Lo Mejor de Octubre 2017

Octubre, el mes cuando la cultura celta celebraba sus ritos para recordar el ciclo de la vida y la muerte. El mes más temido por la cultura judeocristiana. El mes que su servidor cumple otro ciclo solar de existencia. Además de que celebramos un cambio radical de la imagen del blog que ha recibido un positivo respaldo de ustedes nuestros lectores estimados. Hoy se nos acaba el mes, y como vamos de salida de este mes y por supuesto llega el momento de revisar cuáles artículos fueron los más gustados de este mes. 

A continuación, les dejo la lista esperando sus comentarios y sugerencias.

Inuyashiki es un animé que esta temporada da mucho de qué hablar. No solo por su alta calidad de animación y narrativa, sino que se sale del molde del animé mainstream al escoger como protagonista a un adulto de 58 años (totalmente opuesto a los animés protagonizados por adolescentes) que nos enfrenta a un debate moral: ¿cómo se aplican las reglas de la sociedad a seres teóricamente invencibles? Una gran recomendación que Félix Montero nos hace este mes.

Un animé de la temporada de verano que Jimmy nos recomienda ver. Especialmente si sos aficionado a los enfrentamientos de animés psicológicos, donde los personajes se enfrentan más a batallas de mente y estrategia donde la astucia (con tintes de locura) es la mejor carta de victoria. Con solo 12 capítulos, se enfoca bastante en presentar a personajes excéntricos con una animación de calidad característica de la compañia Mappa, que al contar con riquezas de sobra buscan emoción en las más extrañas y desafiantes apuestas donde perder la dignidad como ser humano solo es el primer peligro.

La guerra del caballero de la noche contra las huestes de niños asesinos de Mother toma una nueva dirección. Doce ciudades alrededor del globo estan en peligro, y la bat-family debe dispersarse para hacer lo imposible para salvarlas. Los Orphan parecen ser demasiado para ellos, y el plan de Mother esta a punto de culminar mientras parece convencer a Harper de unírsele. ¿Tomará la vida de Cass y se unira a Mother? Esto lo sabremos en el artículo de Alfredo.

Un OVA dividido en cuatro episodios que nos muestra las conclusiones del videojuego de luchas The King of Figthers 2003, tratando de aprovechar el relanzamiento de una franquicia de juegos poderosa, con una animación es de buena calidad (aunque el CGI se nota a leguas), el guión es creativo y la serie es muy fiel al concepto del juego. ¿Logra esta obra despertar el interés de los fans? Esto lo descubrimos en el artículo que Carlos nos escribe.

Una recomendación de manga que nos prsenta una historia llena de sangre acerca de dos hermanos con una relación algo extraña, además de ser portadores de un virus surrealista que puede volverlos en monstruos hambrientos de carne humana. Este virus los lleva a cruzar límites y tabúes morales, utilizando cualquier medio para conseguirla. Es una historia algo grotesca y que, en ocasiones, se jacta de crueldad, pero es un excelente trabajo y un manga placentero de seguir, como lo describe Jimmy en su reseña.

La primera televisada obra del entonces desconocido mangaka Nobuhiro Watsuki, ahora mundialmente famoso por su obra “Fairy Tail”. Vino a latinomérica de la mano de la cadena Cartoon Network, siendo parte del crecimiento de una generación. Este es otro ejemplo de por qué algunos buenos recuerdos deben quedarse en el pasado, y los resultados de revisitar las series viejas con los ojos de la experiencia. ¿Quieres saber por qué? Léelo en la no-recomendación que Joel nos comparte.

Suelo acompañar mi rutina de los sábados descubriendo nuevas series de animé. Súmele esta rutina varios siglos de existencia y comprenderán la cantidad de veces que uno llega a notar los patrones de la narrativa. El problema es cuando esos patrones se vuelven un cliché en sí mismos y denotan una total pereza, insultando a la vez al espectador, quien es percibido como un individuo tan estúpido que no se da cuenta que le venden la misma receta sin esfuerzo. Básicamente, es lo que pienso del esfuerzo de producción de Black Clover, como lo comento en mi artículo.

Tatsuiko Kanaoka, alias “Faloon“, es uno de los artistas con una gran exposición mediática gracias a que fue contratado por la compañia de videojuegos SNK para rediseñar la mayoria de los personajes principales de su exitosa franquicia The King Of Fighters, además de que introduciría dentro de su elenco a un personaje andrógino realmente popular. Famoso por dibujar personajes femeninos que combinan la fuerza del músculo con la delicadeza femenina. Conoce más de este artista en el artículo que Carlos realiza sobre su obra.

En mi opinión, hoy en día es más importante tener un gran villano que incluso, tener un gran héroe.  Es más, se puede decir que la ausencia de pocas historias destacables recientemente, se debe a la ausencia de empeño de los realizadores en crear buenos villanos que representen un gran reto a la historia. Sin embargo, esto puede solucionarse de forma increíblemente fácil, y te lo demuestro en simples tres pasos en este artículo. ¡De nada!

Llegamos al artículo más gustado del mes. Como dibujante, también me ha pasado: practico, practico, practico, practico… y no hay un progreso. ¿A qué se debe esto? La sabiduría popular dice que si me aferro a la práctica obsesiva, me haré bueno en cualquier cosa. Aunque esto no deja de ser cierto, también sucede que el arte es un tema que requiere de cierta percepción que no se obtiene repitiendo las mismas prácticas sin parar.  Te dejo tres simples pasos (me gusta el número 3) para que tomes un respiro de la práctica y mejores tus dibujos con la ayuda de mi artículo.