que podrás conservar todo el tiempo que desees.

1-REGISTRO. Primeramente tienes que registrarte, y no es más difícil que abrir una cuenta de correo electrónico. Llena un formulario donde Adf.ly te pide unos datos personales como tu nombre real, un nombre de usuario, tu email, el tipo de cuenta, una contraseña y que aceptes los términos y condiciones de Adf.ly.

2-ACTIVACIÓN. Una vez que te hayas registrado con éxito el siguiente paso es que tienes que abrir tu correo electrónico para que actives tu cuenta, tienes un plazo de tres días si no la activas Adf.ly la suspende automáticamente. El correo que te mandan tiene un código de activación de la cuenta. Simplemente copia ese código y entra en el link del mismo correo donde dice "página de confirmación". Se abre una página donde te pide el código de confirmación, pega el código que te llego por correo electrónico y clic en confirmar registro,.

 3-GANA DINERO. Listo has activado tu cuenta en Adf.ly. Ahora puedes comenzar a cortar tus enlaces y ganar dinero con Adf.ly. Haz clic en iniciar sesión con tu dirección de correo electrónico y contraseña. (si no lo has hecho, este es buen momento para registrarte).

Bien, llegamos a la parte final y la que más te interesa por supuesto. Como artista del noveno arte, ya has de tener uno o más episodios de tu obra listos para compartir que ya has de estar compartiendo en diversos sitios como Deviantart, Facebook o tu blog. Muy bien, todo lo que tienes que hacer es convertir tus links de descarga en links de Adf.ly, y en adelante, las descargas gratuitas de tu obra se convertirán en dinero para ti. No hay nada más que hacer.

Adf.ly pagará al final del mes si mínimo has superado los $5 (es decir cuando recibas 1000 descargas) y te deposita mediante el serivio Paypal, lo cual resulta muy cómodo, ya que automáticamente el dinero te aparecerá en tu cuenta. Cuando te depositan podrás recibir un correo de verificación del dinero.

¿Cuántas formas de pago ofrece Paypal?

Paypal ofrece las siguientes formas de pago:

• Saldo de su cuenta: Paypal Tarjetas de crédito o débito
• Cheques de Paypal: te envían un cheque a tu país. Necesitas mínimo $161 acumulados.
• Transferir en la cuenta bancaria Si no posee una libreta paypal, por defecto utilizara el saldo de la cuenta, cuando no tiene el saldo suficiente en la cuenta, paypal utiliza la cuenta bancaria asociada, si no tiene cuenta bancaria, el importe se carga en la tarjeta de crédito o débito.

Paypal opera con un servidor https que significa es que garantiza seguridad y privacidad en todas las transacciones que realice. Con un correo electrónico prodra realizar compras en Internet sin que sea necerio dar tu numero de tarjeta de crédito.

¿Listo para empezar?

Quisiera recalcar algo que seguramente la vida ya te ha enseñado, que nada es solo soplar y hacer botellas. Aunque servicios como Adf.ly son maravillosos, todavía te queda mucho que hacer y lo primero es no quedarte solo en el proceso de "hacer arte" sino aprender a divulgar tu contenido (es decir, hacer publicidad) porque necesitas miles de descargas para que tu sistema de descargas te genere muchas ganancias.

Aquí es donde entra en juego el SEO y la inteligencia que tengas para promocionarte, pero una vez que la bola de nieve avance, tus oportunidades de éxito irán incrementándose. Aquí es clave la investigación, aunque no puedes invertir en otras opciones, educarte en materia de promoción en internet siempre tendrá un impacto positivo en tu sistema.





Pues esto ha sido todo, si te ha gustado este tutorial de y vas a registrarte en te dejo mi enlace de referido aquí http://adf.ly/?id=7299830 en el que te podrás registrar y comenzar a monetizar tus contenidos. Deja tus consultas y sugerencias en la caja de comentarios. ¡Nos leémos!

No es secreto que al autoeditar comics no tienes muchos recursos monetarios y cuando se llega a presentar una revista propia en las convenciones se nota bastante. Pero siempre hay solución para todo, así que ahora les presento una idea original de Las Manualidades para crear un exhibidor de revistas (o revistero) con letras caladas. Aplicando el principio puedes crear un exhibidor agradable con el nombre de tu marca.

Materiales:
-2 Rectángulo de cartón de 32 x 18 cm
-1 Rectángulo de cartón de 12 x 32 cm
-Diseño a elección
-Pegamento siliconado
-1 Pintura acrílica color beige
-1 Pintura acrílica color negro
-1 Pincel
-1 Hoja de papel afiche estampado
-1 Cutter
-Cola vinílica

Paso a paso:
Primero marcamos sobre la placa de carton de 32 x 18 cm el diseño de las letras y luego lo cortamos con la cutter. Luego, con la ayuda del pegamento siliconado pegamos la letra a uno de los lados más largos del rectángulo de cartón de 12 x 32 cm y lo fijamos bien con pegamento. Realizamos los mismos pasos con el otro rectángulo de carton que nos queda.

Después, pintamos la superficie con acrílico de color negro y para finalizar adherimos el papel afiche a las letras caladas. Lo hacemos con la cola vinílica, pero para que no arrugue el papel la pasamos por un pincel y nos evitamos ese problemita. De este modo queda listo nuestro revistero, con las letras y los diseños que a ustedes les gusten así como los colores que más les combinen con el ambiente donde lo vayan a colocar.

¿Para qué de esto?

Esto es importante, porque normalmente observo que los artistas exponen en un mismo espacio (reducido por cierto) las revistas mientras intentan realizar dibujos o exhibir otros productos, el problema primero radica en que hay limitación de espacio, y segundo que entre el caos de la mesa se pierde la oportunidad de venta, ya que solo se tiene unos segundos para capturar la atención del posible comprador.

Pero dado que no todo mundo tiene la misma facilidad, aquí no hay problema, les traigo más recomendaciones para hacer exhibidores de revistas con materiales baratos y/o gratuitos. Tan fácil como conseguir:

Y si prefieres algo igualmente simple, pero con múy elegante acabado similar al cuero, les puede interesar esta idea de Bien Simple donde convierten una carpeta de lomo ancho común y corriente en este genial revistero. Quizás requiera algunos pasos extra, pero el esfuerzo quizás vale la pena, ¿no crees? Échale le ojo y verás que no es tan difícil.

La mañana del 21 de diciembre en 1975 culminaron los esfuerzos de diferentes grupos de artistas novatos de manga, quienes soñaban con llegar un día a ser profesionales a pesar de que su sueño se veía muy lejano aún. Este esfuerzo colectivo dio luz a un evento donde pudieran dar a conocer sus doujinshis (cómics japoneses no profesionales) y  teniendo solo 32 círculos de artistas, nació el festival llamado Comiket, en Japón y que llegaría a ser mundialmente famoso. Comiket es la contracción de las palabras inglesas "cómic" y "market", y se lleva a cabo dos veces al año (en verano y en invierno).

Desde esos humildes inicios, con un público escaso de entre 700 y 800 visitantes, Comiket año con año se ha ido consolidando para congregar ahora más de medio millón de visitantes y durar hasta tres días. 

La distribución de las islas o "shimas" es acorde con las temáticas de las distintas obras.

En sus inicios, los círculos de artistas utilizaban técnicas de impresión básicas, revistas con páginas fotocopiadas con una Xerox y unidas mediante una grapa, mas ahora se pueden apreciar inclusive revistas a todo color junto a las de blanco y negro que imitan perfectamente el diseño profesional.

En Comiket se encuentran tendencias que a menudo se reflejarán más tarde en el manga y el animé comercial, por lo que es el escenario perfecto para conocer los gustos reales del público actual y muchas empresas aprovechan para acercarse al público mediante ofertas especiales en este evento. 

Es por esto que las editoriales se hacen de la vista gorda en este evento sobre las violaciones de derechos de autor que muchos artistas amateur hacen.

Type-Moon aprovechó el Comiket 83 (2012) para hacer una pre-venta de esperado manga Fate/Apocrypha, junto al nuevo Fire Girl

Contrario a lo que se puede pensar, la mayoría de los creadores de dojinshis no tienen por objeto obtener beneficios de sus actividades. Su objetivo es interactuar y comunicarse con otros participantes a través de las obras que hayan creado y de esta comunicación inspirarse para la creación de nuevas obras, para formar una fundación sobre la cual aún mayores obras puedan concretarse. Este es el ideal supremo del Comic Market.

De los pasillos del Comiket han surgido grandes maestros del noveno arte,  como Rumiko Takahashi y las artistas del grupo CLAMP. Inclusive, aún tras profesionalizarse, es común que algunos de los mangakas (dibujantes de cómic japonés) se presenten en el Comiket solo por amor al arte y por disfrutar de la libertad de expresión creativa que muchas veces no encuentran en sus obras comerciales, marcadas por la presión editorial y los plazos de entrega. Entre estos se encuentran los nombres de Ken Akamatsu, que como autor de dôjinshi se hace llamar Awa Mizuno, o los de los autores Kazushi Hagiwara (Bastard!!) y Yoshihiro Togashi (Yu Yu Hakusho, Hunter x Hunter), entre otros.

Al visitar el Comiket el aficionado puede encontrar hasta 35 000 círculos de artistas que no solo aprovechan la popularidad de personajes consolidados, sino que presentan sus propias creaciones. Dada la cantidad de artistas presentes y los cientos de miles de visitantes, Comiket se considera el semillero de artistas del noveno arte más importante del mundo, superando a las convenciones de cómic occidental, usualmente más enfocados a la presentación de las novedades que las editoriales presentan.

Este festival es completamente gratis para el público, ya que la organización del Comiket no tiene fines de lucro. 

Los costos de la organización se financian con la venta de una "guía del evento", la cual es una especie de revista que posee una breve información de los cómics que se venden, además de un recordatorio de las normas, un mapa y una guía de actividades y publicidad de las empresas patrocinadoras. 

Aunque hay presencia de marcas comerciales, estas empresas apoyan el Comiket, pero no se centran en vender mercancías, pues ya lo hacen el resto del año en las tiendas, sino que lo que en realdiad buscan promocionar sus marcas. Otra parte de la financiación deriva del cobro de los mesas de exhibición a los círculos de artistas, aunque en menor grado, ya que depende del tiempo y cantidad de espacio que cada círculo ocupe.

Así, esta guía del Comiket no solo se convierte en una herramienta de financiamiento, sino que se vuelve una herramienta imprescindible para el visitante que no desea perderse de sus artistas favoritos. Como dato adicional, el mismo en algunas prefecturas incluye una versión en CD. La guía también incluye normas de conducta, consejos de participación y mapas de las instalaciones del evento. Es la única referencia que tendrán los extranjeros que quieran visitar el evento para guiarse, aunque sea en inglés.

Entre las curiosidades del Comiket, es el estricto orden que se mantiene. Por ejemplo, los cosplayers están permitidos exhibirse, pero solo se les permite posar para fotografías en la zona específica para ello. Además no se permiten expectáculos teatrales o musicales, correr en los pasillos o incluso usar equipo de grabación de video con audio (solo imagen sin sonido). Estas son solo algunas de las reglas que acatan rigurosamente, decomisando los objetos que incumplan las normas.

Este orden y el decidido apoyo incondicional a los artistas han sido las claves para que durante más de tres décadas este evento halla crecido como la espuma. A pesar de los grandes desafíos que representa organizar un evento de esta envergadura, mientras se mantenga fiel a sus principios, la organización del Comiket seguirá marcando la pauta de la realidad del manga japonés por muchos años más.

Anteriormente me habian consultado si era posible crear un fanzine sin poseer conocimientos de programas especializados como el inDesign, Photoshop o algún freeware desconocido. Me puse a investigar el asunto y la respuesta es afirmativa, para lograrlo usaremos el Word que nos otorga varias ventajas notables. La primer ventaja es que Word usualmente es un programa que viene instalado en las computadoras que usan Windows. La segunda ventaja es que es  muy conocido y fácil de usar. Y la tercer ventaja es que te permitirá no solo trabajar imágenes sino añadir textos fácilmente.

Vale acotar que este tutorial se basa en el Word 2007, pero las funciones en versiones más recientes son similares. Más abajo explicaré cómo hacer lo mismo en versiones más antiguas.

PASO 1 - Ya verás que es muy fácil y rápido. Para empezar, abriremos el programa y entonces busca "Diseño de página", y luego vas a la sección de comandos "Configurar Página" donde escojeremos "Márgenes" y cuando se despliegue la pestaña selecciona la última opción, "Márgenes Personalizados" para abrir otra ventana.

Al hacer lo anterior tendrás al frente la ventana "Configurar Página", allí simplemente pon todos los márgenes en 0. Luego más abajo, en la casilla "Varias Päginas" despliega la pestaña y busca la opción "Libro Plegado". Al escojerla automáticamente la disposición de la página cambiará a "Horizontal". Dale aceptar y así volverás al área de trabajo normal de Word.

USANDO VERSIONES VIEJAS DE WORD

Si casualmente posees una versión más antigua de Word el proceso es prácticamente el mismo, solo comienzas en "Archivo" buscas luego "Configurar Página" y tomas las mismas acciones que expliqué antes, como se ve en las siguientes imágenes.

Al abrirse un mensaje de error simplemente, haz click en el botón arreglar "Arreglar".  Lo que hace esto es cambiar los márgenes mínimos para imprimir. Le damos a Aceptar y regresa al espacio de trabajo normal de Word. Hay veces que no salta el recuadro de error que te arregla los márgenes, entonces salte del Word y vuelve a entrar. Otra opcion es ajustar manualmente los márgenes mínimos.

Ahora simplemente queda copiar y pegar el texto que queramos maquetar.

En todo caso es importante que el numero de páginas a publicar sea múltiplo de 4. A veces, si se usa este formato para publicar textos, hay que ajustar un poco y depende de cada caso si merece la pena quitar márgenes o no, aumentar el tamaño de letra, disminuirlo, ponerle portada y contraportada, ect.. para cuadrar el numero de páginas.

Es todo de momento, si es posible agradecería contaran sus experiencias para que otros lectores puedan aprovecharla y cualquier duda con gustro trataré de resolverla. ¡Nos leémos!

Foto: Quimbys

El reto de ver su arte publicado es la última prueba para los artistas principantes del cómic y manga de todo el mundo. Muchos esperan años para intentar siquiera enviar sus trabajos a las editoriales profesionales para ver si se lo quieren publicar. Sin embargo, no quiere decir que este es el único camino.

En este tutorial vamos a aprender a realizar un mini cómic, también conocido como cómic de bolsillo.

"Un Mini-comic es un cómic miniatura, usualmente de 11cm x 7cm, hecho a mano y distribuido por su mismo creador, siguiendo la tradición del zine o publicaciones hechas por aficionados" (Luis J. Lacourt).

Este es un formato que se volvió popular en su época por dos razones importantes: 1- Lo increíblemente barato que resulta su publicación. 2- Su tamaño permite una lectura rápida y fácil transportación.

Este proceso puede realizarse en un tiempo muy breve, 5 minutos a lo sumo, y se puede combinar tanto con la creación artesanal ("a mano") como con el uso de programas de cómputo especializado (Photoshop, In Desing, etc).

Prepare su historia para entrar en 16 páginas. Recuerde que la página 1 es la portada, y probablemente va a querer reservar la página 16 para la cubierta trasera. Eso deja a 14 páginas para la historia. 

Comience con dos piezas de papel A4. Este tamaño es el que usualmente se utiliza en las fotocopiadoras y oficinas (usualmente conocido como "tamaño carta").

Las imágenes siguientes corresponden a los dos lados de la misma página impresa. Dobla la hoja de forma longitudinal a lo ancho y largo para dividir en ocho paneles (o marca las divisiones con lápiz). Dibuje las páginas de su historia en el siguiente orden:

Los números señalan dónde tienen que estar las páginas. Por ejemplo, la página 1 del cómic estará en el lado "A", mientras que la página 2 estará del lado "B". El gris invertido cifras muestran la página correspondiente en el otro lado.

Así de fácil, una copia de una hoja doble cara A4 hace un mini comic completo. Hoy en día existen máquinas fotocopiadoras que se pueden tomar ambos lados de la página y luego imprimir copias a doble cara automática y por lo que vamos a manejar todo. 


Las páginas impresas deben ser cortados en cuartos de la siguiente manera:


Una pieza muy útil que puede ayudarnos en este punto es una guillotina pequeña de oficina.  La alternativa es tener una base de corte (una mesa por ejemplo), un cutter (navaja) y una regla de metal, ojalá antideslizante. Lastimosamente, es más difícil para conseguir que los bordes sean rectos de esta manera.

Ahora bien, ya tiene cuatro montones de pedazos de papel, cada uno con cuatro páginas de la historieta final. Todo lo que queda es reunir en el orden correcto cada una de las páginas en una sola pila y graparlos juntos. Una sola grapa en la columna vertebral debería ser suficiente para sujetarlo. Con este pequeño cómic, una grapadora estándar de escritorio es lo suficientemente grande.

Así de fácil ya tienes un ejemplar publicado. ¿Deberías buscarte un nombre editorial? Por supuesto, puedes modificar este proceso para ampliar o disminuir el tamaño de las páginas de tu cómic de bolsillo, por ejemplo, para publicar 8 páginas de tamaño regular en lugar de 16 páginas pequeñas. Todo cabe en tu ingenio. 16 abr 2012

¿Cuántas personas soñamos con ver nuestras creaciones publicadas finalmente, algún día? Amanda era una más de este grupo. Sin embargo, todas las puertas de las editoriales se le cerraban. Mas no se desanimó por ello, sino que hace dos años comenzó a publicar sus novelas en formato digital y a venderlos en Amazon.com.

Hoy en día, Amanda Hocking no solo se ha vuelto una de las escritoras jóvenes con más popularidad del mundo, sino que sus ventas la han convertido en millonaria. Y como si fuera poco, algunas de sus obras se han convertido o están en proceso de convertirse en películas.

Todo un caso real que resulta inspirador, si quieren saber más sobre su experiencia pueden visitar su blog amandahocking.blogspot.com y también chequear la siguiente infografía