Breaking

Mostrando las entradas con la etiqueta Go Nagai. Mostrar todas las entradas
Mostrando las entradas con la etiqueta Go Nagai. Mostrar todas las entradas

domingo, febrero 25, 2018

domingo, febrero 25, 2018

Reseña Anime: Devilman Crybaby

Opinar de anime es fácil, pero...

¿Cuál puede ser la medida de la ignorancia de los fans? En una muestra completa de cuan ignorante es el fan de anime que uno puede tropezarse en Internet, bajo el meme de "quien no conoce a Dios a cualquier santo le reza", un bien intencionado pero bastante poco informado aficionado comparó Evangelion con Devilman. La razón de que esto suceda es que el aficionado pasó por alto un hecho importante, la serie Devilman de Go Nagai cumple cuarenta y cinco años de haber sido publicada. Por supuesto, ¿cuál es la importancia de un manga superviolento que se transformó en un anime que temió adaptar la ignominiosa crueldad de su autor?


La verdad es que durante toda su carrera, Go Nagai siempre dio muestras de rebeldia y de intentar llevar el shonen a limites a los que nadie se había atrevido antes. Luego de varios intentos de arrancar su carrera, Harechi Gakuen introdujo el erotismo al shonen (aunque para estos tiempos es bastante discreto). Pero en 1972 se dio su año maravilloso, donde él trabajó simultaneamente en tres series que habrían de darle el reconocimiento para toda la eternidad. Todos los que fuimos producto de los setenta nos acordamos de Mazinger Z, su serie de Super Robots más famosa. Pero sus otras dos series, Violent Jack y Devilman, romperían el género del shonen y guiaría la década de los setenta de este género a uno de super violencia.


Lamentablemente, el público japones no estaba preparado para ver estas obras adaptadas de forma fiel en televisión. Para el caso de Violent Jack, sus adaptaciones han sido más que todo a través de OVA's que no abarcan el contenido de la obra. Pero Devilman fue la que más sufrió, porque se cambió mucho de la trama original para poner a un luchador contra los demonios que desea proseguir con su humanidad. Por eso, hubo que esperar a que una compañía de televisión por web (Netflix) que aprovechó la expiración de ciertos derechos se tomara la tarea de adaptar esta obra tan subversiva. Y realmente adaptó la obra de una forma respetuosa, hasta el punto de la repulsión. ¿Cómo puede ser eso posible?



Devilman Crybaby


Original: Go Nagai
Director: Masaaki Yuasa
Guión: Ichiro Okouchi
Música: Kensuke Ushio
Animación: Netflix y Science Saru
10 episodios
Enero 2018

Inicio! Spoilers!



Si quieres adentrarte en la trama de este animé, puedes entrar a mi artículo: [Spoilers] Devilman Crybaby. ¡Allí te cuento todo lo que acontece en este animé, léase con precaución! 

Fin! Spoilers! 


Una tragedia con un matiz moderno


Vaya, eso fue todo un paseo. A pesar de toda la psicodelia, la sangre, las vísceras y los desmembramientos continuos; esta es la más fiel adaptación del manga de Go Nagai que se haya hecho en los últimos tiempos. La fidelidad a la violencia, a la repugnante locura y el caos que produce el conocer que nadie está a salvo de la intervención de criaturas sobrenaturales es sorprendente; y aunque la historia está resumida para poder ser adaptada esta abarca la mayoría de los arcos del manga y los adapta a tiempos modernos.


¿Qué nos queda después de esta salvaje adaptación? En primer lugar un buen sabor de boca. El director Masaaki Yuasa (Space Dandy) supo aprovechar elementos de animación del pasado (usa mucho rotoscopio y efectos psicodélicos de los setenta) con animación por computadora y buenos efectos especiales. Esto permite una animación fluida y sin muchas dificultades para una historia que debe correr sin distracciones para abrumar al espectador. Porque lo importante no es el dibujo sino la historia. 


Para quien había tenido contacto con la historia, esta adaptación de Devilman es fiel a sus orígenes, es un tributo a Go Nagai y a su genio revolucionario en una década más conservadora. Sin embargo, Devilman Crybaby va más allá para un público que no tuvo contacto con esa historia de hace cuatro décadas. Esta tragedia salvaje, cruda, sangrienta y cruel refleja la realidad de un mundo donde el miedo domina la razón, muy apropiado para la era que vivimos. Tanto seas un creyente fervoroso como un liberal revolucionario, el peligro de que el miedo se haga cargo de la vida cotidiana es que esto crea la necesidad del autoritarismo. Esto es una constante en esta vida y en la otra, así que conforme el conservadurismo se apodera del mundo esperemos que la razón vuelva a la humanidad y podamos evitar destruirnos los unos a los otros. Que así sea.

lunes, junio 05, 2017

lunes, junio 05, 2017

[Reseña Manga] Devilman, el gran demonio de Go Nagai

Hoy, aprovechando el especial del 45 aniversario de Devilman, les traigo una pequeña reseña de este mítico trabajo de Go Nagai. Uno de mis trabajos favoritos, incluyendo su manga, sus adaptaciones y sus múltiples seguimientos dados por el maestro Nagai. Por ahora, espero que lo disfruten y les recomiendo leerse este manga, que es corto pero realmente fascinante. Sin más que decir, veamos esta reseña de Devilman.

Devilman manga review reseña 01 hd

Ficha Técnica


Título: Devilman - デビルマン - Debiruman

Guión: Go Nagai

Arte: Go Nagai

Serialización: Weekly Shonen Magazine

Emisión: junio 1972 a junio 1973

Volúmenes: 5

Capítulos: 53

Sinopsis


Devilman manga review reseña

Comenzamos al conocer a Akira Fudo, quien es un estudiante típico con una personalidad bastante pasiva, que además vive con la familia de su amiga Miki. Cierto día, su amigo de hacía tiempo, Ryo Asuka, le interviene en medio de una situación complicada y le ayuda; además, le pide acompañarlo a su casa pues necesita de su ayuda. Lo que Ryo revela a Akira es pavoroso; su padre, un prominente científico, se había inmolado frente a sus ojos en medio de un ataque de locura. Los detalles que llevaron a su muerte son aún más perturbadores; el padre de Ryo se encontraba realizando una investigación más allá de lo imaginable, su trabajo le llevó a encontrar una especie de criaturas ancestrales, aún antes de que los humanos siquiera existieran: los demonios.

Los demonios encarnaban brutales luchas por la sobrevivencia, donde "la debilidad significaba la muerte". Estos demonios habrían quedado sepultados en el hielo por miles de años, dejando a la humanidad florecer y tomar su lugar en la Tierra; sin embargo, el trabajo del padre de Ryo le llevó a pensar que los demonios estaban por resurgir, llevando a la humanidad a su extinción. La única forma que daba una esperanza de detener a los demonios es volverse uno de ellos. Ryo le contó a Akira que el fusionarse con un demonio le llevaría a obtener poderes increíbles, y le daría las armas necesarias para defender a la humanidad; pero había un riesgo, si Akira no cumplía con los requisitos para dominar el cuerpo de un demonio sería consumido por él, quedando de este modo como un monstruo sin alma.

De la decisión de Akira, que lo lleva a convertirse en el Devilman Amon, depende el futuro de la humanidad, pues de cualquier forma, los demonios estarían por resurgir para llevar a la especie humana a la absoluta ruina, una guerra inevitable que llevará a nuestros protagonistas a presenciar la más brutal faceta de la humanidad.

Devilman, revelando una monstruosa naturaleza humana


Devilman manga review reseña 05 hd
Esto no fue obra de los demonios. Incluso el mismísimo Devilman se impacta de la brutalidad a la que los humanos pueden llegar.

En este magistral manga, hay más allá de ultraviolencia estética. No solo podemos ver escenas bastante fuertes de mutilación de cualquier género, sino también encontramos el lado oscuro de la humanidad. El miedo que infunde la presencia de los demonios en la Tierra vuelve a los humanos temerosos de sí mismos, desconfiados de los demás y extremos en sus acciones. Como sucedió hace algunos siglos, los humanos se encaminan en la búsqueda de aquellos que puedan representar una amenaza, ya sea que se alíen con demonios o que sean unos de ellos, es decir, una caza de brujas.

Cuando los humanos encuentran algo que les supera, o les genera temor, sus acciones pueden llegar más allá de cualquier moral establecida. En Devilman, los humanos mismos, por sus ansias de buscar una solución al problema de los demonios, han realizado experimentos atroces, torturado y asesinado personas inocentes, incluso (y esta es una de las partes más tristes de esta historia) han realizado cacerías de brujas donde incluso niños han sido masacrados sanguinariamente. Esto podría revelar que la naturaleza humana, de haberla, se vuelve increíblemente malvada en situaciones de terror colectivo; no podría responder a esto por mi cuenta, pero es algo que el maestro Go Nagai ha puesto en cuestión.

Devilman, una mirada técnica


Devilman manga review reseña 01 hd

En definitiva, este trabajo ha logrado un lugar importante en la historia del manga. En su tiempo, Devilman fue una obra peligrosa, que rompió esquemas estéticos de forma fuerte, sin ser por ello un trabajo del todo grotesco. La obra en sí es violenta desde el comienzo, y no escatima en mostrar un lado brutal de la humanidad; pero esto no quiere decir que no tenga más argumento que ese. La historia se desarrolla de forma muy sencilla de entender, con sorpresas inesperadas que le dan giros impactantes a la comprensión de la trama, las situaciones de impotencia que en ocasiones suceden logran que el lector quede inmerso en el mismo sentimiento. El estilo inconfundible de Go Nagai podría parecer demasiado primitivo para lectores superficiales, pero es parte de los movimientos estéticos que el manga ha sufrido durante las décadas, es decir, comparar un manga de los setenta con uno de los 201x tiene sentido, y es justificable a mi parecer, únicamente para recrear el desarrollo estético que un movimiento artístico como el manga ha sufrido a lo largo de su historia; por esto, considero que es un estilo hermoso y detallado en su totalidad. No voy a negar que soy fanático del trabajo de Go Nagai, pero estoy tratando de ser lo más objetivo posible; además, he tratado de evitar el spoiler al máximo, porque simplemente me gusta trabajar de esa forma, así que si he obviado algunos detalles importantes es por eso, de cualquier forma, me encantaría que me contaran cosas importantes que debí haber mencionado.

Finalmente, y para no alargar más esto, espero haberles dejado una impresión tan buena como la que Devilman ha dejado en mí. Este es un clásico de clásicos que recomiendo ver a todos sin pensarlo dos veces. Por otro lado, me gustaría ver sus posiciones y opiniones.

¿Ya han leído este manga? ¿Qué les ha parecido Devilman? ¿Hay algo que debí explicar? ¿Algo que les gustaría agregar?

martes, julio 30, 2013

martes, julio 30, 2013

Robot Girls Z: ¿¡Mazinger Z se convierte en chica!?

Equipo de Robot Girls Z, desde el centro de izquierda a derecha, arriba Grenda-chan, abajo Gre-chan y a la derecha Z-Chan.

Si usted nació entre 1970 y 1985 usted tal vez se recuerda de esto. Del maravilloso, poderoso y único Mazinger Z, el cual se enfrentaba a hordas de Bestias Mecánicas producidas por el Dr. Hell como si fueran salchichas de una línea sin fin de producción. Yo reconozco que si me acuerdo (soy viejito), así como Carlos "Cali" Eduarte, Roberto Guillen y muchos otros de la vieja guardia. Por eso cuando Victor Otaku sacó la noticia ayer no pude aguantar la tentación y ponerla en línea.


La Compañía Toei sacó a la luz el primer trailer de su nueva serie, Robot Girl Z. Inspirado en todos los cliches moes de la actualidad, esta es una reinterpretación de tres de las historias más populares de Go Nagai. Z-chan (inspirada en Mazinger Z) es una chiquilla hiperactiva y ruidosa que lucha por exponer los beneficios de la energía fotónica que promueve el instituto en que estudia (casualmente el Instituto de Energía Fotónica) de la serie original. Junto con sus amigas Gre-chan (Great Mazinger Z) y Grenda-chan (UFO Grendaizer) forman el equipo Robot Girls Z, que combate a las fuerzas que desean apoderarse de los secretos de la energía fotónica para sus propios fines (liderados por nada más y nada menos que el Barón Ashura/Ashley cuyas dos partes ahora son ambas mujeres).

Ver el trailer me ocasionó diferentes reacciones, que variaron entre la nostalgia al dolor de estómago pasando por la estridente risa. Evaluénlo por su cuenta (abajo pongo el link en you tube). Hiroshi Ikehata estará a cargo de la dirección con Kazuho Hyodo a cargo del guión y Tetsuya Kawakami como responsable del diseño de los personajes. El anime está proyectado a salir en el 2014, pero aqui les dejo la reseña de Anime News Network. Espero que no les provoque un ataque cardiaco a más de uno. Lol! 


¡Suerte reconstruyendo su infancia!

martes, diciembre 04, 2012

martes, diciembre 04, 2012

Mazinger Z! Go! 40 años del gigante mecánico.


Hace 40 años, en un día como hoy, apareció por primera vez en la revista Shonen Jump una historia singular de un autor ya famoso y conocido en su tiempo. Controversial, al introducir por primera vez los elementos de sensualidad, violencia y humor grosero en el manga de su época (con Hareshi Gakunen o Escuela Indecente), Go Nagai presentó la que con el tiempo se convertiría en su serie distintiva, Mazinger Z.

¿Qué se puede decir de una serie sobre la cual los periódicos de muchos países (incluyendo este) ha sacado reseñas periódicas con la proximidad del 12 de setiembre que no se haya dicho antes? De que es la serie que introdujo el género Super Robot a la corriente del arte japones; que luego de ella numerosos clones la siguieron, muchos en los cuales trabajaron futuros grandes animadores y diseñadores como Shoji Kawamori (Macross), Shiji Akamari (Mospeda y Appleseed) y Yoshiyuki Tomino (Gundam) con series propias. Que durante esa parte de los setenta y la mayor parte de los ochenta las demás series sufrirían frente a esta invasión de robots gigantes. Que esta sería la semilla de series de robots de los noventa e influenciaría a dos generaciones completas. Todo ello para una publicación duró menos de un año en Shonen Jump antes de salir a Kodansha TV Magazine para terminar su ciclo en Setiembre de 1974.


IMHO, la verdadera fuerza de Mazinger reside en la premisa básica que Go Nagai imaginó cuando estaba atacascado en el tránsito y recibió el rayo de inspiración mientras imaginaba como sería que su vehículo tuviese piernas. Aunque habían aparecido series de robots antes, es la primera en la que el robot puede ser tripulado. De esta forma, un adolescente sin experiencia, atribulado por la muerte de sus seres amados (Koji Kabuto), encuentra esta gigantesca obra de ingeniería con la que puede vengar la muerte de su abuelo y defender al mundo. Cuando eres un niño indefenso ante un mundo cruel que cada día se torna más oscuro, imaginar que puedes resolver todos tus problemas montando en una máquina es un gran alivio para la imaginación.

El sábado mientras leíamos la más reciente reseña, Cali Eduarte y un servidor recordábamos como corríamos a casa de regreso a la escuela para ver Mazinger Z en Canal Seis a principios de los ochenta. A pesar de no haber ocasionado el mismo impacto en mi persona, no podía negar recordar con felicidad dicho evento. Así como a nosotros, muchos otros de mi generación también pueden mencionar esto con felicidad y orgullo. A pesar de toda la polémica, las repeticiones incesantes y la falta de continuidad que nos obligó a muchos a comprar los DVD para volverla a ver; no puedo negar que fue un momento en que nuestros gustos cambiaron. Fue nuestro primer contacto fuerte con un animé que nos impactó de verdad, y nos cambió de forma definitiva. Eso es lo que en estos 40 años debemos celebrar, la influencia que tuvo en nuestras vidas y como las mejoró.


Intriga detrás de la serie de televisión

En la década de los 70's, convertir una serie de comic en un anime era un sueño. Las poderosas compañías  de manga como Shueisha o Kodansha, por temor de perder a los clientes que poseía establecido para sus revista, evitaba bajo todas las circunstancias entregar dichas series. Pero la popularidad de Mazinger provocó algo que los fans más acerrimos jamás observaron y posiblemente nunca van a saber, una guerra entre casas comerciales.

No hay referencias de los detalles comerciales que mediaron en el contrato que permitió que Mazinger Z fuese emitida a partir del 3 de diciembre de 1972. De lo que si debe estar consciente el público que observó esta serie es que tras el formato de monstruo de la semana, esta lucho por mantenerse a la par con el manga que estaba siendo emitido por la Weekly Shonen Jump. Misteriosamente, en 1973, la serie termina su jornada en esta revista y salta a la revista televisiva de la Kodansha (la competencia). Allí termina su serialización junto con la serie. 

Esto reforzó los preceptos de las revistas para entregar sus series. Durante los 80's y 90's, las series anime rara vez se saltaban del papel a la pantalla. Finalmente, con el advenimiento del nuevo siglo, esto se relajo y se transformó en algo normal. En la actualidad es raro encontrar una serie original exclusiva de televisión que se encuentre en emisión.

martes, septiembre 07, 2010

martes, septiembre 07, 2010

Remake para Dororon Enma-kun

Dororon Enma-kun es una historia de comedia y horror del maestro Go Nagai en la que se nos muestra a Enma, un príncipe demonio que ha sido enviado a la dimensión humana junto a sus compañeros Yukiko y Kapaeru para arrestar a entes demoníacos.

Nacida en 1973 como manga, teniendo al poco tiempo su propio anime, también ha gozado de una OVA, nuevas historias como Enma Jigoku y Doki Doki! Enma-kun y un remake más adulto y siniestro, que data del año 2006 y se titula Kikoushi-Enma -鬼公子炎魔-.

La editorial Kadokawa Shoten ha mostrado en su página web oficial que Dororon Enma-kun -ドロロンえん魔くん-, manga de Go Nagai, tendrá una nueva y renovada adaptación al anime. Hay que destacar que, aunque no es tan conocida en occidente, es una de las obras más populares del autor de Mazinger Z en Japón.

Esta noticia es un adelanto de la edición para noviembre de la Young Ace, que saldrá a la venta en Japón el 4 de octubre. En el anuncio puede encontrarse un enlace que lleva a la página –actualmente inactiva- dedicada a esta nueva adaptación animada.