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lunes, enero 25, 2016

lunes, enero 25, 2016

[Recomendación manga] [Descarga] Beck: Mongolian Chop Squad.

Hola a todos, soy JackDarkTemplar; espero que se encuentren bien de salud. Y bueno, como en todas las semanas, tenemos -a mucha honra- un rol de recomendaciones, y a mi persona ha tocado la de manga. Y bueno, ¿qué manga recomendaré hoy? Pues Beck: Mongolian Chop Squad.



Ficha técnica:

  • Nombre: Beck Mongolian Chop Squad.
  • Creada por: Harold Sakuichi
  • Duración: 34 volúmenes Tankobon (103 capítulos)
  • Revista: Monthly Shonen Magazine



Y bueno, ¿de qué trata Beck MCS?

Beck MCS trata de una banda de rock indie que empieza de cero, cuyo propósito es llegar a ser profesionales, y que su música trascienda al mundo; la banda es conocida por dos nombres diferentes: Beck y también como Mongolian Chop Squad (uno para Japón, y otro por error para el resto del mundo)
La serie se centra en uno de los vocalistas de la banda como protagonista, quien es Yukio "Koyuki" Tanaka, el cual es uno de los personajes más inútiles y faltos de coraje que he visto en mi vida, pero cuyas habilidades vocales superan cualquier otra voz conocida por el hombre -o algo así-. ¿Pero qué pasará cuando todo el completo peso de Beck MCS recaiga en este personaje? ¿se volverá valiente o audaz? ¿vencerá sus obstáculos?
Si te gustan los mangas cortos, pero de capítulos largos y conclusivos (sin el "auto"), te recomiendo fuertemente Beck.


¿Por qué me gustó tanto Beck?

  • Trama músico-céntrica, y realista
  • No discrimina ningún ritmo ni a ningún séquito musical (salvo por uno que otro nimio cliché mencionado)
  • Realista (al menos hasta cierto punto).
  • Espacios psicológicos suficientes.
  • Momentos de suspenso específicos que te dejan anonadado.
  • Contiene una muy excelente comedia.
  • Personajes atrayentes y muy bien definidos.
  • Si eres músico, probablemente te identificarás con las tragedias de Beck, o dirás muy a menudo: "ya me ha pasado también".

¿Quieres saber más de Beck?

También puedes leer sobre Beck MCS en wikipedia.

¿En donde puedo ver o descargar Beck?

Solo sigue los links;
(PARA VER ONLINE)
(PARA DESCARGAR) (Disclaimer: no soy el uploader de ninguno de los archivos compartidos en los siguientes links, y ninguna de las páginas guardan relación conmigo, ni con Neoverso)
Y sin nada más que decir, me retiro. Fuertemente os recomiendo ver Beck: Mongolian Chop Squad.
¡JackDarkTemplar fuera!

miércoles, enero 20, 2016

miércoles, enero 20, 2016

[Reseña manga] Mirai Nikki: la serie que arruinó toda una generación.

¿Será acaso común que nos dejemos llevar por las apariencias de las cosas, por lo que nos dicen las masas, o por las presiones sociales? ¿Es posible llegar a ver algo que la critica y los medios sentencien como "bueno" y que realmente sea bueno? ¿Llegaremos a algún punto en el cual las palabras "sobrevalorado" y "subestimado" dejen de existir en la opinión pública, y se conviertan más bien en valoración y estimación real?

Hola a todos, soy JackDarkTemplar; otro día más para una nueva reseña de Neoverso. Aquí estoy, valiente a expresar mis más sentidas palabras hacia algo que creo que debí criticar hace tiempo atrás.

No todo es malo en la vida del manga / anime; tenemos personajes muy atrayentes por su manera ejemplar de ser, y por sus caminos -aunque sean ficticios-, e incluso hay veces en las cuales nos enamoramos de los personajes -que ahora les dicen waifus- lo cual no está mal; ¿pero por qué pasa esto? Nos presentan personajes que idealizamos mucho; el detalle es que esto no es del todo cierto, sino que las apariencias nos pueden engañar por completo; conozco un manga el cual lo hicieron de tal manera en la cual te venden la imagen de un personaje que es de todo menos ideal, y aún así enamoró a toda una generación. ¿y por qué pasó esto?



Bueno, hablaré de un manga que me paró los pelos de punta cuando escuché la sinopsis; este manga es Mirai Nikki, creado por Sakae Esuno.
Yo aprendí -a la brava- a nunca pensar mal de un anime / manga por su sinopsis; Death Note fue el manga que me enseñó dicha lección. Cuando escuché la sipnosis de Death Note, dije: "Nah... tener un cuaderno que mata a cualquiera con solo poner su nombre en el, es demasiado sencillo; y mucho poder para un protagonista"; pero cuando al fin me animé a verlo, me di cuenta que Death Note (al menos hasta que "Lelouch" se muriera) es uno de los mejores mangas que he leído.
A lo cual, cuando escuché la sipnosis de manga de Mirai Nikki, me dije: "de una sipnosis así, tremenda batalla mental se librará en este manga" ¿para qué rayos esperé tanto? solo decepciones me trajo este manga.

[Ficha técnica]

  • Nombre: Mirai Nikki (Diario del futuro / The Future Diary), también conocido como "Pequeña Alice"
  • Fecha de producción: 26 de Enero del 2006, hasta el 27 de diciembre del 2010
  • Escrita e ilustrada por: Sakae Esuno
  • Publicada por: Kadokawa Shoten
  • Revista Shonen Ace






¿En qué consiste Mirai Nikki?

Ok, Mirai Nikki, manga del género gore, suspenso, y thriller psicológico, trata de Yukkichi, que vive su vida de manera aislada hacia el mundo, aunque como espectador de el, y se limita a escribir lo que ve en un diario que escribe en su celular.

Este tiene dos "amigos imaginarios", que se llaman: Deus Machina, y Murumuru, el primero es un dios, y el segundo es su femenina asistente.

Eventualmente Deus le da un nuevo celular a "Yukki", el cual en lugar de almacenar el diario que el escribió, le muestra lo que el escribirá en el futuro; todo esto porque Deus y Murumuru no son imaginarios, sino reales. Pero... ¿para qué le dan un objeto así a un mortal?

Resulta que Deus no es inmortal, y que su tiempo está llegando a su final. Entonces para buscar a su sucesor, diseña un juego. El juego consta en que no solo hay una persona que puede ver lo que escribirá en su diario hacia el futuro, sino doce; y que estas tienen que matarse entre sí, y quien sobreviva será el futuro dios.



Hasta este momento cualquier amante del manga normal, pensaría que se desarrollarían batallas épicas, llenas de juegos mentales y estrategias. Pero pasa lo siguiente: Yukki es un inútil, idiota, que no sabe ni en donde está parado. Y para poder continuar la siguiente crítica, primero os anunciaré que a partir de este punto entramos en la zona de [spoilers moderados].

Inmediatamente Yukki conoce a Yuno ya que esta le dice que está enamorada de él, pero el piensa que es una rival e intenta aprovecharse de ella. Pero sucede que Yuno es bastante habilidosa, hasta el punto que Yukki es incapaz de escapar o de derrotar a Yuno, y todo se empeora por el hecho de que el diario de Yuno lo que predice son las acciones que tomará Yukki, por lo que Yuno sabe de antemano qué es lo que el hará.

Tenemos demasiados puntos qué abarcar en esta serie; pero el detalle se centra mucho en la vida de Yukki, y la de Yuno, y del "amor" que Yuno le tiene a Yukki; y en la supervivencia de Yukki en contra de todos los enemigos mortales que tienen por el juego en el cual participan.
Pues Yukki eventualmente denota que es cautivo de Yuno, ya que ella es superior a él por completo; y que nada de lo que el haga lo hará libre de ella; como el inútil que es desarrolla rápidamente el síndrome de Estocolmo (SE) como método de supervivencia.

En sí, todo el manga es básicamente desarrollado en espacios psicológicos en donde el protagonista: Yukki, demuestra las reacciones básicas humanas e impulsos (como los del egoísmo, según Sigmund Freud), e incluso síndromes desarrollados como mecanismos de defensa humanos ante situaciones adversas (como el SE); para poder mantenerse con vida física, ya que la mental es revocada de este manga por completo, sino que nos hace caer en un caos psicológico total; manifestado por dos partes: Yuno, la narcisista sociópata que se obsesionó de Yukki, este que desarrolla SE para sobrevivir de Yuno.



Todo para terminar en un final que se sacan de las patas, desbaratando toda lógica posible jamás inventada. No solo por el hecho de que se rompieron como 3 o 4 leyes de la física, y tiene un final feliz, junto a 2 finales tristes a la vez.

Desenredando el enredo [atención full spoiler]

¿Qué pasó? Bueno, el reto de los Mirai Nikki primeramente lo ganó Yuno (porque obviamente mató a Yukki); pero al darse cuenta de que su objeto de deseo sexual no estaba ya; busca todos los medios para poder tenerlo aunque sea una vez. Como Yukki es una diosa y tiene el poder de volver al pasado regresa al momento en el que empezó el juego del anterior Deus Machina; activando el principio básico de los viajes en el tiempo, que cuando regresas en el tiempo no cambias el futuro, sino que creas toda una dimensión nueva.

Al casi ganar el juego por segunda vez, Yuno cae en "razón" (engañosamente) de que no puede poseer a Yukki para siempre (como ella quisiera), e intenta matar a Yukki para poder volver al pasado (otra vez) y revivirlo infinitas veces (creando múltiples universos paralelos); pero Yukki se defiende y huye una y otra vez; hasta que en una batalla entre Yuno y Yukki en un tercer universo paralelo, Yuno decide suicidarse, al pasar esto Yukki se vuelve dios y queda solo, sin superar su dependencia psicológica hacia Yuno... Claro hasta que la Yuno del tercer mundo paralelo gane el juego, y busque a Yukki en su propio universo alterno, y quedan "felices para siempre".



Conclusiones:

A muchas personas les gusta este manga, para mí; bueno, no sé por qué lo vi todo; en realidad Mirai Nikki fue una decepción para mí desde el segundo volumen -ni qué hablar de ahí en adelante-. Claro que no critico a quien le guste este manga -si gustos no hubiera, en la tierra no se vendiera; así como tampoco me explico como a la gente le gusta la música de Justin Bieber, menos entenderé de quién gusta de Mirai Nikki-. Si digo una cosa: Mirai Nikki es un manga de una sola vez, no creo que lo vuelva a ver en mi vida; ni tampoco miraré ningún manga adjunto a este (Mirai Nikki: Recall y Mirai Nikki: Paradox); ya que si Sakae Esuno tuvo un chance de crear algo que -por lo menos- considere aceptable para ver, fue en la saga original. Yo creo firmemente que las segundas y terceras sagas de obras así, solo son para enmendar las metidas de patas, o para complacer a los múltiples seguidores hambrientos de más, volviendo a estas carecientes de sentido y/o alterantes del producto final de manera infructífera.

Lo que más critico es lo siguiente: que a la gente le gusta enfrascar a Mirai Nikki dentro la categoría de romance.

Díganme por favor ¿en dónde rayos lo ven? Porque yo no lo veo por ningún lado.
Sakae Esuno nos creó un manga de suspenso, de acción, thriller psicológico, con un dibujo muy -MUY- enfocado en el gore; nada más.

Yuno es una sociópata narcisista; la cual tiene una ilusión completa de amor hacia Yukki. Pero hay que dejar algo en claro: un sociópata de este calibre NO PUEDE AMAR (porque carece de esta capacidad), sino que lo único que verdaderamente siente por Yukki es un deseo de posesión total. Y ni qué hablar de Yukki... este inútil, bueno para nada; lo primero que hace -al sentirse en posesión de su futura asesina-, desarrolla SE en menos tiempo de lo que canta un gallo -Algo así como un golpe de One-punch Man así de rápido sucumbió Yukki ante la presión mental del momento-.

Bien, pasa todo esto; ¿y el amor?




Para ir finalizando todo esto, Gasai Yuno es el personaje del cual todos los inocentes (ignorantes) infantes (amantes del mundo del manga/anime) están enamorados; todo por resultado de una imagen bien vendida del "amor" que Yuno le tiene a Yukki, que "mataría a todo el mundo por él". Oh, de que manera más patética ha decaído esta generación al aceptar esta conducta como imitable. Si Yuno mató a alguien, fue porque esta persona le estorbaba para poseer por completo y libremente a Yukki.

¿Creen que exagero?

¿Cómo creen que me siento animado cuando los "waifus" de los niños son una muchacha que mata solo porque le da la gana?
¿Qué creen que pasaría cuando una persona sensible -propensa a...- sienta que deba matar para estar junto al ser que ama, tomando a Yuno como ejemplo?

El acoso y el homicidio están mal. Ojo, no estoy criticando a los creadores de la serie, ni a su producción, sino los felicito al saber vendernos esta imagen de "amor" asesino como algo tan lindo y hacer a muchos aceptar a Yuno como una "heroína".



Y para ustedes nueva generación de lectores del manga, y videntes del anime; tengan mucho cuidado de a quien quieren imitar. Si a un héroe que sacrifica su vida por la de sus seres queridos, o a alguien que mata, mata, y mata solo porque le viene en gana, y cuando no puede obtener lo que quiere le es fácil quitarse la vida.

"Me rindo", algo que ningún héroe del anime jamás dirá.


Mirai Nikki es un manga que trata de una muchacha trastornada mentalmente que mata, y ya. Si quieren leer alguna historia de romance, mejor vean Karekano -eso sí es una historia de romance seria-.

Y sin nada más que decir, me retiro; hoy, aniversario número 10 del lanzamiento de Mirai Nikki manga quise hacer este artículo; hablando de cuán bien se puede vender la imagen de un mal manga.

¡JackDarkTemplar fuera!

miércoles, noviembre 11, 2015

miércoles, noviembre 11, 2015

[Recomendación Manga] [Descarga] Yu Yu Hakusho

Prepara el té, porque Yusuke Urameshi está aquí; es el mejor peleador del mundo espiritual y del demoníaco. Y si no lo conoces; ven, te invito a conocerlo.

[Ficha técnica]

Nombre: Yu Yu Hakusho
Género: acción, sobrenatural, comedia, romance.
Escrita por: Yoshihiro Togashi
Publicada por: Shueisha
Publicada en: Diciembre de 1990 hasta Julio de 1994
Duración: 175 capítulos (19 volúmenes tankobon)
Revista Weekly Shonen Jump


Hola a todos, soy JackDarkTemplar; esta semana con una nueva recomendación manga, y me refiero a Yu Yu Hakusho (literalmente "El informe del fantasma juguetón", también traducible como: «Divertido reporte fantasma» o «Informe poltergeist»), un genial shonen, muy divertido y entretenido de principio a fin. Pero bueno, imagino que todos se preguntarán lo siguiente:

¿De qué trata Yu Yu Hakusho?

Bueno, trata de Yusuke Urameshi, que es el matón de colegio promedio; pero dentro de sí, guarda una bondad que no se atreve a mostrar a menos que la situación lo requiera, ya que de otra manera se la pasa fumando, escapándose de clases, o buscando pleito; en fin... resulta que un día, mientras caminaba por la calle, Yusuke notó como un niño cruzaba la calle para recoger un balón de fútbol, y en eso pasaba un camión. Yusuke sin pensarlo dos veces, se lanzó a intentar salvar al niño de que muriera atropellado. ¿Y qué pasa? Pues Yusuke muere.
Pero en el cielo no esperaban jamás que Yusuke cometiera tal acción de bondad -y aún menos de que se muriera en el intento-. Entonces, le ofrecen un trato a Yusuke; de que tuviera consigo un huevo (mientras deambulara como espíritu por el mundo), y que su energía alimentaría al huevo, hasta que naciera del huevo una criatura (dependiendo de si hacía cosas buenas o no, sería la clase de criatura que saldría); y que por hacer eso ganaba su derecho a vivir otra vez.
Las acciones de Yusuke mientras deambulaba como espíritu no fueron pasadas por alto; sino que le valieron no solo para revivir, sino también para convertirse en detective del mundo espiritual.

¿Por qué os recomiendo Yu Yu Hakusho?

Es un manga de mucho humor; les prometo que se reirán mínimo unas doscientas veces por volumen.
Eso sin tampoco quitarle el suspenso; ya que mucho combate que se da en el manga, es de estrategia o sorpresivo (sacando armas escondidas, una más fuerte que la previa); por lo que no sabes bien qué es lo que pasará entre cada capítulo y el otro.
El dibujo del manga es genial y la trama está muy bien atentida, y no se traiciona de capítulo a capítulo.
Otra cosa recomendable, es la carencia de flashbacks durante los combates, lo cual no te sacará del suspenso de la pelea, para introducirte a un espacio psicológico.

¿Buscas más información acerca de Yu Yu Hakusho?

Te invito a revisar mi reseña completa acerca de Yu Yu Hakusho (alerta spoilers).

¿En donde puedes ver Yu Yu Hakusho?

En los siguientes links, pero recordaos que ninguno de los sitios guarda relación alguna con Neoverso, ni ha sido alguno de sus miembros (incluyéndome) quienes hayan subido el manga en las siguientes páginas.

Y sin nada más que decir, me retiro.
Espero que paséis una buena semana.
¡JackDarkTemplar fuera!

martes, octubre 27, 2015

martes, octubre 27, 2015

[Recomendación Manwha] Girls of the Wild´s

Alternativas refrescantes...

Es importante recalcar que el manga moderno está en decadencia, la originalidad escasea, y la poca originalidad que remanece se ve lamentablemente suprimida por lo que está comercialmente probado en Japón (ecchi, fan service super sexista, y demás...); cuando pasa todo eso, los que apreciamos buenas obras, nos vemos -casi forzados- a migrar de cultura... ¿pero hacia a donde? ¿de vuelta a los Estados Unidos y su cómic?

¡NO!

¡Nos vamos a Corea Del Sur! y a su cultura creciente, inclemente, en la cual muchos célebres reconocidos conocedores del tema, han calificado de subvalorada fortuitamente -mucho de esto, es porque se cree que es tan pobre como los manhuas chinos-.

El día de hoy, os daré el primer ejemplo -de muchos que más adelante pienso mencionar- de manwhas que te harán reconsiderar seriamente de que si el manga es verdaderamente la mejor expresión de arte.

Girls of the wild's

[Ficha técnica]

Nombre: Girls of the Wild's
Autor: Hun
Dibujante: Kim Hye-Jin
Publicada por: Bohai, y Line en inglés
Publicada desde: 7 de agosto del 2011 como webtoon en Naver; 5 de Septiembre del 2012 en físico.


Hola a todos, soy JackDarkTemplar, y vengo a recomendaros el manwha: Girls of the Wild's, un manwha que se enfoca en la superación de problemas como el bullying extremo, y otras situaciones difíciles de la vida.



¿De qué trata Girls of the Wild's?

Imagínate una academia para mujeres, en la cual se admite solo lo mejor de lo mejor, en cuanto a combate se trata, y termina logrando super mujeres en cada disciplina deportiva relacionada a peleas.
Resulta que la escuela graduaba mujeres tan rudas y "poco femeninas", que al director: Charles Wild se le ocurrió la brillante idea de transformar el colegio a mixto, y al meter hombres, establecer un rubro de graduación, el cual consistía en que las alumnas femeninas se hicieran amigables ante los hombres; por lo tanto dio múltiples becas a varios estudiantes. Pero por la fama del colegio, solo uno entró; y no, no fue porque fuera rudo, sino porque 1) realmente necesitaba la beca -al ser muy pobre- y 2) no tenía ni la más mínima idea de qué clase de colegio era Wild's.
Jaegu Song, es este joven, y el protagonista de este manwha; una persona a la cual siempre le han dado miedo las peleas, y odia a las mujeres desde que su madre huyera de casa dejando solo a Jaegu junto a sus dos hermanitos (ya que su padre había muerto previamente). ¿Qué pasará cuando por accidente conozca a In-gui "Queen" Yoon (la mejor luchadora de Wild's, y multimillonaria niña rica), y derrame su café sobre su uniforme?

¿Por qué leer Girls of the Wild's?

Ok, tenemos un planteo interesante y muy común en el manga; pero, acá pasa algo interesante, y es lo siguiente: pensemos, ¿qué pasaría si Girls of the Wild's fuera un manga?
Pues pasaría lo siguiente:
  1. Tendría demasiado ecchi, cada cinco segundos como máximo.
  2. El ecchi sería su tema central, su desarrollo y su desenlace.
  3. Personajes femeninos cuya característica más significativa, serían sus tetas.
  4. Personajes masculinos que solo piensan en tetas (en especial el protagonista).
  5. Capítulos casi autoconclusivos.
  6. Un harem de los bravos.
  7. El protagonista sería un idiota y un inútil; o todavía peor: un princeso.
Pero... como no lo es Girls of the Wild's te promete todo esto:
  1. Tiene fanservice moderado e inocente; y se basa en verdadera comedia poco sexista.
  2. Tramas psicológicos complejos y completos.
  3. Personajes femeninos bien dibujados, atléticos, y valientes.
  4. Personajes masculinos fuertes, luchadores, y bien definidos
  5. Arco multidimensional con un tema bien fiel al slice of life.
  6. Un triángulo amoroso.
  7. Un protagonista que siempre busca superarse, y alcanzar metas en pro de su vida, y de la de los hermanos que tiene que proteger.
Y no olvidemos que el dibujo de Hun es inigualable, y a todo color.

Por lo tanto:

¿En donde se puede leer Girls of the Wild's?

En los siguientes lugares:
[Disclaimer: los siguientes sitios no tienen ninguna relación con Neoverso, ni con mi persona JackDarkTemplar]
¡Hey Jaegu! Venimos a hablarte de la palabra.

Y sin nada más que decir, salvo que lean este muy genial manwha; me despido. Espero pasen una muy feliz semana.

¡JackDarkTemplar fuera!


miércoles, septiembre 30, 2015

miércoles, septiembre 30, 2015

[Reseña] Hitman Blood Money (el mejor asesino a sueldo)

En un mundo en el cual el dinero lo compra todo; hasta tu dinero puede comprarte la capacidad de asesinar a alguien -y hasta con facilidad-; pero esa persona a la que pagas, tiene que ser capaz de entrar sin ser detectado; solo hay un único agente capaz de hacerlo: "El agente 47".

Hitman: Blood Money, avanzó con demasiadas cosas que no tenía la anterior, como una tensión basada más en evidencia, y actuar dudosamente que en solo acercarse al personal armado  Hola a todos, soy JackDarkTemplar, en un nuevo post.

En este nuevo artículo, hablaremos de Hitman: Blood Money.

Bueno, para muchos -me incluí en esta lista hasta no hace mucho- este juego le conocen como el Hitman 2; pero lamentablemente, estarían equivocados; ya que este viene siendo el cuarto juego de la saga; pero el primer y el segundo Hitman -al ser juegos solo para PC- quedan casi desconocidos, y el Hitman Contracts que todos conocen como el 1, sería más bien el 3.

Sin embargo, este juego del género stealth, creado por IO interactive, es más una secuencia de la historia del Agente 47, desde un nuevo ángulo: "el asesino siendo asesinado"

Bueno, como sequela puedo decir que Hitman: Blood Money, avanzó con demasiadas cosas que no tenía la anterior, como una tensión basada más en evidencia y en actuar dudosamente que en solo acercarse al personal armado -como en la precuela-, tenemos un mejor combate sin armas, y no olvidemos el poder utilizar a cualquier NPC como escudo humano, y por supuesto la capacidad de mejorar -personalizar- 5 armas básicas, y muchas nuevas maneras para matar y que parezca un accidente (desde manipular juegos pirotécnicos para que salgan mal, hasta estallar un candelabro para que se muera quién esté debajo), y la habilidad básica de arrojar objetos contundente o punzo cortantes para matar con ellos.

Tenemos suficientes 12 niveles entretenidos que te prometen mínimo 2 horas de juego cada una (al menos para los primerizos), con la idea básica de asesinar sin dejar rastro de que estas, o estuviste en algún momento ahí.

Se incluye un nuevo concepto que "aumenta" la dificultad del juego, que se llama: notoriedad; la cual aumenta si dejas testigos con vida, o quedas grabado en alguna cámara (y no te robas el cassette en donde sales grabado); lo cual, entre más alto lo tengas, le facilitará a los NPC's para reconocerte.


En fin, como videojuego, es excelente; ¿qué cosas buenas podré agregar?
Excelencia, a pesar de que mantiene los gráficos; y verdaderamente es un juego que premia la imaginación del jugador, más que su habilidad -hasta cierto punto-.
Claro, entre menos tiros hagas -que hay misiones en las cuales las armas de fuego quedan de adorno-, y menos cuerpos encuentren, y menos personas mates, para lograr tus objetivos; más recompensa monetaria te quedará al final de las misiones.
Esto te ponía a analizar, y a pensar, y a observar; uno definitivamente gasta más tiempo observando a los NPC's y sus movimientos que verdaderamente matándolos.
Y te tienes que poner vivo al principio si quieres que la gente no vea más allá de tu disfraz, y teniendo siempre en cuenta de que si dejas tu traje, o alguna de tus armas botadas en algún lado; te reducirán dinero.
¿Pero al final esto importa para algo? un poco más de dinero.
¿Por qué digo esto? es que es simple, la dificultad del juego te la pones tú mismo, si decides pasar las misiones a lo sádico -matando cuando NPC mal puesto se te meta por el frente-, o buscando dejar 0 de notoriedad, o buscando la mejor calificación posible: "silent assasin" -que se logra, sin disparar un solo tiro, y si nadie encuentra algún cadáver que dejaste-, la dificultad realmente te la pones tú.
Y habiendo dicho esto, lograr pasar el juego buscando solo la notoriedad 0, realmente NO ES UN RETO; ¿estoy loco al decir esto?
¡No!

Hitman es un juego, que a lo largo de los años, se le ha conocido como un juego difícil de pasar; esto es cien por ciento mentira. Es un juego que requiere bastantes horas de juego para pasarlo "bien", nada más. Ya que, con maña, y con paciencia llegas a donde sea (aún sin verdaderamente observar los movimientos de los NPC's con anterioridad), y matas a los objetivos; y lo peor de todo, que al final unos buenos reflejos te ayudan si metes la pata en algún momento.
A partir de la tercera o cuarta misión, aprendes las habilidades básicas para jugar este juego; y por más cuerpos que descubran (con la ropa puesta), jamás descubrirán tu disfraz.

Si me pongo a hablar de la trama; tenemos una trama excelente, con una historia bien hecha. Me gustó el hecho del periódico anunciando como noticia los asesinatos que hiciste, después de cada misión.
La misión final: Requiem, apuesto que a muchos -como a mí- no se sintió como misión al principio, sino como solo los créditos; pero me fascinó la última matanza que hace el agente 47 en el juego.

En fin, Hitman es un juego bonito, y rescato la capacidad que tienes de modificar armas a tu gusto (que no se podía hacer en muchos juegos de la época); pero al final no importa tanto, te dan 5 armas, de las cuales solo 3 puedes andar encima sin que te descubran portándolas; y en serio, en un stealth ¿para qué quieres una escopeta y un rifle de asalto?
¿De qué sirve modificar tanto las armas? Si prácticamente solo ocupas ponerle el supresor básico a la Silverballer, y ya tuviste suficiente arma para todo el juego; máxime que el juego premia que NO hagas un solo disparo.

¿Qué concluyo de todo esto?


Hitman está entre mis sagas preferidas; pero para ya una cuarta entrega, uno espera MÁS. Sinceramente, me han quedado mucho realismo.

Y sin nada más que decir, me retiro; no olviden leer mis artículos en Neoverso, ni de los artículos de los demás redactores en Neoverso, que siempre buscamos entregaros nuestras opiniones más sentidas en artículos en los cuales siempre buscamos superar anteriores hitos.

¡JackDarkTemplar fuera!

Si les interesa el juego, en el siguiente link lo pueden conseguir:

martes, septiembre 08, 2015

martes, septiembre 08, 2015

[Homenajeado del mes] ¿Quién es Megaman Volnutt?

Megaman Legends lore
El héroe que quizás CAPCOM más odie; digo, básicamente le ha dado la espalda al mejor de los Rockman: Megaman Volnutt. Pero hoy, en Neoverso ustedes votantes han decidido que aunque CAPCOM le haya dado la espalda al excavador más poderoso de todos los tiempos, Rockman Trigger merece ser mencionado; merece nuestro tiempo de recordarlo.

Hola a todos; soy JackDarkTemplar, hardcore retro-gamer de Neoverso, esta vez en calidad de nostálgico; cada vez que menciono a este personaje, verdaderamente es de una de las partes más bonitas de mi niñez que salen las palabras que menciono; esta vez no para criticar, sino para recalcar lo importante de un gran y completo personaje como lo es Megaman Volnutt; que hizo su aparición en la saga Rockman DASH en Japón, y después traído a América bajo el nombre de Megaman Legends.

¿Quién es Megaman Volnutt; y qué lo hace tan especial?

La saga DASH/Legends viene a ser la primera saga en 3D desde la mera existencia de los juegos de Rockman/Megaman.
Megaman Volnutt tiene una historia más compleja que Megaman X y Zero, y existe en un tiempo futurista, tomando en base el tiempo de la Saga ZX, y la clásica podrían hasta ser miles de años en el futuro.

Megaman Volnutt, primeramente como Megaman Trigger, existía en el planeta TERRA, en el cual la humanidad estaba al borde de la extinción; por lo que crearon a los carbones (clones humanos) para repoblar la tierra; pero los carbones son avaros, y muestran todas las actitudes negativas que tenían los humanos antes; por esto Megaman Trigger es enviado a Elsyum para llevar a cabo su tarea como "purificador", que consiste en erradicar a todos los carbones, para reiniciar TERRA; al ser detenido de su propósito inicial en un combate contra Sera, Megaman Trigger es enviado a permanecer en estasis en Nino Island, mientras que Sera fue enviada a Forbidden Island.

Megaman pierde toda su memoria, aunque esta queda almacenada en un pequeño robot con forma de mono llamado Data, el cual le sigue a el permanentemente; y el junto con Data fueron encontrados por Barrel Casket el cual lo adoptó en secreto ya que no tenía permiso de excavar en el sitio en el cual encontró a Megaman, y le dio por nombre: Volnutt, ya que así se llamaba el personaje favorito de Roll Casket, hija de Barrel.

TERRA está atravesando una crisis energética, por lo que la exploración de minas por medio de los excavadores se volvió una prioridad, ya que los refractores que ellos recolectan a través de sus exploraciones, permiten tener energía para poder continuar con la vida semi-normal que se llevan en un pequeño grupo de islas, único lugar habitable ya que el planeta esta inundado.

Pero no temáis, ya que el mejor Megaman está aquí, este excavador está dispuesto a arriesgar su vida en contra de robots más grandes, y visiblemente más fuertes que el; para salvar a los carbones de ser erradicados de la faz de TERRA.

¿Qué diferencia a este Megaman de sus predecesores?

Bueno, empezando por la apariencia física; este Rockman es más "humano", ya que no solo tiene la gran diferencia de no estar forzado a usar un casco permanentemente; sino que también puede usar ropa común; dejando en evidencia de que la armadura de Megaman Volnutt, es básicamente eso: una armadura, y no su cuerpo. A diferencia de los anteriores Rockman (X y Zero), Volnutt no explota cuando muere. La saga Megaman Dash/Legends es la primera en 3D por lo que su gameplay es superior y hasta más difícil que los anteriores.
Y por último, y más importante: que Sigma no es el culpable de todo lo que pasa en el mundo (en primer lugar nos da la esperanza de que a pesar de incontables secuelas en las cuales no lo matan, en algún momento X y Zero lo llegan a vencer definitivamente), sino que los némesis varían entre cada juego.

Y por último: ¿en donde puedes encontrar a Megaman Volnutt?

El aparece en los siguientes juegos:

  • Megaman Legends
  • Megaman Legends 2
  • The Misadventures of Tron Bonne
  • Rockman DASH: 5tsu no Shima no Daibouken!
  • Rockman DASH Golf
  • Kobun ga Tobun?
  • Kokkai Kobun
  • Oshioki Kobun
  • Roll's 15 Panel
Y también en Megaman Legends 3, cuando a CAPCOM le de la gana bajar a Volnutt de la luna.
Uno simplemente no puede odiar a Rockman/Megaman en ninguna de sus versiones.


Teniendo nada más que decir salvo lamentos de espera eterna por ML3, me retiro.
¡JackDarkTemplar fuera!

martes, septiembre 01, 2015

martes, septiembre 01, 2015

[Top] Lo Mejor de Agosto 2015.

Y bueno, en Neoverso hicimos nuestro agosto -pun intended-, y es indispensable recolectar nuestros mejores artículos, para vivirlos nuevamente, o quizás no ignorar aquellos que no has visto todavía. ¿Y qué de todo esto? En Neoverso trabajamos fuertemente para traeros siempre artículos de calidad, y ustedes nos han demostrado que sí lo son; y de parte de todo el equipo de Neoverso, quisiera agradeceros profunda y rotundamente [inserte la sonrisa permanente de Yoshua Álvarez aquí].


Y bueno, como siempre, os saludo antes de empezar: soy JackDarkTemplar, y os traigo el top de agosto, con lo mejor de lo mejor de nuestro exitoso mes, empezaré ya.

Empecemos por el empate que tenemos en el puesto #10; uno de los posicionados en el noveno lugar es:

Shigatsu wa kimi no uso

689 visitas, 227 G+


Jimmy Granados nos expuso su mera y sentida opinión acerca de un ánime que trata sobre un amor a través de la música -obviamente me llegó a mí también-  Puramente dibujada, sin señales de ecchi, deleitose la plácida trama de Your lie in april, un ánime con trama musical, que no lo podrás odiar por más que quieras.
Los mismos fans de la serie la alaban y la mantienen pura a lo largo de los tiempos, y a su vez es una trama con un desenlace super sentimental

¿Necesito decir más?


Igualado al anterior, tenemos este artículo por Carlos Molina (que lo veremos más adelante también):

Somos los miembros del consejo estudiantil

689 visitas, 118 G+

¿Cuál será la mejor manera de abordar la falta de natalidad en Japón? Tozen Ujie nos presenta una escuela que está llena de muchachas con muchas ganas de concebir -o por lo menos practicarlo una y otra vez-. Un ánime que está diseñado para sacarte todo el estrés que puedas acumular a lo largo de tu vida, con cada carcajada que estas muy pervertidas chicas de la Secundaria Osai.
¿Y de qué trata Seitokai Yakuindomo?
Trata acerca de un colegio el cual por falta de estudiantes, tuvo que abrir sus puertas a estudiantes de ambos sexos (antes solo femenino); el problema es que todas las mujeres en este juego solo piensan en una cosa.
Advertencia: no apto para cardiacos; después no digan que no os advertí.



Ahora avancemos de procreadoras en potencia a procreadoras experimentadas, porque siente el boom de este perreo intenso... nah... mucha loquera, ¿no? ¡No lo suficiente!

Llegamos al noveno puesto, esta vez con un artículo propio, el primero de esta lista:

Yume Miru Kusuri: ¿una droga que te hará soñar o dormite del aburrimiento?

 755 visitas, 44 G+


El redactor de este artículo -o sea yo- os quiso traer esta reseña sobre una sobrevalorada novela visual -casi tanto como Kratos- acerca de unas vírgenes muriendo por tener hijos -literalmente-; y bueno, aunque no tengan hijos, igual se morirían por drogadictas.

Yume Miru Kusuri prometía abordarte sobre los temas de la sociedad adolescente moderna, y ¿saben qué? lo hizo: nos demostró que ya no se puede tener fe en las estudiantes de colegio, todas quieren violarte e inducirte a las drogas y el alcohol. Pero no tengáis miedo, ya que yo os salvaré, yo haré el sacrificio de ir a Japón y entretenerlas yo, y que nada os pase, es por el bien común...


Y bueno, ya volviendo desde Tokyo, hacia otro artículo de Carlos Molina, el cual levantó arena vital -sé que hay un chiste por ahí en algún lado-.
Y no estamos hablando de otro artículo sino el artículo número 8 en este top:

Las múltiples caras del Guasón

829 visitas,  50 G+


El Guasón (o sea, el Joker, o Bufón -o el sinónimo de onda vital que le hayan puesto en España-), es un personaje que definitivamente nos ha mantenido siempre pegados a la pantalla, o a la historieta, o incluso con las manos sobre el joystick (en el caso de Arkham); y Carlos Molina nos recompiló todas sus facetas en un solo artículo; el cual nos habla desde la inspiración del Guasón basada en el "Hombre que ríe" hasta el futuro Guasón de Jared Leto, que ha levantado más decepción para muchos círculos admirantes de este personaje -incluyéndome-, pero bueno; hay que darle chance antes de que eventualmente lo destruyamos en la crítica.

Y no perdamos la costumbre de seguir con otro artículo de Carlos Molina, ostentando la posición número 7:

Desentreñando a Koji Seo

 867 visitas, 100 G+

Y pues Koji Seo (a.k.a. Carlos Molina no yuutsu) es un autor que complicole la vida a Carlos Molina y a numerosas personas que continúan disfrutando de sus perpetuas obras, y de las dificultades que cause leerle al mangaka; de igual manera expresó Molina del por qué su afán de seguir dedicando su tiempo a Koji Seo, en un artículo completamente detallado -tal vez más detallado que cualquier manga que Seo haya hecho jamás.
Prepárense para el daño cerebral de neuronas quemadas en las tramas complejas de Koji Seo, ¿en donde? en el artículo de Carlos Molina, por supuesto.

Carlos Molina podrá haber mencionado 10 razones, aquí yo les resumo las dos más importantes.

Para el artículo número 6 tenemos uno en 3D; esta vez en labor reportera de WarrioR:

Fantásticos cosplays en COMICTLAN 2015

 937 visitas, 153 g+

Yo no necesito imaginar, con esta realidad me basta.
Bueno, el artículo habla por sí solo y no ocupa presentación como tal.
El COMICTLAN -complicado nombre para pronunciar- se hace en Guadalajara, México; bajo el slogan: La fiesta de la imaginación.
Y como era por costumbre, geniales cosplayers y ambiente genial, fueron parte del evento. ¿Pueden creer que es un evento que lleva 20 años? -casi mi edad-.
De cualquier manera es un evento del cual deberían aprender mucho los organizadores costarricenses; que el ambiente es lo más importante por sobre todas las cosas.













Y ajusten su asiento, porque otra vez el otamegane de Carlos Molina aparece; y en la quinta posición con el artículo:

La presidenta es una doncella en un café

 942 visitas, 155 G+

Kaichou wa maid-sama, trata acerca de una presidenta de un consejo estudiantil, la cual por necesidad económica se ve forzada a trabajar en un maid café; en la cual conoce a incontables personas, entre ellas sus compañeros que la descubren trabajando ahí, y quizás ¿hasta el amor de su vida? ¡Esperemos que no encuentre el de bajada! -se que también hay un chiste ahí en algún lado-.

Con una comedia bien trabajada, una excelente animación, y con más fails épicos que Iron Man 3 -eso ya es decir bastante-; Carlos se dio a la tarea de reseñarlos todos en un artículo especial.
Sí, sí lo es

Y bueno, llegamos al cuarto puesto de esta lista, ostentado nada más y nada menos por:

 1024 visitas, 23 G+


Y bueno... todos sabemos que el incesto vende; vendió en 1999, y vende el día de hoy con las múltiples historias de romances entre hermanos y hermanas, y otros miembros familiares directos. ¿Cuál es el problema de todo esto? que D.O. nos mintió; usó la imagen de incesto aprovechando su hype para así vender, y después decirnos que Kana ~little sister~ no es tu little sister.
Y bueno Kana ~fulanita de tal~; trata de esto precisamente de un engaño amoroso, usando como heroína a un personaje que se está muriendo; y cuya pregunta más grande que te hace es: ¿te acuestas con ella o no? -no brainer question-. Este artículo lo escribí yo, un poco indignado; quizás no tanto por la mentira, sino porque otro personaje de la misma novela visual hizo más méritos para ser la heroína, que Kana.



Continuamos al top 3 de este top; y la posición 3 es de un artículo mío, al igual que el anterior; esta vez, también hablando de otra novela visual, ¿Cuál?

Snow Sakura: el misterio que florece durante el invierno

 1305 visitas, 28 G+


Bueno... jugué dicha novela visual; y si tal vez haya existido algún misterio en la ciudad de Hokkaido, estas cinco borrachas heroínas fijo lo debieron haber fermentado, y tomado hace tiempo atrás.
D.O. nos trae una historia digna de mi tiempo, la cual me entretuvo bastante; colocando - al menos temporalmente- a Snow Sakura entre los mejores juegos de su género que alguna vez haya pasado jamás.
Siendo Snow Sakura una novela visual muy cómica, os la recomiendo a todos ustedes de leer.

Y llegamos al runner-up del top de este mes; Enrique Mosqueda con:

Shantae and the pirate's curse: con poco se logra mucho

 1945 visitas, 8 G+

Shantae and the pirate's curse es un juego de aventura, el cual deleita a todo tipo de público; tal vez no tan difícil, pero sí muy divertido y lleno de acción. Con personajes interesantes y una trama existente y no muy compleja, que te permite seguirla aunque no hayas jugado las antesalas.
Shantae es genial -sí, porque es una genio ¿entienden? ...¿no? creo que necesito practicar mis chistes-, un personaje que en sí tiene mucho potencial, que ya de una vez está siendo explotado; recordándonos a los gamers a lo más importante de un juego: el gameplay.
De cualquier manera, este juego es muy querido en grandes círculos; lo que hizo llegar a este buen artículo a un muy excelente lugar en este top. No sigas scrolleando sin antes leer esta buena reseña de Enrique Mozqueda
^Recuerda que lo más importante de un juego es su GAMEMPLAY

Y el primer puesto de este top del mes de agosto, se lo pegó Félix Montero con:

9 cosas que le copia el ánime a Superman

 2028 visitas, 45 G+


Félix no se juega el chance en no llamar: plagio, a todo por cuanto ve parecido; un caso muy similar nos había presentado Bimago previamente en un artículo titulado "¿Se copian Marvel y DC? ¡Juzgue usted!"; aunque este caso va más allá: Félix Montero nos trae la siguiente comparativa de nueve supuestas cosas en las cuales los mangakas se han copiado del cómic de Superman -todo esto suponiendo también que Superman sea digno de tener algo copiable-. Admito que siempre me ha parecido raro que Son-Goku venga también del espacio en una nave, y desde un planeta destruido -aunque no es raro que esté basado en ello, ya que Son-Goku en sí está basado en Sun-Wukong-, pero... ¿y todo lo demás?

Sabemos bien que nada en este mundo es original... todo es una copia de todo; así que ¿de qué se copió el hombre de acero?


No os olvidemos tampoco de las recomendaciones del mes.
Por ejemplo en ánime recomendamos:
En cómic recomendamos:
Y por último, pero no menos importante, en manga recomendamos:

Y sin absolutamente nada más que decir; me retiro. Este top con dedicación, ha sido uno de los más reñidos del año; muchas gracias a todos ustedes por leernos mes a mes.
¡JackDarkTemplar fuera!